10 Entertainer, die ihre ikonischen Personas gestohlen haben

Um als Entertainer erfolgreich zu sein, reicht es manchmal nicht aus, nur brillant zu sein - man muss auch als Persönlichkeit einzigartig und einprägsam sein. Unsere beliebtesten Künstler sind oft nicht die technisch versiertesten, einfach die interessantesten. Es stellt sich heraus, dass in einigen Fällen ihr Genie nur insoweit liegt, als das Genie zu erkennen und dann für sich selbst zu nehmen.

10 Liberace

Nennen Sie schnell einen femininen Entertainer mit einem Gespür für Mode und einer Vorliebe für Kandelaber. Nennen Sie jetzt einen anderen. Glaube nicht, dass es einen gibt? Denk nochmal.

Als in den 50er Jahren das zukünftige Vegas-Streifenheft die Szene erreichte, war er im wahrsten Sinne des Wortes queer. In einer Kultur, die immer noch Homosexuelle dämonisierte, gelang es Liberace, mit seiner eigenen Fernsehshow und ausverkauften Konzerten auf der ganzen Welt ein Begriff zu werden. Sein nicht bedrohliches Auftreten und sein freundliches Gesicht entschuldigten die Öffentlichkeit, seine raffinierten Aufmachungen und seine Affinität für die großartigen Dinge im Leben. Es war ein bahnbrechender Moment in der kulturellen Akzeptanz, und das lag alles an seiner einzigartigen Persönlichkeit. Aber war es wirklich so?

Wrestling-Fans wissen es besser. Einer dieser Fans war Liberaces geliebte Mutter, von der er sagt, dass sie einst einen Lavendel-Truthahn vom Wrestler Gorgeous George erhielt. Warum Lavendel? Es war seine Signaturfarbe. Tatsächlich hatten die Ringtheatern von Gorgeous George viele Ähnlichkeiten mit den Bühnenauftritten von Liberace. Auch als Human Orchid bekannt, spielte George eine Rolle als ein weiblicher Schurke, der mit seinen knalligen Roben und makellos gestylten Haaren heteronormativen Ängsten gegenüber spielte. Einer seiner Standard-Gimmicks trug einen Kandelaber in den Ring.

War es ein Zufall, dass der Sohn eines von Georges größten Fans bald für dieselbe Routine bekannt wurde? George glaubte nicht so. Ihm zufolge hat Liberace „seine ganze Tat gestohlen“. Wenn Liberace nicht so originell war, kann man zumindest sagen, dass er ein bedrohliches Symbol nahm und seine Klauen entfernte, bevor er es anlegte und Vorurteile herausforderte, anstatt es zu verstärken.

9 Muhammad Ali

Es ist nicht disparater als Muhammad Ali und Liberace, was öffentliche Persönlichkeiten angeht, aber unglaublich gut, sie haben den gleichen Typen abgerissen. Der Greatest, der People's Champion, der wie ein Schmetterling schwebt und wie eine Biene sticht, hat auch vom schäbigen Wrestling-Star Gorgeous George seine Chance erhalten.

Im Herzen war der Mann, der Cassius Clay geboren wurde, ein bescheidener, nachdenklicher, religiöser und leiser Mensch. Nach dem Treffen mit Gorgeous George hatte er jedoch eine Epiphanie. Sie sehen, obwohl die menschliche Orchidee ein Stiefmütterchen-Slip eines Mannes gewesen sein könnte, war er auch ein frecher, schnüffelnder Bösewicht. Georges Fähigkeit, die Menge in einen wütenden Rausch zu versetzen, hinterließ einen tiefen Eindruck bei Clay, und er wusste sofort, dass er dem Anzug folgen musste, um die Aufmerksamkeit zu bekommen, die er brauchte, um ein Superstar zu werden. Er studierte Georges Verhaltensweisen und baute sie in die prahlerische Ali-Persona ein, die mit der Absicht geschaffen wurde, Menschen dazu zu bringen, ihn zu hassen. "Sie hassten Gorgeous George, aber sie zahlten hundert Dollar für einen Sitz am Ring", sagte er ungläubig. „Ich sagte:‚ Hmmm, das ist eine gute Idee, dieser Typ wird reich “, also fing ich an zu reden:‚ Ich bin der Größte! Ich kann nicht geschlagen werden! Ich bin zu hübsch, um ein Kämpfer zu sein! ' Er kommentierte sein persönliches Leben im Vergleich zu seinem Image in der Öffentlichkeit und gab zu: „Zuhause bin ich ein netter Kerl, aber ich möchte nicht, dass die Welt es weiß. Ich habe festgestellt, dass bescheidene Menschen nicht weit kommen. “

8 David Bowie

Als David Bowie in den frühen 70er Jahren auftauchte, war er wie nichts, was die Welt je zuvor gesehen hatte. Stark geschminkt, mit Glitzern bedeckt, mit dünnen, weißen Gliedern, die mit buntem Leder und Spandex umwickelt waren, war er wie ein Außerirdischer von dem Planeten, aus dem Ihr Omas Sofa stammte. Kombiniert mit einem frischen Glam-Punk-Pop-Sound war er genau das, was eine Welt von Liebesperlen und Krawattenmüden brauchte. Sicherlich wurde ein solch einzigartiger Stil ausschließlich von seinem eigenen kreativen Genie getragen, richtig?

Nicht genau. Als Bowie in den 60er Jahren startete, war er weniger Spinne vom Mars und mehr Paul McCartney. Damals als Davey Jones bekannt, bevor sich herausstellte, dass selbst sein Name abgeleitet war, wurde er stark von den Beatles beeinflusst, wie in frühen Aufnahmen und Interviews zu hören war. Beachten Sie den federnden Merseybeat-Sound, den typischen Beatles-Haarschnitt sowie den Anzug und die Krawatte.

Es passierten zwei Dinge, die zur bizarren Bowie-Persönlichkeit führten: Er entdeckte den Velvet Underground und begann mit Iggy Pop eine epische Bromance. Bowie verliebte sich in Lou Reeds schwindelerregenden Songwriting-Stil und Iggys unverschämte Cross-Dressing-Theater, also beschloss er, beide zu stehlen. Er erklärte seine Vision und erklärte, dass Iggys Persönlichkeit, zusammen mit Reeds Songwriting, das „ultimative Pop-Idol“ schaffen würde. Seine Musik wurde rauer und rauer und er übernahm Iggys gefiederte Meeräsche und androgyne Outfits. Sogar der Name seines neuen Alter Ego, Ziggy Stardust, war eine Verschmelzung eines Sängers namens Legendary Stardust Cowboy und eines Schneiders namens Ziggy's, den Bowie mochte, weil er wie Iggy klang. Es stellt sich heraus, dass einer der originellsten Künstler des zwanzigsten Jahrhunderts kaum mehr als eine exquisite Leiche ist.

7 Stevie Nicks

Fleetwood Macs heiserer Sänger ist für jeden, der sich irgendwie an die 70er Jahre erinnert, sofort erkennbar. Ihre Kombination aus kalifornischer Zigeunerin und mysteriöser Voodoo-Lady - einem Kopf aus kaskadierendem blondem Haar, der auf Schichten aus fließendem Stoff, getragen von unglaublich hohen Stiefeln - thront, war erfrischend einzigartig in einem Meer von Glockenjeans.

Es war jedoch nicht immer so.Damals war Nicks zusammen mit seinem Partner Lindsey Buckingham als Buckingham Nicks bekannt, weil musikalisches Genie anscheinend nicht in kreative Bandnamen übersetzt wird. Es wurde auch nicht in kreativen Stil übersetzt: Stevies hatte die gleichen krausen, dunklen Locken und stonewashed Jeans, die die Hippie-Mädchen waren, die die akustischen Gitarren ihrer Freunde harmonierten. Das ist richtig: Vor ihren Fleetwood Mac-Überarbeitungen waren die mit Koks getränkten Rocker ein harmloses Folk-Duo, bis hin zum Albumcover, das ihre Körperbehaarung zur Schau stellen sollte.

Als Buckingham Nicks 1968 für Janis Joplin eröffnet wurde, änderte sich alles. Stevie bemerkte eine Frau im Publikum, die einen Chiffonrock und Wildlederstiefel trug, und war sofort mit dem Stil angetan, der gerade zufällig mit dem kantigen Sound harmonierte, den sie mit Fleetwood Mac verfeinerte . In Rhiannon-Darbietungen schien sie in schwarzem Chiffon gehüllt zu sein, Fleetwood Macs klingende Ode an eine alte walisische Hexe. Und das ist die Geschichte, wie ein anonymer Janis Joplin-Fan für das ikonischste Image in der Geschichte der Rockfrauen verantwortlich war.

6 Lady Gaga

Lady Gaga wurde vorgeworfen, eine Menge Leute abzureißen, von Madonnas girly Dance Club-Sound bis zu Marilyn Mansons geilen Schockmätzchen. Es gibt jedoch eine Person, die für mehr ihres einzigartigen Stils verantwortlich ist als jeder andere, und sie ist nicht berühmt.

Im Jahr 2010 tauchten Fotos und Videos einer Sängerin namens Lina Morgana auf, die Lady Gaga verdächtig ähnlich aussah und klang, als sie gerade erst anfing, mit ihren unglaublichen Auftritten Wellen zu schlagen. Laut Morganas Mutter, ihrem Freund und Produzenten, Rob Fusari, der die Frauen vorstellte, waren Morgana und Gaga bis zu Morganas Selbstmord im Jahr 2008 befreundet und arbeiteten häufig mit ihnen zusammen. Sie waren der Vorreiter für Gagas unverkennbare Mode und Sound. Morganas Freund sagte, als er sah, wie Gaga auftrat, "war es, als würde man einen Geist betrachten".

Ihre Beweise sind ziemlich überzeugend. Das obige Video stammt von 2006 und zeigt eine ganz andere Gaga: Sie hat langes, schlichtes dunkles Haar, trägt ein rosafarbenes Kleid und trägt eine einfache Klavierballade. Auf der anderen Seite ähnelt ein Video zu einem Song namens „Wunderland“ von Lina Morgana - mit einem Vers von Lady Gaga - viel mehr den Songs, für die Gaga berühmt ist. Fotos von Morgana mit einer blonden Perücke in satiniertem Filmstar und verrückten Punk-Dessous mit einer spitzen Perücke ähneln den Outfits, die wir von Gaga aus gesehen haben. Eine solche Bereitschaft, tote Menschen unverhohlen zu stehlen, macht sie fast respektabler, so wie Sie den Voodoo-Priester respektieren, der Ihre Seele stehlen kann.

5 R. Kelly

R. Kelly hat in letzter Zeit viele Probleme gesehen, aber in den späten 90ern war er der offizielle König von R & B. Mitgeholfen von seiner unausweichlichen Single aus dem Space Jam Soundtrack: „Ich glaube, ich kann fliegen“, wurden seine sanften Melodien und der charakteristische Stil eines rasierten Kopfes, einer Sonnenbrille und klassischer Anzüge und Westen sofort erkennbar.

Laut Aaron Hall, einem Sänger, mit dem Kelly an Songs wie „U Will Know“ und „Heaven's Girl“ zusammenarbeitete, bevor er groß wurde. Die Behauptung wurde erstmals bekannt, als der Zeitgenosse von Kelly und Hall, Trey Songz, 2010 in einem Interview erklärte: „R. Kelly nahm Aaron Halls ganzen Stil. Zwei Alben gerade. “Hall veröffentlichte im selben Jahr die Platte und kommentierte Songz:„ Ich bin so froh, dass er R. Kelly vom Headlock bekommen hat, aber der König von R & B? Niemand kann meine Vocals berühren. “

Fotos von Hall aus den frühen 90er Jahren, wie das Cover seines 1993er Albums, Die Wahrheit, erinnern in der Tat unheimlich an den Stil, den Kelly später in diesem Jahr annehmen würde. Hall ist jedoch nicht verrückt und sagt: “Sie sollten niemals verrückt werden, wenn jemand Ihren Stil kopiert; Sie sollten sich geschmeichelt fühlen, weil jeder weiß, woher er sie hat. “

4 Rick Ross

Gangsta-Rapper Rick Ross wurde in den späten 2000er Jahren berühmt und wurde von MTV als der heißeste MC des Spiels im Jahr 2012 gefeiert. Er präsentierte sich als Mafia Don, gekleidet in weißen Anzügen und lud den Hörer nicht so subtil dazu ein, ihn mit Scarface zu vergleichen Sampling seines Titellieds und Modellieren seiner Musikvideos nach dem Aussehen des Films. Er plappert davon, dass der typische Gangster-Lifestyle-Rauschgift läuft, die Straßen rauscht usw. Zu schade, dass er völlig erfunden war.

Es stellt sich heraus, dass der Mann, der William Roberts II. Geboren wurde, nicht nur genau weiß, was er mit Drogen zu tun hat, er war früher auch Justizvollzugsbeamter. Dem echten Rick Ross zufolge ist William Roberts voller Quatsch als eine Oscar-Meyer-Fabrik. Richtig, der echte Rick Ross - derjenige, der eigentlich ein Drogenkönig ist und derzeit wegen seiner Rolle im Crack-Crazy der 80er Jahre im Gefängnis sitzt. Freeway Ricky Ross hat, wie er bekannt ist, den Rapper gerufen, weil er seinen Namen und seine Hintergrundgeschichte gestohlen hat und ihn wegen Identitätsdiebstahls verklagt hat.

Die Hip-Hop-Community, die dafür bekannt ist, sie wirklich aufrechtzuerhalten, freute sich nicht besonders über die Offenbarung. Ice-T rief Ross persönlich zu BET an und sagte: „Rick Ross hat den Namen eines n-a gestohlen. Er glaubt, dass er (Freeway) Rick Ross ist, er glaubt, dass er Larry Hoover ist, er glaubt, dass er Big Meech ist, er denkt, dass er MC Hammer ist, er glaubt, dass er Tupac ist. Also, wer bist du eigentlich, Kumpel? "

3 Bob Dylan

Wie die gesamte Liste zeigt, ist es eine Sache, von einem Kollegen beeinflusst zu werden. Es ist etwas ganz anderes, ihren ganzen Scheck zu nehmen und mitzufahren.

In den 60er Jahren schlug Bob Dylan New York wie einen Hurrikan mit einer Gitarre auf dem Rücken und einer Mundharmonika um den Hals.Er durchstreifte wie ein Troubadour, und seine einfachen Kompositionen, die von Texten über Not und Veränderung begleitet wurden, schwangen mit der idealistischen Jugend von Greenwich Village. Er wurde als die Stimme seiner Generation gefeiert, und wie die Freundin Joan Baez es ausdrückte, der ursprüngliche Vagabund. Es stellte sich jedoch heraus, dass er ungefähr so ​​originell war wie eine Fotokopie.

Als der ehemalige Robert Zimmermen in den 50er Jahren mit dem Musizieren begann, war er weit mehr Elvis als Kerouac. Sein Haupteinfluss war Little Richard, und er trug sein Haar in einem Pompadour und spielte das damals beliebte R & B. 1960 änderte sich alles, als er Woody Guthries Autobiografie las. Gebunden für den Ruhm. Bekannt als "The Dust Bowl Troubadour", hatte Guthrie einen ungepflegten Hügel aus krausen Locken, trug einfache Hemden, eine Gitarre mit der Aufschrift "Diese Maschine tötet Faschisten" und spielte einfache Volkslieder über Armut und Ungerechtigkeit. Klingt bekannt?

Dylan begann absichtlich, Guthries Stil und Verhaltensweisen nachzuahmen, und um Guthrie zu treffen, kam Dylan überhaupt erst nach New York. Als er sein Idol fand, war es leider in der Psychiatrischen Klinik Greystone Park, wo Guthrie im Sterben lag. Dylan besuchte Guthrie bis zu dessen Tod 1967 oft und sie wurden große Freunde. Wer weiß, vielleicht hat Guthrie Dylan aus eigenem Willen seine Seele gegeben.

2 James Franco

Manchmal können sogar Personen, deren Job es ist, jeden Tag eine andere Persönlichkeit zu tragen, eine Persönlichkeit schaffen, die sich von dem unterscheidet, wie wir sie normalerweise sehen, dass sie sofort einprägsam ist, was auch als Heath Ledger-Effekt bezeichnet wird. James Franco hat es mit erstaunlichen Ergebnissen im diesjährigen Film geschafft, Frühjahr Leistungsschalter, mit seiner Hauptrolle als Gangsta-Rapper Alien. Franco ist im Allgemeinen ein Johnny-Depp-Typ, eine Art schmutziger hübscher Junge, aber als er auf dem Bildschirm mit seinem Haar in Cornrows erschien, stark tätowiert, mit hawaiianischen Hemden und einem Slang sprang, war das Publikum begeistert.

Der südliche Rapper Riff Raff war jedoch nicht so erfreut. Riff Raff behauptet, Franco habe nicht nur seinen Look, sondern auch seinen Slogan in der berühmten Szene "Look at my s-t" abgerissen. Die Fotos des Rapper neben Francos Figur im Film sind nahezu identisch, von der ungewöhnlichen Kleidung und Frisur, den markanten Tätowierungen bis hin zur weiß umrahmten Sonnenbrille. Ein Video von Riff Raff, das einige Monate vor der Veröffentlichung des Films hochgeladen wurde, zeigt, dass der Rapper genau wie Francos Monolog aus dem Film seinen Besitz zur Schau stellt. Riff Raff hat die Produzenten von verklagt Frühjahr Leistungsschalter wegen missbräuchlicher Verwendung seiner Ähnlichkeit und behauptet, einen nicht offengelegten Betrag beglichen zu haben.

1 Denis Leary

http://www.youtube.com/watch?v=INarE1WraFA
Auch Comedians können abgezockt werden, und nicht mehr als Bill Hicks. Während der Witzdiebstahl in der Branche ein großes Problem darstellt, über das sich Comedians sehr lautstark äußern, hat selten jemand die Kühnheit, eine ganze Persönlichkeit zu erheben.

Aber genau das hat Denis Leary getan. Nach seinem Comedy-Album von 1993 stieg er von lokalen Auftritten und MTV-Auftritten zu nationalem Ruhm auf. Kein Heilmittel gegen Krebs, ließ das Publikum vor Lachen rollen. Seine lederne, zynische, kettenrauchende, Rock-and-Roll-liebende Person schwang mit einem Publikum aus dem 80er-Jahre-Käse zusammen. Schade, dass er es von Hicks im Großhandel gekauft hat.

Es war nicht nur sein Aussehen und sein Verhalten, das Leary auch kopierte. Kein Heilmittel gegen Krebs enthält riesige Teile des Materials von Hicks, manchmal Wort für Wort. Hicks war natürlich wütend. Er und Leary waren in ihren aufstrebenden Comic-Tagen gute Freunde und er erfuhr nicht, dass Leary ihn geklaut hatte, bis er das Bestselleralbum hörte. Er war schnell verbittert und witzelte kurz darauf, dass er tatsächlich Learys Tat gestohlen hatte, aber er „tarnte es mit Pointen“ und fügte hinzu: „Um die Leute wirklich abzuschütteln, habe ich es getan, bevor er es tat.“

Hicks war nicht der einzige, der es bemerkte. Entweder wurde Learys Diebstahl unter seinen Comedy-Kollegen offen anerkannt. Hicks starb ein Jahr nach Learys Durchbruchalbum an Krebs, aber er kann sich noch erinnern. Bei Learys Comedy Central Roast 2003 scherzte ein anderer Comedian, dass es ein Geschenk für Leary hinter den Kulissen von Hicks gab: eine Schachtel Zigaretten mit der Aufschrift: "Ich wünschte, ich hätte Ihnen das früher gegeben."