Top 10 der größten Horrorfilme, von denen Sie noch nie gehört haben

Nicht jeder liebt Horrorfilme oder sogar eine gute Angst. Diejenigen, die das Genre genießen, sind jedoch eher Diebinnen. Viele sind Enzyklopädien für Wanderer, mit Namen von Regisseuren und Schauspielern, die immer bereit sind, von der Zunge zu rollen.

Trotzdem gibt es einige Filme, die es schaffen, unter den Augen zu verschwinden und zu wenig bekannten Kultklassikern zu werden. Die folgenden 10 Filme sind wahre Juwelen des filmischen Horrors, die nicht so viel Anerkennung erhalten, wie sie verdienen.

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10 Das Wehklagen

Das Wehklagen, der jüngste Film auf dieser Liste, wurde 2016 in einer begrenzten Auflage in den USA veröffentlicht. Der Film erzählt die Geschichte von Officer Jong-goo (gespielt von Kwak Do-won), einem Polizist, der in ein abgelegenes Bergdorf reist im ländlichen Südkorea.

Goksung wurde vor kurzem von Gewalt heimgesucht, und viele beschuldigen eine kürzliche Ankunft, die nur japanisch spricht (spielte Jun Kunimura). Ein angespannter und straffer Thriller Das Wehklagen untersucht, wie Mord eine Gemeinschaft zerreißen kann.

Das Wehklagen ist eine gute Einführung in das moderne koreanische Kino. Regisseur Na Hong-jin, zu dem auch andere Titel gehören Das gelbe meer und der exzellente Serienkillerfilm Der Verfolgerist ein Meister, der mit atemberaubenden Bildern das Gefühl der Paranoia verstärkt, das seine Filme immer enthalten.

Auch beim Zuschauen Das WehklagenVersuchen Sie, die Szenen zu zählen, an die Sie erinnert werden Sieben, David Finchers Ode an Neo-Noir. Das Wehklagen ist derzeit auf Netflix verfügbar.

9 Planet der Vampire

Der italienische Regisseur Mario Bava wird als wahrer Visionär gepriesen. Sein Film von 1963 Das Mädchen, das zuviel wusste startete die Giallo Genre der Krimis, während sein Film von 1971 Bay of Blood (aka Zucken des Todesnervs) lieferte den Entwurf für den späteren Freitag der 13 Film-Franchise.

Bava war Mitte der 1960er Jahre auf dem Höhepunkt seiner Macht. In dieser Zeit drehte er mehrere von Kritikern hochgelobte Filme aus Blut und schwarze Spitze zu Black Sabbath. Ein oft übersehener Film stammt aus den 1965er Jahren Planet der Vampire. Eine italienisch-spanische Produktion, Planet der Vampire ist eine stimmungsvolle, gotische Geschichte, die im Weltraum spielt.

Die Kinematographie ist wie die meisten Filme von Bayern exquisit. Im Gegensatz zu anderen Bava-Filmen ist die Handlung von Planet der Vampire ist klar, wenn auch etwas lächerlich. Kurz gesagt: Während einer Rettungsmission entdeckt die Crew eines Raumschiffs einen Planeten voller Nebel und vampirähnlicher Bewohner, die als Auraner bekannt sind.

Viele haben darauf hingewiesen Planet der Vampire beeinflusste eindeutig die Schöpfer von Aliens.

8 Das lebende Skelett

In den späten 1960er Jahren experimentierten die Shochiku Studios, das älteste Filmstudio der japanischen Geschichte, mit ausgefallenen Science-Fiction- und Horrorfilmen, um relevant zu bleiben. Zwischen 1967 und 1968 wurden vier FilmeDas X aus dem Weltraum, Goke, Body Snatcher aus der Hölle, Völkermord, und Das lebende Skelettweit verbreitetes Publikum in Japan und Nordamerika.

Von den Vieren, Das lebende Skelett ist nicht nur das Beste sondern auch das Einzigartigste. Während die anderen drei quasi-politische Botschaften in etwas surreale Filme über das Aussterben von Menschen packen, Das lebende Skelett ist ein düsteres Schwarzweiß-Meisterwerk über die Rache eines Geistes.

Jahre nach den Piraten ermordete die gesamte Crew der DrachenkönigSaeko (gespielt von Kikko Matsuoka) beschließt, das Skelettschiff zu besteigen, als es plötzlich im Hafen vor der katholischen Kirche erscheint, in der sie lebt. Unten im Schiffsrumpf wird sie vom Geist ihrer ermordeten Schwester besessen und beginnt, die Piraten nach und nach abzuholen.

Das lebende Skelett ist japanisches Zellkino vom Feinsten.

7 Kuroneko

Kuroneko ("The Black Cat") ist eine unheimliche Rache-Geschichte, die während der Heian-Zeit in Japan spielt. Der Film beginnt brutal, als Soldaten Yone (gespielt von Nobuko Otowa) und ihre Schwiegertochter Shige (gespielt von Kiwako Taichi) vergewaltigen und ermorden.

Bevor die Körper kalt werden, leckt eine geheimnisvolle schwarze Katze die toten Frauen. Irgendwie erweckt dies ihren Geist wieder zum Leben, und im Tod werden Yone und Shige zu Engeln, die Soldaten und Samurai in ihr Verderben locken.

Regie von Kaneto Shindo, Kuroneko beweist, dass Horrorfilme auch Kunstfilme sein können. Ein meist subtiler Film, Kuroneko bietet einen interessanten Blick auf die japanische New Wave des Kinos und einige der dunkleren Elemente der japanischen Folklore.

6 Die Einladung

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Da es in der modernen Kultur um sofortige Befriedigung geht, haben nur wenige Zuschauer viel Geduld. Das ist eine Schande, denn viele der größten Filme von gestern sind langsame Verbrennungen. Sie nehmen sich Zeit, um alle mit der Hauptdarstellung verbundenen Ranken zu beschreiben.

2015 ist Die Einladung ist ein langsam brennender Thriller in den Bergen mit Blick auf Los Angeles. Für einen Großteil der Laufzeit des Films konzentriert sich Regisseur Karyn Kusama auf das gequälte Innenleben von Will (gespielt von Logan Marshall-Green). Will, ein Vater, der den Tod seines Kindes miterlebt hat, versucht zu erklären, warum seine Exfrau Eden (gespielt von Tammy Blanchard) die gleiche Depression hat, die er nicht überwinden kann.

Wie der Zuschauer lernt, bevor Will es tut, hat Edens Glück viel mit einem Lebenskult zu tun, dem sie sich während ihres Lebens in Mexiko angeschlossen hat. In einem schockierenden Ende Die Einladung macht offen die Morde der Manson-Familie und Selbstmord-Kulte wie Heaven's Gate.

5 Das Haus des Teufels

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Erschienen 2009, Das Haus des Teufels strebt danach, ein Rückschritt-Horrorfilm zu sein.Alles von der Farbgebung bis zur Verwendung des Vorspannens schreit aus den 1980er Jahren. Man sollte sich jedoch nicht täuschen lassen, wenn man denkt, der Film von Regisseur Ti West sei nur ein kitschiger, John Carpenter-artiger Knockoff.

Das Haus des Teufels ist eine gruselige langsame Verbrennung, bei der Wert darauf gelegt wird, Angst und Isolation aufzubauen. Auf einem verlassenen College-Campus in Connecticut, Das Haus des Teufels folgt Samantha (gespielt von Jocelin Donahue), einer Studentin, die einen Haussittenjob annimmt, um Geld für eine Kaution für eine neue Wohnung zu verdienen.

Unglücklicherweise für Samantha fällt ihre Nacht in dem abgelegenen Haus mit einer Mondfinsternis zusammen. Die Hausbesitzer sind alles andere als normal. Ein pean zur satanischen Panik der 1980er Jahre, Das Haus des Teufels nutzt effektiv die Stille, um den Terror zu erhöhen.

4 Torso

Wie schon erwähnt, die Giallo Genre stammt aus Italien. GialloDas Unternehmen, das vor dem Zweiten Weltkrieg seine Wurzeln in der Zellstofftaschenindustrie hatte, erlebte seinen Höhepunkt in den 70er Jahren. Die meisten Giallo Filme sind schmutzige, schmuddelige Angelegenheiten über Lustmörder in Skimasken und schwarzen Handschuhen.

Jeden Giallo Film versucht, die schreckliche Seite des Lebens zu zeigen, aus einer Kleinstadt-Verderbtheit von 1972 Foltern Sie kein Entlein minderjährige Prostitution und illegale Abtreibungen im Jahr 1974 Was haben sie mit deinen Töchtern gemacht? TorsoRegie von Sergio Martino und 1973 veröffentlicht, folgt dieser Tradition, obwohl es viel glaubwürdiger ist.

Vieles hat damit zu tun, dass die Verbrechen von Torso spiegeln die echten Morde des zeitgenössischen Monsters von Florenz wider. Zu einem bestimmten Zeitpunkt zielt der Mörder des Films auf ein Paar, das Sex in einem geparkten Auto hat. Genau so arbeitete der echte Mörder. In ähnlicher Weise findet der Film in Perugia statt, einer umbrischen Universitätsstadt unweit von Florenz.

Achten Sie für interessierte Zuschauer genau auf die brillante Sequenz, bei der eine Frau versucht, sich aus einem verschlossenen Raum direkt über dem Mörder zu befreien.

3 Prinz der Dunkelheit

Obwohl es nicht John Carpenters erster Film war, 1978 Halloween zementierte seinen Platz als brillanter Horrorfilm. Spätere Filme - wie in den 1980er Jahren Der Nebel1981, Flucht aus New Yorkund 1988 Sie leben- diente nur dazu, die weitverbreitete Wertschätzung der Fähigkeiten von Carpenter als Regisseur und Musiker zu steigern.

Ein Carpenter-Film, der ständig übersehen wird, ist der von 1987 Prinz der Dunkelheit. Vor fast zehn Jahren veröffentlicht Im Mund des Wahnsinns, Prinz der Dunkelheit ist Carpenter der erste Vorstoß in Lovecraftian Horror.

Set in Los Angeles, Prinz der Dunkelheit Ein Team von Forschern wird beauftragt, einen fremden Kanister zu studieren, der jahrhundertelang von einem katholischen Orden geschützt wurde. Wie sich herausstellt, ist der Inhalt des Kanisters der Schlüssel zur Beschwörung des Anti-Gottes, einer alten Gottheit, die auf der Erde vor dem Kommen des biblischen Jehovas verehrt wurde. Dadurch wird die Apokalypse in Gang gesetzt, die möglicherweise eintreten kann oder nicht.

Ohne Zweifel, Prinz der Dunkelheit ist Carpenters beunruhigendster Film.

2 Die Tochter des Blackcoats

Als es 2015 veröffentlicht wurde, Die Tochter des Blackcoats machte kleine Wellen in Nordamerika. Wenn Sie nicht in einer großen Stadt leben, haben Sie wahrscheinlich den begrenzten Lauf verpasst.

Die Tochter des Blackcoats ist ein beunruhigender Indie-Horrorfilm, der während eines harten Winters im Hinterland von New York spielt. In der Winterpause verbringen zwei Mädchen - die ältere Rose (gespielt von Lucy Boynton) und die sonderbaren Neulinge Kat (gespielt von Kiernan Shipka) - das Wochenende alleine in ihren Schlafsälen, während sie auf die Ankunft ihrer Eltern warten. Die scheidende Rose hasst die Tatsache, dass sie beauftragt wurde, Kat zu überwachen. Was Kat betrifft, ist sie in dämonischem Besitz knietief.

Zwischen Rückblenden und einer zweiten Handlung, die Jahre später eingestellt wurde, Die Tochter des Blackcoats enthält alle Paranoia eines geheimen Raums mit der unendlichen Spannung eines Besitzfilms. Fügen Sie die Würze des Ritualmords hinzu, und Sie haben ein Rezept für einen großartigen Horrorfilm. Seien Sie gewarnt: Dieser Film ist derzeit schwer zu finden.

1 Tötungsliste

Ben Wheatley ist ein guter Name, an den man sich erinnert. Dieser britische Regisseur war für mehrere Indie-Thriller verantwortlich, die das Publikum erschüttert haben. 2012 leitete Wheatley die Horrorkomödie Sightseers. Ein Jahr später machte er seine Krönung mit Ein Feld in England, ein Film über Schurken und einen Alchemisten während des englischen Bürgerkriegs.

Vor diesen beiden Filmen machte Wheatley einen fast perfekten Horrorfilm Tötungsliste. Eine Ode an die ländlichen Horrorfilme, die in den frühen 1970er Jahren in Großbritannien gedreht wurden. Tötungsliste Es handelt sich um zwei Hit-Männer - einen Iren und einen Engländer -, die von einem ungenannten Kunden angeheuert werden, um mehrere Personen auszuschalten.

Sobald die Tötungen beginnen, bemerkt der Schlagmann Jay (gespielt von Neil Maskell) etwas Merkwürdiges. Alle Opfer, vom Pädophilen bis zum entwaffnend freundlichen Priester, begrüßen ihre Mörder direkt vor der Hinrichtung. Sie begrüßen den Tod, weil das Land England, wie die betroffenen Männer erfahren, von einem Todeskult regiert wird.

Tötungsliste paart die Esoterik von The Wicker Man mit all dem Melodrama einer gescheiterten Ehe.

Benjamin Welton

Benjamin Welton stammt aus West Virginia und lebt derzeit in Boston. Er arbeitet als freier Schriftsteller und wurde unter anderem in The Weekly Standard, The Atlantic, Listverse und anderen Publikationen veröffentlicht.