10 urkomische Realitäten hinter deinen Lieblingsfilmen
Spezialeffekte und Stunts können selbst die wildesten Fantasien auf den Bildschirm bringen, aber die Realisierung dieser Effekte ist oft ein komplizierter und ernsthaft komplizierter Prozess. Es waren Teams von Ingenieuren nötig, um die animatronischen Dinosaurier hereinzubringen Jurassic Park und Jackie Chan stirbt bei seinen Stunts fast regelmäßig. Aber manchmal ist die Wahrheit hinter Ihren Lieblingsszenen weniger komplexes Programmieren oder todesmutiger Stunt und lächerlich witzigere Umstände oder einfache Requisiten.
10Hyacinth Hippo In Fantasie
Walt Disney Fantasie ist ein Meisterwerk, das Kinder seit der Veröffentlichung von 1940 inspiriert hat. Zahlreiche aufstrebende Ballerinas haben die Hyacinth Hippo-Szene mit großer Aufmerksamkeit verfolgt. Es zeigt mit Tutu bekleidete Flusspferde, als sie über ein Feld mit neoklassizistischen Säulen zu „Dance of the Hours“ von Amilcare Ponchielli pirouette. Nur wenige würden jedoch die unglückliche Wahrheit vermuten, die diese schöne Szene geschaffen hat.
Die Künstler von Disney lernten oft gern Live-Modelle, um ihre Animationen zu verbessern. Sie verwendeten diese Technik für die betreffende Szene, aber das verwendete Live-Modell war kein Nilpferd. Stattdessen brachte Walt Disney eine übergewichtige Frau mit. Die Animatoren stellten sie in Ballettshows und einem Tutu auf und nahmen sie auf, als sie „mit der holprigen Grazie über die Live-Action-Bühne trampelte“. Es ging darum, festzuhalten, welche Teile ihres Körpers zittern und zittern, damit sie die Körper der Nilpferde machen können das Gleiche tun. Einige fragen wahrscheinlich bereits die Grenze zwischen Grausamkeit und Komödie für diesen Eintrag aus, aber es wird noch schlimmer, wenn man bedenkt, dass es 1940 war und es auch eine rassische Motivation gab. Das Modell war Afroamerikanerin, und die Animatoren bezeichneten sie als "Negerin". Also ja, vielleicht mehr "schreckliche Realität" als "komisch".
9Woody's Horse In Spielzeuggeschichte
Bildnachweis: Walt Disney Records, via WikipediaGute Soundeffekte können einen Film machen oder brechen, insbesondere für einen Animationsfilm. Alles muss genau richtig "splat" oder "kerplunk". Den richtigen Sound für einen Cartoon zu finden, kann jedoch schwierig sein. Manchmal braucht das Soundteam unkonventionelle Wege, um die perfekte Wirkung zu erzielen.
Das war für die Spielzeuggeschichte solides Team. Sie ließen keinen Stein auf der Suche nach dem perfekten Klang. Oder genauer gesagt, sie ließen kein Gesicht los. Um das schlabbernde Schlürfen zu zeigen, das Woodys Pferd Woody im Film genau schildert, nahm das Tonteam eine arme Seele weit auf die künstlerische Leiter und bedeckte sein Gesicht mit Erdnussbutter. Dann trieben sie ihn auf ein Feld, um die richtige Kuh mit Erdnussbutter-Sucht zu finden. Die Kuh reagierte begeistert und leckte die Erdnussbutter aus dem Gesicht des Praktikanten. Das Lick-a-Thon dauerte Stunden, da das Sound-Team viel Material brauchte, um sicherzustellen, dass sie den perfekten Schlupf erhalten.
8Die Zeppelin-Szene Der letzte Kreuzzug
https://www.youtube.com/watch?v=rI8Lwx7qZEA
Manchmal verlangt die fiktive Welt einer Filmszene, dass Schauspieler unter Bedingungen handeln, die in der realen Welt nicht existieren. Natürlich können gute Schauspieler die fiktive Welt trotz der Einschränkungen der Welt, in der sie agieren, zum Leben erwecken. Ein typisches Beispiel: die Szene, in der Harrison Ford und Sean Connery auf dem Zeppelin stehen Indiana Jones und der letzte Kreuzzug.
Im Film spielt sich die Szene im Winter ab, wurde aber tatsächlich im Sommer gedreht. Im Filmuniversum befanden sich die Passagiere mit eisigen Temperaturen, die Pelzmäntel und warme Jacken erforderten, aber die Realität der Szene ließ die Schauspieler vor Schweiß schwitzen.
Sean Connerys Lösung für das Problem war, die Szene ohne Hose zu machen. Nur so konnte er seinen Charakter authentisch zum Leben erwecken, und als Harrison Ford sah, wie gut es funktionierte, zog er auch die Hose für die Szene aus. Glaube es nicht Gehen Sie zurück und schauen Sie zu, und Sie werden sehen, dass es sich bei der Szene meist nur um Nahaufnahmen handelt, bei denen nur die Schauspieler - besonders Sean Connery - von der Hüfte aus zu sehen sind.
7Pubic Hair Perücken und Jeff Bridges Familie
Die zweite Traumsequenz in Der große Lebowski ist eine der berühmtesten Szenen des Films. Jackie Treehorn hat gerade Lebowski unter Drogen gesetzt und er halluziniert, dass er sich in einem surrealistischen, Bowling-artigen Porno mit einem Schuhhändler-Saddam Hussein befindet. Ein bemerkenswerter Teil der Szene zeigt Jeff Bridges, der verrückt und grinsend zwischen den Beinen der Tänzerinnen gleitet.
Sein Gesichtsausdruck war mehr als Schauspielerei. Als er unter die Frauen glitt, betrachtete Jeff riesige Schamhaarbüschel, die er nicht erwartet hatte. Die Tänzer dachten, es wäre witzig, in der surrealen Szene einen kleinen Scherz zu spielen, und beschlossen, heimlich ihre Shorts mit Schamhaarperücken zu stopfen. Als Bridges zu Kenny Rogers „Just Dropped In“ über den Boden glitt, fand er den überraschten Betrachter eines ernsthaften Busches. Ein bisschen Serendipity macht den Streich viel besser, denn der Tag des Streiches war auch der Tag, an dem Bridges beschloss, seine Familie zum Shooting zu bringen. Die Tänzer konnten nicht gewusst haben, dass Jeffs Familie dort sein würde, aber es machte nur seine Reaktion besser.
6Sirenen In Swinger
Swinger ist ein Klassiker der 90er Jahre und ein endlos zitierfähiger Film. Aber es wurde mit wenig Geld gefilmt, und alles wurde ziemlich schnell gemacht. Wegen des Geldmangels hatten sie normalerweise nicht die richtigen Genehmigungen, um dort zu schießen, wo sie schossen. Haben Sie sich jemals über die merkwürdigen Audio- und Kamerawinkel in der berühmten Szene "Sie waren so Geld, und Sie wussten es nicht einmal?" Gefragt? Nun, das ist so, weil es überall mit Bullen erschossen wurde, die um Genehmigungen bitten.Sie können sogar Sirenen im Hintergrund hören.
Als sie zum ersten Mal auf der Autobahn von Vegas nach Los Angeles anhielten, um die Szene zu drehen, täuschten sie den Polizisten, indem sie sagten, dass sie nur auf den Rest ihrer Crew und ihres Konvois warteten. Nach der Hälfte der Szene erschien ein weiterer Polizist, der diesmal eine Genehmigung forderte. Einer der Schauspieler, Avram Ludwig, sagte dem Polizisten, dass ihre "Erlaubnis" bei ihrem Produzenten lag, der gerade gegangen war. Während Ludwig so tat, als hätte er den Produzenten angerufen, filmten sie nur heimlich. Der Polizist wurde weise und rief den ersten Polizisten an, aber zu diesem Zeitpunkt war die Szene schon ziemlich fertig. Der Ton stammte jedoch ausschließlich von den Mikrofonen der Schauspieler und nicht von einem Boom-Stick, und sie mussten unauffällig um die Bullen herum filmen. Deshalb hört sich die Szene so abwegig an, und die Kamerawinkel sind im Grunde nichts anderes als der Hinterkopf der Schauspieler.
5Lando Calrissians Helm
Bildnachweis: Lucasfilm Ltd., über cinemablend.comSchauen Sie sich ein Foto von Lando Calrissians Helm an. Schauen Sie sich jetzt einen Baseballhandschuh an. Sehen Sie Ähnlichkeiten? Sie sollten es tun, denn der Helm von Lando Calrissian ist nichts weiter als ein Baseballhandschuh, der mit Weltraumzeug verziert ist.
Die Requisiten Jungs für Krieg der Sterne Ich fühlte mich ein bisschen wie ein Block des Designers, und sie konnten nicht herausfinden, wie der Helm zu bedienen war. Krieg der Sterne Es gab eine verrückte Anzahl von Charakteren mit einzigartigen Looks und Kostümen, so dass es völlig verständlich ist, dass sie gelegentlich in kreative Staus geraten. Wie sie das Problem gelöst haben, ist aber ziemlich lustig.
Um sich zu befreien, spielten sie freitags oft Baseball. An einem Freitag legte eines der Teammitglieder namens Nilo Rodis-Jamero scherzhaft einen Baseballhandschuh auf den Kopf von Ingenieur Wade Childress. Alle lachten, aber Rodis-Jamero hatte einen Hauch von Eureka. Er zog Childress zurück ins Studio und fing an, Childress mit dem Handschuh auf dem Kopf zu fotografieren. Das ist der Ursprung von Calrissians Helm.
4Spider-Man
Für Sam Raimi Spider ManDie Castings waren ziemlich schwierig. Sie mussten die perfekte Spinne finden. Nicht der perfekte Spider-Man - sie hatten buchstäblich Spinnenspiele. Raimi wollte die perfekte Spinne für die Szene, in der Peter Parker den ersten radioaktiven Biss erhält, aber die Spinne, die Raimis Vision am meisten ähnelte, war eine schwarze Witwe. Es wäre zu gefährlich, eine echte schwarze Witwe zu gebrauchen, und der Entomologe Steven Kutcher brachte verschiedene Spinnen dazu, Raimi zu "vorsprechen". Schließlich fanden sie eine Spinne, die genau richtig aussah, um die Rolle zu spielen.
Es gab nur ein Problem: Die Spinne hatte die falsche Farbe. Die Lösung war Make-up. Raimi erklärte, er wolle die Szene so realistisch wie möglich aussehen, und CGI sah einfach nicht so gut aus wie eine fabelhafte Spinne.
3Ringgeister
Die Ringgeister oder der Nazgul aus dem Herr der Ringe Bücher und Filme sind einige der schrecklichsten und bedrohlichsten Übel aus Mordor. Es sind schreckliche Kreaturen, deren Ringe ihre physischen Formen zu nichts verblassen. Nur ihre schwarzen Gewänder geben ihnen Form und sie stoßen vom Himmel auf den dunklen Flügeln der Schatten. Das Einzige, was Sie spüren, bevor sie Sie niedermachen, ist ein Kreischen, das sich wie das Wehklagen jedes Alptraums anhört, den Sie jemals hatten.
Dieses schreckliche, seelendurchdringende Kreischen hat jedoch einen weit weniger bedrohlichen Ursprung. Wie bereits in dieser Liste erwähnt, können Soundeffekte von ziemlich seltsamen Orten kommen. Der Sound-Typ David Farmer fing an, mit Tiergeschrei wie bei Seehunden zu experimentieren, aber ein anderer Sound-Techniker sagte ihm, dass es sich einfach anhört, als würde Plastik zusammen kratzen. Anstatt entmutigt zu werden und anderswo nach dem Klang reinen, unverfälschten Übels zu suchen, wurde Kramer inspiriert. Seine Lösung war eine Reise nach Target, um Plastikbecher und -schüsseln zu kaufen. Das ist es. Er hat nur das Plastikmaterial von Target zusammengekratzt, und das ist es, was Sie hören, wenn Sie sich die Filme ansehen.
2Krupps Kaffeemühle
Diese harmlose Kaffeemühle ist in einigen Filmen vor allem als ernstzunehmende Zukunftstechnologie aufgetaucht Zurück in die Zukunft II. Wenn Sie sich erinnern, erscheint Doc Brown am Ende des ersten Films in einem fliegenden, futuristischen Delorean bei Marty. Doc sagt Marty und Martys Freundin Jennifer, dass sie mit ihm kommen müssen, um ein Problem mit ihren Kindern zu lösen. Doc beginnt, Martys Müll nach Treibstoff zu durchsuchen, und wir stellen fest, dass der Treibstoff der Müll ist. In der Zukunft konnte Doc ein „Mr. Fusion “, mit der er normalen Müll in den für Zeitreisen notwendigen radioaktiven Brennstoff umwandeln kann. Der Mr. Fusion ist jedoch nichts anderes als eine einfache Kaffeemühle. Sie nehmen buchstäblich keine Anpassungen vor.
Dann in AliensDie Mr. Fusion / Krupps Kaffeemühle wird als fester Bestandteil des Nostromo-Raumschiffs eingesetzt. Wir gehen gerne davon aus, dass die Erfindungen von Doc Brown vielleicht zum Schlüssel für die Weltraumfahrt werden und beide Filme im selben Universum stattfinden.
1Predatorblut
Foto über WikimediaDer Klassiker der 80er Jahre Raubtier stellte die Welt einem der legendärsten Filmmonster aller Zeiten vor: dem Raubtier. Die Handlung dreht sich um Arnold Schwarzenegger, als er gegen das Raubtier kämpft, nachdem die Kreatur den Rest seiner Spezialeinheit getötet hat. Wir können im ersten Teil des Films nur Blicke und Blitze des außerirdischen Monsters sehen, und eine der ersten Arten, in die der Film das Raubtier einführt, besteht darin, dass sein gruseliges Neonblut von einem Blatt tropft.
Der Schuss bleibt auf dem glühenden grünen Blut, und Sie wissen, dass das Raubtier ernsthafte Geschäfte machen wird. Aber wieder einmal hat uns die Effektabteilung mit ihren listigen Wegen getäuscht.Das Räuberblut ist nichts anderes als der Saft eines aufgesprungenen Glühstabs, der mit K-Y-Gelee gemischt ist.
+ Aragorns gebrochene Zehen
Der zweite Eintrag ungefähr Der Herr der Ringe betrifft die Handlungsfähigkeit von Viggo Mortensen. Er spielte einen phänomenalen Aragorn (bis zu dem Punkt, dass viele es schwer haben, sich Aragorn als jeden anderen vorzustellen, wenn er die Buchreihe liest), aber es gibt eine Szene, in der er überhaupt nicht spielt. Die fragliche Szene stammt aus der zweiten Folge der Serie, Die zwei Türmeund es beginnt mit Aragorn, Legolas und Gimli, die über einen brennenden Haufen Orkkadaver stolpern.
Aragorn und seine Freunde glauben, dass die verlorenen Hobbits Merry und Pippin unter den Toten sind. In Wut und Frustration, als er seine Freunde im Stich gelassen hat, tritt Aragon einen Helm und fällt vor Schmerzen auf die Knie. Das Erstaunliche ist, als Viggo den Helm trat, brach er tatsächlich zwei Zehen und er fiel mit einem schreienden Heulen auf die Knie und war eine echte Reaktion auf den Schmerz. Er trauert nicht um den Tod der Hobbits; er beklagt die Zerstörung zweier seiner Zehen.