10 frühe Spezialeffekte, die Filmmagie ausmachen
Bis Ende der 1930er Jahre wurden bis auf computerisierte kinematografische Spezialeffekte alle entdeckt oder erfunden. Obwohl es bei den heutigen Filmemachern Standard ist, war jeder einzelne der frühen Spezialeffekte ein Wunder für das ursprüngliche Publikum. Kinofilme verdanken ihren Erfolg nicht zuletzt der Freude der Zuschauer an den scheinbar wunderbaren Leistungen dieser Illusionen.
10Stop-Action-Ersetzung
Der erste Spezialeffekt trat im 18-Sekunden-Film von 1895 auf Die Hinrichtung von Maria, Königin der Schotten. Der Film der Edison Library zeigt Mary (dargestellt von Robert Thomae, Sekretär und Schatzmeister der Kinetoscope Company), der am Hackblock kniet. Sie streckt den Hals und blickt nach vorne. Der Henker hebt in einer Gesellschaft von Zuschauern mit Piken die Axt. Er holt es schnell runter und schneidet ihren Kopf ab, der nach vorne stürzt und vom Boden abrollt. Nach einem Moment nimmt der Henker ihren Kopf an den Haaren und zeigt ihn an.
Der Spezialeffekt des Films besteht darin, dass Thomae durch ein Mannequin gestoppt wird. Wenn der Film wieder aufgenommen wird, verliert der Dummy den Kopf, aber da das Publikum nicht weiß, dass der Film gestoppt wurde und die Auswechslung vorgenommen wurde, scheint es, als ob Mary geköpft wurde.
9Split-Screen Masking
https://www.youtube.com/watch?v=yZBmIq0O-p4
Früher Meister kinematografischer Spezialeffekte Georges Melies, der als Chemiker fungierte, benutzte Split-Screen-Maskierung, um seinen Kopf in seinem 2-minütigen, 25 Sekunden dauernden französischen Fantasyfilm „Star Film Company“ von 1902 zur Explosion zu bringen Der Mann mit dem India Rubber Head.
Nach mehreren Vorbereitungen zieht der Chemiker einen Klon seines eigenen Kopfes aus einer Holzkiste und stellt ihn auf einen kleinen Tisch, den er auf einen größeren Tisch gestellt hat. Er befestigt einen Faltenbalg an einem Rohr, das an der Unterseite des kleineren Tisches angeschlossen ist. Er pumpt den Balg und drückt Luft durch das Rohr in den Kopf, der immer größer wird. Schließlich schließt der Chemiker ein Ventil am Rohr und nimmt den Faltenbalg ab, so dass der Kopf entlüftet werden kann.
Mit Begeisterung und Kraft am Instrument wird ein Assistent mitgerissen und der Kopf dehnt sich aus, bis er in einer dichten weißen Rauchwolke explodiert, die den Assistenten vom Stuhl und den Chemiker von den Füßen stößt. Als sie aufstehen, packt der Wissenschaftler seinen Assistenten an den Armen, schleudert ihn aus dem Raum und gibt seinem Hintermann einen Abschuss.
8 Doppelbelichtung
Bildnachweis: Nationales MedienmuseumNach der Herstellung seiner eigenen Kamera patentierte der englische Filmemacher George Albert Smith die Doppelbelichtung in seinem eigenen Land. Er verwendete diese Technik, um den Geist zu erzeugen, der in seinem Film von 1909 erscheint Die korsischen Brüder.
Im Kurzfilm erscheint der Geist eines Mannes seinem Zwillingsbruder, um dem Bruder eine Vision zu zeigen, wie er in einem Duell starb.
7Miniaturen
Bildnachweis: WikimediaIm Jahr 1899 brannte das Windsor Hotel in New York City zu Boden, aber nicht vor vielen Gästen, die in den oberen Etagen des Gebäudes eingeschlossen waren, sprangen sie in den Tod oder starben in den intensiven Flammen. Einige, die Seile herunterrutschten, fielen zu Tode, als die Reibung erzeugte Verbrennungen zu heiß war. Obwohl Feuerwehrleute einige Gäste retteten und andere durch Rettungsleitern retten wollten, brannte das Feuer zu schnell, um alle Fenster zu erreichen. Insgesamt sind 45 Menschen im Feuer ums Leben gekommen, 41 wurden als "vermisst" eingestuft.
Das Feuer war Gegenstand eines kurzen Vitagraph-Films von 1899, Das Windsor Hotel Fire von Albert E. Smith und J. Stewart Blackton. Winzige Opfer fielen aus Miniaturgebäuden aus Pappe, während Spritzpistolen als Feuerschläuche fungierten.
6Frame-Tönung
https://www.youtube.com/watch?v=8oTdPklBE0Y
In einigen Drucken seines 12-minütigen, stillen Schwarzweißfilms von 1903 Der große Zugraub, Edwin S. Porter hat drei rote und grüne Rahmen getönt, um den Abzug einer Waffe nahezulegen.
In der ersten oder letzten Szene des Films (die Sequenz könnte an einem beliebigen Ort als Prolog oder Epilog platziert werden), zielt Justus D. Barnes, der Anführer der Banditen, auf die Kamera und scheint auf das Publikum zu schießen.
In den getönten Kopien des Films ist der Effekt subtil. Wenn die Waffe abgefeuert wird, leuchtet die umgebende Dunkelheit hell genug auf, um die Farben des Barnes-Shirts (grün) und des Halstuchs (rot mit weißen Tupfen) zu zeigen. Das Ergebnis erzeugt einen unterschwelligen Effekt, der den Nervenkitzel erhöht.
5Glasschuss
Norman O. Dawn erstellte 861 Spezialeffekte, von denen viele die Mattschüsse in der Kamera verfeinerten. Einige seiner Arbeiten sind in einer Sammlung von 164 Karten katalogisiert. Die Karten wurden von Dawn selbst aus seinen eigenen Notizen und Aufzeichnungen entworfen und enthalten Fotografien, Gemälde in Öl und Aquarell, Illustrationen und erläuternden Text. Jede Karte zeigt das Datum, die Effektnummer, einen Titel und die Byline des Autors an.
Der Effekt Nummer 23 vom Oktober 1911 erklärt, wie Dawn einen Glasshot kreierte Der schwarze Pirat. Die Wirkung begann er wie immer mit einem Gemälde. Es zeigte einen Raum in einem Tempel, der durch ein Fenster sichtbar war. Sobald das Gemälde genehmigt wurde, wurde es auf Glas übertragen und als Matt verziert. Ein Teil des Gemäldes war verdunkelt, sodass die Live-Action der Schauspieler bei einer zweiten Belichtung des Films gedreht werden konnte. Das Endergebnis zeigt, wie die Schauspieler vor dem Hintergrundanstrich auf dem Glas (der Matte) vorspielen, ohne dass sie zu dem Film hinzugefügt wurden, so dass die beiden Aufnahmen eins zu sein scheinen.
4Props
Nicht alle Spezialeffekte beinhalten Trickfotografie. Andere umfassen Make-up-, Live- oder mechanische Effekte wie die Verwendung von Rauchgeneratoren, elektrische Effekte und Soundeffekte.Der Begriff Requisite, kurz für „Eigentum“, bezieht sich auf jedes Theater- oder Filmobjekt, das ein Schauspieler während einer Aufführung verwendet.
Die Verwendung von Theaterrequisiten ist uralt. Kinematografische Requisiten wurden jedoch zu Beginn des Films eingeführt. Bemerkenswerte Beispiele sind die Requisiten, die Mack Sennett in der Keystone Kops Filme, die zwischen 1912 und 1917 produziert wurden, darunter "Gummiblöcke, kollabierende Telegrafenmasten, Scheinhäuser, Autounfälle" und einen "Spezialwagen".
3Schufftan-Prozess
Fritz Langs zweistündiger, 33-minütiger Film von 1927 Metropole ist bekannt für seine Anwendung des Schufftan-Prozesses. Dieser Effekt erfordert eine Bewegtbildkamera, einen Spiegel, der sowohl eine reflektierende als auch eine transparente Oberfläche (Teil des Spiegels, von dem die reflektierende Oberfläche entfernt wurde), ein Skalenmodell oder ein Mattbild und Live-Akteure, die an einem Set auftreten, erfordert.
Der reflektierende Abschnitt des Spiegels und sein transparenter Abschnitt sind in einem Winkel zwischen der Kamera und der Live-Action-Sequenz angeordnet. Der reflektierende Teil des Spiegels reflektiert das Modell oder das Gemälde, das von der Kamera aufgenommen wird. Gleichzeitig schießt die Kamera auch die Bilder der Live-Action auf das Set, die durch die transparente Oberfläche des Glases sichtbar werden.
Infolgedessen wird das Modell oder die Malerei mit der Live-Aktion in einer nahtlosen Einheit kombiniert. Auf diese Weise kombinierte Lang die Live-Auftritte der Schauspieler mit den Mattgemälden, Modellen und Miniaturen, die die Architektur, die Infrastruktur und die Stimmung der futuristischen Stadt aus dem Jenseits machten.
2Hinterprojektion
Heutzutage wird die Rückprojektion in vielen Filmen verwendet. Es erscheint sogar täglich in Wetterberichten im Fernsehen. Der Effekt ist beeindruckend, wenn auch einfach, und erscheint in einigen der frühesten Filme. King Kong enthält zahlreiche Arten von Spezialeffekten, einschließlich Stop-Motion, Miniaturen, Marionetten und Rückprojektion, die manchmal mehrere gleichzeitig verwenden.
In einer Sequenz überquert Kong den Bildschirm im Hintergrund. Er dreht sich um und geht auf die Kamera zu. Um dies zu erreichen, wurden zwei Kameras verwendet. Die Rückprojektionskamera projizierte ein Spiegelbild ihres Films auf den Rückprojektionsschirm, während die Vorwärtskamera das projizierte Bild aufzeichnete. Gleichzeitig marschiert das animierte Modell von Kong über die Szene hinter der Rückprojektionsleinwand und wird mit den Bildern aufgenommen, die von der Rückprojektionskamera von der Frontkamera projiziert werden. Der Effekt lässt darauf schließen, dass Kong Teil der von hinten projizierten Bilder ist.
Die Spezialeffekte, insbesondere die Stop-Motion-Animation, waren größtenteils die Arbeit von Willis O'Brien und seinem Assistenten Buzz Dixon.
1 Kombination
https://www.youtube.com/watch?v=fewHeqiFYzE
1939er Vom Winde verweht und Der Zauberer von Oz sind kinematografische Meisterwerke. Trotzdem verloren beide Filme den Oscar für die besten Spezialeffekte.
Drehort vor Ort im Balboa Park, Kalifornien, Die Regenfälle kamen hatte ein Budget von 2.500.000 $. 500.000 US-Dollar wurden für die Flut- und Erdbebenszenen bereitgestellt, für die 350 Arbeiter und mehr als ein Monat Arbeit erforderlich waren. Ein 50.000-Gallonen-Panzer wurde auf der Klangbühne gebaut.
Die Aufnahme des platzenden Damms wurde in zwei Nächten gedreht und erforderte den Einsatz von 14 Kameras. Das Filmen der Regen- und Flutsequenzen dauerte fast 50 Tage und 33 Millionen Gallonen Wasser.
Der Damm war ein Miniaturmodell; Die fliehende Menge bestand aus Extras. Matte Gemälde wurden mit Live-Action-Sequenzen kombiniert, um zu zeigen, wie die Flut eine Brücke wegspülte und ihre Bewohner ertrank. Durch Wandermatten schwoll und strömte Wasser durch Räume, die von Schauspielern besetzt waren und heruntergefallene Miniaturen.