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10 beleidigende Dinge, die einst für Unterhaltung bestanden haben
Was für eine Person Spaß macht, kann für eine andere grundsätzlich abscheulich sein. Tatsächlich ist die Geschichte voller Freizeitaktivitäten, bei denen die beleidigten Parteien sicherlich einen Punkt haben. Standards ändern sich, obwohl die folgenden Zeitvertreibe Sie vielleicht fragen, ob die Vergangenheit überhaupt ist hätten Standards.
Von der Schlachtung von Tieren in einem fahrenden Zug bis hin zum Verspotten eines ganzen Rennens in Filmen ist es erstaunlich (und mehr als ein bisschen alarmierend), was früher als Unterhaltung diente. Zu den Highlights, oder, sagen wir, Lowlights, gehören ein Stinktier, das sexuelle Beleidigungen auslöst, eine Mini-Stadt für Vergnügungsparks, in der kleine Menschen wie Zootiere behandelt wurden, und ein überragender Song, der die Vorzüge von Roofies pries.
10 Poor Tours: Eine internationale Slum-sation
Nach der industriellen Revolution gehörte London im späten 19. Jahrhundert zu den wirtschaftlich unausgewogensten Städten der westlichen Welt. In der Dämmerung des viktorianischen Zeitalters war insbesondere East London verarmt und überfiel mit Eingeborenen der Arbeiterklasse sowie mit irischen, osteuropäischen und jüdischen Einwanderern.
Überall in der Stadt waren sagenhaft reiche Einwohner nur eine Kutschfahrt entfernt, und Zeitungsartikel, die den verzweifelten Zustand der Slums schilderten, faszinierten sie. Und während einige aus religiösen oder altruistischen Gründen motiviert waren, waren die meisten nur Oger und billige Nervenkitzel. Viele machten sogar voyeuristische Ferien, trugen Verkleidungen und verbrachten ein paar Nächte in armen Verhältnissen zwischen den Armen.
Und dann wurde Slumming international. 1884 eine Schlagzeile in Die New York Times verkündet: „Eine modische Londoner Manie erreicht New York. Slumming Parties sind in diesem Winter der letzte Schrei. “In den kommenden Jahrzehnten verbrachten die wohlhabenden weißen New Yorker ihre freie Zeit damit, Harlem, Chinatown, die Lower East Side und andere heruntergekommene Viertel zu erkunden.
In der Tat hat die Praxis bis heute Bestand. Jetzt unter dem Begriff "Armenismus" und "Armutsporn" bekannt, ist das Reisen in verarmte Gegenden zu einer Hüttenindustrie auf der ganzen Welt geworden. Es wird weiterhin debattiert, ob es sich hierbei um gut gemachte Bildungserfahrungen oder um beschämende Schadenfreude handelt.
9 Das Original-Drive-By-Shooting
Nach dem Bürgerkrieg konzentrierten sich die Vereinigten Staaten auf die Expansion nach Westen. Und um den Westen ungehindert zu erweitern, musste etwas gegen die amerikanischen Ureinwohner unternommen werden. Eine der Strategien bestand darin, das zu zerstören, was für viele Indianerstämme der USA ein unersetzliches Lebenselixier war: der Bison.
In kurzer Zeit wurden die Millionen von Bisons, die durch die Great Plains streiften, auf ein Aussterben reduziert. Es war kein Zufall, dass Bisonfelle in Mode gekommen waren. In den 1880er Jahren waren über 5.000 Jäger an der Massenschlachtung von ganzen Herden beteiligt. Das Bild oben sagt leicht 1.000 Worte über die Tragödie, die sich ereignet hat.
Aber der schlimmste Teil des ohnehin schon karnevalistischen Gemetzels war die Zeit, als die Eisenbahn die Jagd mit der Eisenbahn ankündigte, was eine nette Art ist zu sagen: "Ausblasen von Bisonhirnen aus einem fahrenden Zug." Die Anzeigen überfluteten die Zeitungen in östlicher Richtung Jeder "abenteuerlustige" Gentleman mit ein paar Dollars und einem Gewehr könnte ein wunderschönes Tier töten, nur weil es Spaß macht, die Landschaft mit verrottenden, ungenutzten Kadavern zu streuen, deren Leben nicht einmal die Verlangsamung wert war.
Das Schauspiel war besonders makaber in Fällen, in denen eine Herde Gleise kreuzte. Das Verlangsamen oder Anhalten des Zugs bot nahezu punktlose Schießereien von Fisch in einem Barrel, wodurch jeder ohnehin bedenkliche Anschein von Sport beseitigt wurde.
8 Beleidigung der Verletzung: Wilder Westen
Die Geschichte wird normalerweise von den Machthabern geschrieben, und den Siegern geht die Beute aus. Die amerikanischen Spektakel der Wild West Shows der Jahrhundertwende gehörten zu den perversesten Beispielen für beide. Nachdem sie ein ganzes Volk von Menschen in Verzweiflung und Elend getrieben hatten, ließen unternehmende Entertainer wie der berühmte "Buffalo Bill" Cody sie in fiktionalisierten Berichten über weiße Tapferkeit und Barbarismus amerikanischer Ureinwohner ihre Erniedrigung durchleben.
In den 1880er Jahren war der Wilde Westen gezähmt worden. Eingeborene Amerikaner wurden in einsame Reservate getrieben, deren Landschaften keineswegs ihren etablierten Häusern ähnelten, was bedeutete, dass ihre Lebensweise und ihre Fähigkeit, sich selbst zu ernähren, dezimiert waren.
Zu den wenigen beruflichen Perspektiven gehörten das Spielen von sich selbst - oder eher weiß getünchten - Versionen von sich selbst reisenden Shows, die die Schließung der amerikanischen Grenze romantisieren. Es überrascht nicht, dass indigene Völker als unprovozierte Mörder und Diebe dargestellt und von tadellosen weißen Helden vor voll besetzten Häusern erobert wurden. Für ein unterhaltsames Publikum festigten die Vorstellungen, die bis in die frühen 1900er Jahre hineinliefen, die Vorstellung von „Indianern“ als untermenschliche Wilde, deren Schicksal voll verdient war.
Leider wurden viele prominente amerikanische Ureinwohner zur Teilnahme gelockt, meist als einzige Möglichkeit, der Armut zu entkommen. Cody stellte Sitting Bull in seiner Show im Jahr 1885 vor, und für eine konkurrierende Show wurde der legendäre Geronimo als "Der schlimmste Indianer, der je gelebt hat" beworben - ein typisch sensationelles Gefühl. Er erschien auch in Cody's Show.
7 Die kleinen Dinge, die begeistern
Neben Steeplechase und Luna Park gehörte Dreamland zu den drei ursprünglichen Vergnügungsparks, die das Karneval-Erbe von New York City Coney Island zementierten. Und obwohl es nur von 1904 bis 1911 betrieben wurde, etablierte sich Dreamland unter den ehrgeizigsten Unterhaltungsprojekten, die es je gegeben hatte.
Dreamlands faszinierende Attraktionen bestanden aus einer anderen Welt, einer Million Glühbirnen und einer Gondelfahrt durch das rekonstruierte Venedig, einer Zugfahrt durch die Schweizer Alpen mit Böen frostiger Luft und einem zweimal täglich sechsstöckigen Gebäude, in dem ein Reihenhausfeuer brach von Schauspielern.
Aber ein Spektakel bückte sich sehr tief: Lilliputia, ein europäisches Dorf in Pint-Größe, in dem rund 300 kleine Leute ganztägig lebten. Die winzige Stadt, auch bekannt als die jetzt offensive "Midget City", ist mit halbgroßen Häusern gesäumt, die mit Kleinmöbeln bestückt sind, und hatte sogar Ställe mit Miniaturpferden.
Von Messen und Karnevalsshows im ganzen Land gesammelt, traten die Bewohner in Zirkussen, Theaterstücken und sogar Opern auf. Und da Coney Island ein Strandziel ist, hatte Lilliputia auch einen Sandstrand, der von kleinen Sonnenanbetern frequentiert und mit den kleinsten Rettungsstuhlstühlen ausgestattet wurde.
Es genügt zu sagen, kleine Menschen wie eine Zoo-Ausstellung zu behandeln, würde heute mehr als nur ein wenig Aufsehen erregen.
6 Ein Stern ist geboren: Frühaufsteher-Voyeurismus
Dreamland war so seltsam, dass es eine doppelte Abrechnung auf dieser Liste verdient. Ein kurzer Spaziergang von Lilliputia brachte die Besucher zu einer noch fremden Attraktion, deren Sterne noch kleiner waren. In einer Sondershow für spezielle Aufnahmen wurden Frühgeborene durch eine brandneue Erfindung am Leben erhalten: Inkubatoren.
Die schillernden Geräte waren die Idee von Dr. Martin Couney, der bei der Entwicklung der lebensrettenden Vorrichtung erkannte, dass die klinischen Betriebskosten unglaublich untragbar waren. Die Aufstockung der Fazilaufgattungsgebühr durch Goo-Goo-Gaga-Gawkers um weitere 25 Cent (etwa 7 US-Dollar).
Wie die Bewohner war auch die Inkubator-Installation ihrer Zeit voraus: Als die Ausstellung 1903 eröffnet wurde, wurden Frühgeborene als genetisch minderwertig eingestuft und aus medizinischer Sicht verlorene Ursachen zum Tode verurteilt. Die Erfindung von Couney widerlegte diese Annahme und zeigte, dass sich Babys, die früh geboren wurden, bei richtiger Pflege tatsächlich zu gesunden Kindern entwickeln konnten.
Obwohl das Spektakel von der medizinischen Gemeinschaft gemieden wurde, brannte die Klinik von Couney glücklicherweise 1911 nicht zusammen mit dem Rest von Dreamland zu Boden. Stattdessen blieb es bis 1943 offen - und revolutionierte dabei die Pädiatrie. Im Nachhinein ist es eine offensive Idee, die es zu verteidigen gilt.
5 Die erstaunliche (und widerliche) Durchdringung von Blackface-Performances
In Anbetracht des beunruhigenden rassischen Erbes der Vereinigten Staaten ist das Aufkommen von schwarzen Minstrelsy-Comedic-Darbietungen von "Blackness" durch Weiße in übertriebenen Kostümen und Make-up unauffällig. Überraschend ist, wie verbreitet, ausdauernd und beliebt es als Unterhaltungsform war.
Die erste Minnesame zeigt das Jahr 1830 in New York City, mit weißen Künstlern mit zerfetzten Kleidern und mit Schuhcreme geschwärzten Gesichtern. Die Schauspieler bezeichneten Schwarze als faule, ignorante, sexuell promiskuitive Diebe. Zu den beliebtesten wiederkehrenden Charakteren gehörte Jim Crow, ein Begriff, der jetzt am besten für die repressiven Anti-Black-Gesetze bekannt ist, die im Süd-US-amerikanischen Nachkriegskrieg verabschiedet wurden.
Etwas, das diese Offensive nicht ultra-Mainstream gehen könnte ... richtig?
Falsch. Blackface durchlebte das 19. Jahrhundert und machte Anfang des 20. Jahrhunderts den Sprung auf die große Leinwand. Filme mit abscheulichen Titeln mögen Wooing und Hochzeit eines Waschbären und das feministische Juwel Coon Town Suffragettes wurden produziert, und giftige Charaktere mit Namen wie Stepin Fetchit und Sleep 'n Eat wurden bis in die erste Hälfte der 1900er Jahre hineingeboren.
Blackface war so Mainstream, dass eine lange Liste von Hollywood-Stars in Filmen erschien, entweder als Blackface-Charaktere oder mit ihnen. Dazu gehören Bing Crosby, Milton Berle, Fred Astaire, Shirley Temple, Judy Garland und der zukünftige US-Präsident Ronald Reagan.
4 Will Foxtrot for Food: Die Tanzende der Großen Depression
Ab Mitte der 1920er Jahre als spaßige Ausdauerwettbewerbe waren Tanzmarathons die letzten Wettkämpfe, bei denen das Duo, das Charleston, Jitterbug und Lindy Hop am längsten gewinnen konnte, Preise gewann.
Als der New Yorker Aktienmarkt Ende 1929 zusammenbrach und die Weltwirtschaftskrise einleitete, nahm Dance-A-Thons eine dunklere, verzweifelte Wendung auf der Tanzfläche. Plötzlich waren diese Preise das einzige Einkommen, das viele Tänzerinnen und Tänzer hatten, um eine unbeschwerte Konkurrenz in etwas ähnlicheres zu verwandeln Die Hunger Spiele.
Mit mehr als 25 Prozent Arbeitslosigkeit in den USA waren mittellose Tänzer nicht schwer zu finden. Wohlhabende Gönner bezahlten das Privileg zu gackern, während beschämte Duos alles in ihrer Macht Stehende unternahmen, um ihre Mitmenschen zu überleben. Viele wechselten abwechselnd in den Armen ihrer Partner bei Veranstaltungen, die sich über Tage oder sogar Wochen erstrecken würden.
Als zusätzlichen Anreiz in einer von Hunger verwüsteten Nation wurden die Tänzer normalerweise gefüttert, solange sie tanzten.
Während der ganzen Zeit beobachteten die Zuschauer und warteten darauf, dass Tänzer aufhörten, zusammenbrachen oder an Schlafstörungen leiden. Die schadenfreude-getriebenen Brillen wurden so krankhaft, dass viele Staaten sie schließlich verbannten.
3 #MePew: Die Sex Offender Skunk
Viele Cartoons haben bestenfalls ein fragwürdiges Verhalten gezeigt: Elmer Fudd versucht, einen anthropomorphisierten Hasen zu ermorden. Homer Simpson würgt seinen Sohn Bart. So ziemlich alles auf Süd Park.
Der All-Time-Award für „Worst Behavior in Animated Program“ geht jedoch zweifellos an den beliebtesten Zwangsforscher von allen: Pepe Le Pew.
Zugegeben, Fudd verdient eine ehrenvolle Erwähnung für seine bewaffnete Verfolgung von Bugs Bunny.Aber die Jagd auf Wabbits ist zumindest legal. Ol 'Pepe wird vom Zwang, Vergewaltigungen zwischen den Spezies zu begehen, aufgebraucht.
Sein ewiges Opfer wäre Penelope der Pussycat. Und seit Pepe sie mit ihren Stinktier-Augen ansieht, flieht sie ihrem riechenden, verliebten Angreifer. Seit dem Debüt von Pepe im Jahr 1945 haben Kinder Zeuge der versuchten sexuellen Unterwerfung einer weiblichen Katze gesehen… und fanden es offenbar amüsant genug, um Pepe zu einem Merrie Melodien regulär.
Es ist unfair, Karikaturisten in der ersten Hälfte des 20. Jahrhunderts nach Maßstäben von 2018 zu beurteilen, aber wurde im Westen der Nachkriegszeit so viel Vergewaltigung angenommen, dass es als Nahrung für Kinderunterhaltung diente? Neue Episoden wurden bis 1962 gemacht und danach Jahrzehnte lang wiederholt. Sacrebleu!
2 Flipper: Nicht wirklich lächelnd
Lange vor der kontroversen Orca-Show in Sea World gab es Amerikas Lieblingsdelfin direkt in den Wohnzimmern aller.
Angeblich schneller als der Blitz und schlauer als seine Seelenkollegen, Flipper war eine erfolgreiche TV-Show von 1964 bis 1967. Das Meeressäugetier rettete Opfer, die ertrinken, wurden Kriminelle gefangen und sogar (aus irgendeinem Grund) einmal in einem Hubschrauber geflogen, bevor es in die Tiefen des Ozeans rauschte, um den Tag zu retten.
Nur in der Realität war das nicht Flipper. Ein toter, gefrorener Delphin wurde aus dem Hubschrauber geworfen. Zugegeben, Unterhaltung war in den Tagen, bevor CGI Filmemachern erlaubte, so ziemlich jedes visuelle Bild zu schaffen, das sie wollten. Aber die Show hat eine noch dunklere Geschichte.
Flipper wurde von einer Handvoll Delfinen dargestellt. Ein paar Jahre nach der Absage der Show beging einer von ihnen Selbstmord. Ja, anscheinend können Delphine das tun.
1970, nach Jahren in Gefangenschaft, schwamm Kathy, der Delfin, in die Arme ihres langjährigen Trainers Ric O'Barry. Dann hörte sie auf zu atmen und sank auf den Boden ihres Tanks. Im Gegensatz zu Menschen können Delphine aufhören zu atmen (wir können es nicht versuchen). O'Barry, der Kathy bald als "wirklich deprimiert" beschrieb, wurde später zu einem Aktivist für Meeressäuger und schrieb sogar ein Memoir von 1988 Hinter dem Dolphin Smile.
Programme und Filme mit Tiersternen werden häufig mit Fragen zu ihrer humanen Behandlung beantwortet. Im Flipper In diesem Fall waren diese Sorgen berechtigt.
1 Funky Cold Rohypnol
Es gibt Beispiele für Songs, die entweder altmodisch sind oder einfach nur erniedrigend sind und Frauen nicht respektieren. Von dem altmodischen, nicht verpflichtenden Urlaubsklassiker "Baby, es ist kalt draußen" bis hin zu Rapperinnen, die sich auf riesige weibliche Hintermänner aufsetzen, hat die Musikindustrie die Generierung von Frauen bis zur Wissenschaft zu einer Wissenschaft gemacht.
Wenige Songs sind jedoch auf dem Niveau von 1989 "Funky Cold Medina" beunruhigend. Es ist im Grunde ein Song über Dachinnenfrauen.
Die Geschichte läuft wie folgt ab: Wie jeder rotblütige Gentleman war auch Tone Loc - derselbe Künstler, der uns das ähnlich rassige (aber erfrischend vergewaltigungsfreie) "Wild Thing" - auf die Stadt gebracht hatte, einen qualifizierten Junggesellen auf dem Markt ein paar Junggesellen treffen. Beim Betreten einer örtlichen Wasserstelle ist unser Held jedoch verwirrt über die Anzahl attraktiver, scheinbar verliebter junger Damen, die die Gesellschaft eines weniger konventionell ansprechenden Mannes halten.
Natürlich konnte Tone nicht anders, als den populärsten Kerl der Kneipe nach seinem Geheimnis zu fragen. Per die Texte:
Dieser Bruder erzählte mir ein Geheimnis, wie man mehr Küken bekommt,
Legen Sie ein wenig Medina in Ihr Glas, und die Mädchen werden sehr schnell kommen.
Es ist besser als jeder Alkohol oder Aphrodisiakum,
Ein paar Schlucke von diesem Liebestrank, und sie wird auf deinem Schoß sein.
Unbeschadet von der Aussicht, sexuelle Übergriffe begangen zu haben, entschied sich Herr Loc dafür, die etwas neuartige Strategie anzuwenden, jemandes Getränk anzuzapfen, um sie ins Schlafzimmer zu bringen. Unglücklicherweise schlug es für ihn zurück. Per die Texte:
Ich nahm sie in meine Wiege, und alles lief wie geplant,
Aber als sie sich auszog, war es ein großes altes Chaos, Sheena war ein Mann!
Das ist kalt.