10 Verheerende Beleidigungen von Autor zu Autor

Im Laufe der Geschichte wurden einige der renommiertesten Autoren auch am heftigsten kritisiert - oft von ihren gleichermaßen berühmten Kollegen. Einige der bekanntesten Werke der Literatur, von Shakespeares Dramen bis zu Hemingways Romanen, waren am Ende einiger wahrhafter Abscheu.

10 George Bernard Shaw über Shakespeare

George Bernard Shaw, der einzige Schriftsteller, der sowohl einen Oscar als auch den Nobelpreis für Literatur erhielt, produzierte eine Vielzahl bekannter und preisgekrönter Stücke, von denen das berühmteste war Pygmalion. Anscheinend führte sein Erfolg als Dramatiker dazu, zu glauben, dass er die Berechtigung hatte, ein paar vernichtende Kommentare über Shakespeare selbst abzugeben:

„Mit der einzigen Ausnahme von Homer gibt es keinen hervorragenden Schriftsteller, nicht einmal Sir Walter Scott, den ich so vollkommen verachten kann, wenn ich Shakespeare verachte. Die Intensität meiner Ungeduld mit ihm erreicht gelegentlich eine solche Tonhöhe, dass es für mich eine Erleichterung wäre, ihn aufzuheben und mit Steinen nach ihm zu werfen. “

Shaw war nicht der einzige berühmte Schriftsteller, der den Barden haßte: Voltaire bezeichnete Shakespeare als einen "betrunkenen Wilden", der nur in "London und Kanada" an das Publikum appellierte. Zu guter Letzt beschrieb er seine Werke auch als "riesigen Misthaufen".

Mark Twain über Jane Austen

Für viele bleibt Samuel Clemens (alias Mark Twain) der Inbegriff des amerikanischen Autors. Und er hatte offenbar einige starke Gefühle gegenüber vielleicht dem englischen Schriftsteller. Twain bemerkte in einem kritischen Essay über Jane Austens Werke:

„Sie lässt mich alle ihre Leute ohne Vorbehalt verabscheuen. Ist das ihre Absicht? Es ist nicht glaubwürdig. Ist es ihre Absicht, den Leser dazu zu bringen, ihre Leute bis zur Mitte des Buches zu verabscheuen und sie in den restlichen Kapiteln zu mögen? Das könnte sein. Das wäre hohe Kunst. Es würde sich auch lohnen. Eines Tages werde ich das andere Ende ihrer Bücher untersuchen und sehen. “

„Jedes Mal, wenn ich lese Stolz und VorurteilIch möchte sie ausgraben und mit ihrem eigenen Schienbein über den Schädel schlagen. "

Twains Talent für Vitriol war nicht auf Austen beschränkt - er verfasste auch einen witzigen Essay mit dem Titel "Fenimore Cooper's Literary Offenses", in dem er behauptete, dass Cooper dies tat Der Hirsche gelang es, „114 Straftaten gegen literarische Kunst aus einer möglichen 115 zu begehen… ihr Humor ist erbärmlich; Sein Pathos ist lustig; Seine Gespräche sind-oh! unbeschreiblich; seine Liebesszenen abscheulich; Englisch ist ein Verbrechen gegen die Sprache. “Einige argumentieren, Twain habe diese Jibes bei anderen berühmten Autoren nur aus Spaß angesprochen.

8 Charlotte Bronte über Jane Austen

Jane Austen war vielleicht für ihre raffinierten Charaktere bekannt, aber sie konnte die Leute sicherlich wütend machen. Charlotte Bronte, eine Zeitgenossin aus Austen, die leidenschaftlich dem starren Praktizierenden den Vorzug gibt, wurde nach einer flüchtigen Lektüre ausgelassen Stolz und Vorurteil:

„Sie zerzaust ihren Leser durch nichts heftiges, stört ihn mit nichts tiefgreifendem. Die Leidenschaften sind ihr völlig unbekannt. Was scharf sieht, spricht treffend, bewegt sich flexibel, es lohnt sich, es zu studieren: aber was schnell und satt ist, obwohl es verborgen ist, was das Blut durchströmt, was ist der unsichtbare Sitz des Lebens und das empfindungsfähige Ziel des Todes - das ignoriert Fräulein Austen . ”

Später sagte Bronte in einem Brief an eine Freundin, die sie gewarnt hatte, nicht zu melodramatisch zu sein, dass sie es nicht ertragen durfte, sich auf die gepflegten Gärten und die elegante Gesellschaft zu beschränken, die in Austens Romanen zu finden sind.

Autoren und Kritiker stützen ihre Meinung zu Austen häufig auf ihre Entwicklung von Emotionen (oder deren Fehlen). Ian Watt behauptete, dass Austens Werke nur diejenigen ansprechen, die Logik als überlegen empfinden. Virginia Woolf hingegen schätzte Austens Arbeit mit dem Argument, dass sie "eine Herrin der größeren Emotionen war, als sie auf der Oberfläche erscheint".

7Oscar Wilde über Alexander Pope

Beide Autoren gehören zu den prominentesten in der britischen Geschichte, zu den wenigen, die mit Gedenkstätten in Poet's Corner der Westminster Abbey geehrt werden. Es scheint jedoch, dass Wilde kein Fan seines berühmten Vorgängers war. Wilde, ein berühmter zitierfähiger Autor, voller flinker Jabs und Beleidigungen, schrieb einmal einen Brief an einen Freund, in dem er Folgendes bemerkte:

„Es gibt mehrere Möglichkeiten, Gedichte abzulehnen; Einer ist, es nicht zu mögen, der andere soll Alexander Pope lesen. “

Da Pope zu dieser Zeit tot war, hatte er keine Gelegenheit, auf Wildes Putout zu antworten, aber es ist eine ziemlich sichere Wette, dass seine Reaktion vernichtend gewesen wäre. Als der Schriftsteller Lewis Theobald seine Anpassungen von Shakespeare kritisierte, machte Pope ihn schließlich zur Hauptfigur eines epischen, vierbändigen Gedichtbandes mit dem Titel "The Dunciad", in dem er angeblich der Sohn und Favorit der Göttin ist "Dulness". Als er später mit der Dramatikerin Colley Cibber ausfiel, schrieb Pope das Gedicht neu, um ihn stattdessen zur Titelfigur zu machen.

Trotz seiner scheinbaren Verachtung haben Kritiker Anspielungen auf Papes Werk in Wildes einzigem Roman bemerkt: Das Bild von Dorian Gray, wo eine Gesprächsumwandlung auffallend einer Linie von Pope's ähnelt Die Vergewaltigung des Schlosses.

6 Virginia Woolf über James Joyce

In einem Brief von 1922 an T.S. Eliot, Woolf bat den Dichter um seine aufrichtige Meinung zu Joyce 'neu veröffentlichtem Buch: Ulysses. Im selben Jahr schrieb sie an ihre Schwester und ermutigte sie, Joyce kennenzulernen: „Ich möchte besonders gerne wissen, wie er ist.“

Woolfs Faszination für Joyce zeigte jedoch keineswegs, dass sie seine literarischen Fähigkeiten respektierte. Nach dem Lesen der ersten hundert Seiten von Ulysses, vertraute sie ihrem Tagebuch an:

"Ein Analphabeten, untergebildetes Buch scheint mir: das Buch eines autodidaktischen arbeitenden Mannes, und wir alle wissen, wie belastend sie sind, wie egoistisch, beharrlich, roh, auffällig und letztendlich widerlich."

Woolf war nicht der einzige Autor, der Schwierigkeiten hatte, durchzukommen Ulysses. DH Lawrence, der oft mit Joyce als Meister des modernen Romans verbunden ist, behauptete, „einer der Menschen zu sein, die Ulysses nicht lesen können“, obwohl er einräumte, dass Joyce zweifellos „so viel mißtrauisch auf mich aussehen würde wie ich auf ihn. ”

5T.S. Eliot über Aldous Huxley

Einige Experten scheinen zu glauben, dass T.S. Eliot und Aldous Huxley bewunderten sich zumindest bis zu einem gewissen Grad. Beide waren Mitglieder des Bloomsbury Circle von Lady Ottoline Morrel, einer künstlerischen sozialen Gruppe der Zeit, und beide lasen die Arbeit der anderen aufmerksam. Huxleys berühmtestes Werk, Schöne neue Weltund Eliots Die hohlen Männer viele der gleichen Ideen teilen. Aber das hat Eliot nicht davon abgehalten, in Huxley Potshots zu machen, einmal bemerkt:

„Huxley, der vielleicht einer der Menschen ist, die dreißig schlechte Romane verrichten müssen, bevor sie einen guten produziert, hat eine gewisse natürliche - aber wenig entwickelte - Neigung für Ernsthaftigkeit. Leider wird diese Fähigkeit durch ein Talent für die schnelle Assimilation von allem, was nicht unbedingt erforderlich ist, behindert. “

H. G. Wells, ein anderer Autor, dessen Arbeiten sich auf futuristische, oft dystopische Szenarien konzentrierten, war in Huxleys dunkler Vision der kommenden Dinge sehr enttäuscht. Er sagte, ein Schriftsteller von Huxleys Ansehen habe "kein Recht, die Zukunft zu verraten, wie er es in diesem Buch tat."

4William Faulkner Auf Ernest Hemingway

Einige Autoren, wie Huxley und Wells, stürzen sich auf philosophische Unterschiede. Faulkners Rindfleisch mit Hemingway war viel unkomplizierter - er mochte seinen Stil nicht. Von Hemingways charakteristischen kurzen, einfachen Sätzen sagte Faulkner:

"Es war nie bekannt, dass er ein Wort verwendet, das einen Leser zum Wörterbuch schickt."

Faulkners Schreibstil war sicherlich komplexer als der von Hemingway - es ist nicht ungewöhnlich, seitenlange Sätze in seinen Werken zu finden. Diese prolix-Sätze waren kein Zufall; Sie waren Teil seiner Schreibphilosophie. In einem Interview sagte Faulkner, er wolle "die gesamte Geschichte des menschlichen Herzens auf den Kopf einer Stecknadel legen ... der lange Satz ist ein Versuch, [die Figur eines Charakters] und möglicherweise seine Zukunft in den Moment zu bringen, in dem er etwas tut." . ”

Und vergessen Sie nicht, ein Wörterbuch zum Nachschlagen von Wörtern zu verwenden - einige von Faulkners fabrizierten portmanteau-Wörtern, einschließlich "allknowlinggeable", "droopeared" und "fecundmellow", würden selbst in den umfangreichsten Nachschlagewerken nicht gefunden.

3Ernest Hemingway über William Faulkner

Als Mann, der einst auf eine Beleidigung mit einem Schlag auf Orson Welles reagierte, wollte Hemingway natürlich nicht von einem Kampf zurücktreten. Hemingway spottete auf Faulkners "Wörterbuch" -Schnip:

„Armer Faulkner. Ist er der Meinung, dass große Emotionen von großen Worten ausgehen? “

Hemingway glaubte, dass das Schreiben so klar und unkompliziert sein sollte, dass die Leser kein Nachschlagewerk suchen müssen, um eine Idee zu entschlüsseln. Die besten Autoren brauchen keine Wörterbücher zu konsultieren, behauptete er.

Ironischerweise sind einige von Hemingways Werken mit fremden Wörtern und Phrasen durchsetzt, was für einen einsprachigen englischsprachigen Sprecher schwierig sein kann. Offenbar war das Senden von Lesern zu einem Wörterbuch für Hemingway nur ein Problem, wenn ein englisches Wörterbuch erforderlich war.

Wenn Sie den Stil von Hemingway kopieren möchten, kann Ihnen die stets hilfreiche Hemingway-App dabei helfen, Sätze zu markieren, die vereinfacht werden müssen, und Adverbien, die gelöscht werden müssen. Wenn Sie dagegen den Stil von Faulkner bevorzugen, sollten Sie sich mit einem ungekürzten Oxford English Dictionary hinsetzen und anfangen, Wörter zu lesen und zufällig zu kombinieren.

2W.H. Auden und T.S. Eliot über Edgar Allan Poe

Edgar Allan Poe war einer der großen Schriftsteller des 19. Jahrhunderts. Viele nennen ihn den Erfinder des Mordgeheimnisses, und er war sicherlich ein dunkler, grüblerischer Vorgänger von Sir Arthur Conan Doyle und Agatha Christie. Weltweite Anerkennung fand Poe (meist posthum) für seine Lyrik, die sich oft auf Tod oder Verlust konzentriert.

Aber nicht alle waren mit Poes makabren Geschichten und melodramischem, depressivem Stil einverstanden. Der Dichter W.H. Auden war weniger als höflich und rief Poe an:

"Eine unmännliche Art Mann, dessen Liebesleben anscheinend weitgehend darauf beschränkt war, in Runden zu weinen und mit der Maus zu spielen."

T.S. Eliot, etwas höflicher, Poe zugeschrieben: "Der Intellekt eines hochbegabten Menschen vor der Pubertät."

Poes Leben war fast so steinig wie seine dunklen Geschichten und Gedichte. Nachdem er wegen finanzieller Schwierigkeiten die Schule abgebrochen hatte und herausgefunden hatte, dass sein Schatz sich mit einem anderen Mann verlobt hatte, und seine Mutter besucht hatte, nur um festzustellen, dass sie gestorben war, machte er sich auf die Suche nach Ruhm.

Mit 27 heiratete er die 13-jährige Virginia Clemm, die kurze Zeit später an Tuberkulose starb. Poe endete auf eine Art und Weise, die so geheimnisvoll war wie seine eigenen makabren Geschichten - er wurde in einem öffentlichen Haus tot aufgefunden, nachdem er fünf Tage in Baltimore verschwunden war. Heute wird Poe entweder als literarischer Mastermind gefeiert oder als Pädophiler mit einem Fetisch für Amseln beschimpft.

1Martin Amis über Miguel de Cervantes

Wir alle haben sie - diese Familienmitglieder oder Freunde, deren Besuche nur dazu dienen, uns zu überzeugen, dass sie völlig den Verstand verloren haben. Martin Amis, ein englischer Schriftsteller, der für die Kultklassiker berühmt ist Geld und London Fields, scheint zu glauben, dass Miguel de Cervantes 'berühmtes Meisterwerk aus dem 17. Jahrhundert diesen exzentrischen, immer unpassenden Verwandten verkörpert:

"Das Lesen von Don Quijote kann mit einem unbegrenzten Besuch Ihres höchstmöglichen Verwandten verglichen werden, mit all seinen Streiche, schmutzigen Gewohnheiten, unaufhaltsamen Erinnerungen und schrecklichen Freunden."

Obwohl Don Quijote Nachdem er bei seiner Veröffentlichung gemischt aufgenommen wurde, wird er mittlerweile von vielen als der erste wirklich moderne Roman bezeichnet. Harold Bloom, ein angesehener Literaturkritiker und Sterling-Professor für Geisteswissenschaften in Yale, hat nur einiges zu sagen über Cervantes 'wegweisender Roman:

"Cervantes und Shakespeare, die fast gleichzeitig starben, sind die zentralen westlichen Autoren, zumindest seit Dante, und seitdem ist kein Schriftsteller mehr auf sie eingegangen, nicht Tolstoi oder Goethe, Dickens, Proust, Joyce."

In demselben Artikel macht Bloom einen interessanten Punkt: „Cervantes bewohnt sein großartiges Buch so durchdringend, dass wir drei einzigartige Persönlichkeiten haben müssen: den Ritter, Sancho und Cervantes.“ Wenn das stimmt, ist Cervantes vielleicht die Personifikation von diesem "unmöglichen älteren Verwandten" wissen wir alle.