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10 ungelöste Geheimnisse, die die Kunstwelt verwirren
Je mehr wir über große Kunst und ihre Schöpfer lernen, desto mehr Geheimnisse entdecken wir. Manchmal sind diese Geheimnisse verworrener und schlüpfriger als jede Seifenoper im Fernsehen. Trotzdem versuchen wir immer wieder, sie zu lösen, insbesondere wenn es sich um Diebstahl handelt. Oft haben die einzigen Menschen, die die Wahrheit kennen, ihre Geheimnisse zu Grabe getragen.
10 das Mädchen mit dem Perlenohrring
Trotz aller Theorien und Spekulationen scheint niemand die Identität von Johannes Vermeers Mädchen in dem berühmten Gemälde von 1665 zu kennen Das Mädchen mit dem Perlenohrring. Sie ist uns zugewandt, mit sanftem Licht, das von ihrem jungen Gesicht glänzt, und einer großen Perle, die an ihrem Ohr baumelt. Sie sieht aus, als würde sie etwas sagen, aber wir haben keine Ahnung, wie ihre Geschichte aussieht. War sie Vermeers Tochter? Seine Liebhaberin? Es ist möglich, dass sie im wirklichen Leben nie existiert hat, aber sie zieht immer noch große Menschenmengen an, wo ihr Bild ausgestellt ist.
Im 17. Jahrhundert wurde diese Art von Malerei als "Tronie" bezeichnet, was sich auf eine Studie von Gesicht und Schultern bezog, die mit einem auffälligen oder ungewöhnlichen Kostüm geschmückt war. In diesem Bild verleiht der Turban des Mädchens dem Porträt ein östliches Gefühl, wobei der übergroße Perlenohrring offenbar die Fantasie anregen und die Aura des Geheimnisses verstärken soll.
Selbst Vermeer selbst ist ein Rätsel. Wir wissen, dass er immer in der Stadt Delft gelebt hat und 15 Kinder hatte. Nur etwa 36 Gemälde werden ihm zugeschrieben. Aber diese wenigen Gemälde sind Meisterwerke des Zusammenspiels von Licht und Schatten auf weiblichen Gesichtern, die vor spartanischem Interieur stehen. Es ist das Rätsel seiner Bilder, die unbeantworteten Fragen, die den Betrachter in seinen Bann ziehen. Das Mädchen mit dem Perlenohrring ist ein zeitloses Beispiel dafür.
„Das Bild funktioniert, weil es nicht gelöst ist“, sagt Tracy Chevalier, die einen populären Roman über das Gemälde schrieb. „Sie können niemals die Frage beantworten, was sie denkt oder wie sie sich fühlt. Wenn das Problem behoben wäre, würden Sie mit dem nächsten Bild fortfahren. Aber es ist nicht so, also kehrt man immer wieder zurück und versucht, dieses Rätsel zu lösen. Das ist, was alle Meisterwerke tun: Wir wollen sie lange verstehen, aber wir werden es niemals tun. “
9Blitzschläge zweimal
Bei der Restaurierung eines Meisterwerks von Robert Reid, einem amerikanischen Impressionisten aus dem frühen 20. Jahrhundert, war der Kunstkonservator Barry Bauman erstaunt, als er bemerkte, dass Reid ein anderes Gemälde unter dem zu restaurierenden verborgen hatte. Dieses versteckte Gemälde, genannt Im Garten, porträtierte eine junge Frau an einem Tisch im Freien, die beim Tee liest. Viele Künstler werden ein bestehendes Stück übermalen, aber Reid hatte dieses zweite Gemälde über das erste fertige gemalt. Niemand kann herausfinden, warum Reid das getan hat, und er lebt nicht, um es uns zu sagen.
Was wir über Reid wissen, ist, dass er ein Spieler war, der vor dem schlimmsten Teil der Depression starb, obwohl er immer finanziell zu kämpfen hatte. Kunstexperten spekulieren, dass er sein erstes Gemälde möglicherweise nicht gemocht habe, deshalb versuchte er, Geld für das Zubehör zu sparen. Oder es war möglicherweise einfacher, Gemälde zu versenden oder zu lagern.
Das Seltsame ist, dass dies in zwei Jahren in der Kunstwelt Indianas zweimal geschehen ist. Im Jahr 2012 hatte Bauman dasselbe mit einem T.C. Steelemalerei, die er für Indiana State Museum restaurieren wollte. Es ist ein riesiges Glück für Indiana, aber es ist das Kunstweltäquivalent eines zweimaligen Blitzeinschlags.
Für das Brauer Museum of Art an der Valparaiso University bedeutet dies, dass sie jetzt zwei wertvolle Gemälde von Robert Reid besitzen. Sie werden wahrscheinlich beide behalten, um die Menschen wegen dieser ungewöhnlichen Geschichte zu einem Besuch zu locken.
8 Die Liebe und der Verrat von Wally Neuzil
Walburga „Wally“ Neuzil war Anfang des 20. Jahrhunderts die geheimnisvolle Muse des österreichischen Malers Egon Schiele. Sie erschien in mehreren seiner Gemälde (einschließlich einiger erotischer), war angeblich seine Geliebte und kümmerte sich um einen Großteil der geschäftlichen Aspekte seiner Malerei. Sie erschien im Meisterwerk von 1912 Porträt von Wally, die Wienerin Mona Lisa für ihr geheimnisvolles Lächeln genannt wurde.
Neuzil stammte aus einer armen Familie in Tattendorf, Österreich, und sie lernte Schiele im Alter von 16 Jahren kennen. Sie war als Verkäuferin registriert, kein Künstlermodell, was oft ein doppeltes Leben als Prostituierte bedeutete. Im Laufe der Zeit wurde aus Schieles Bildern klar, dass seine Beziehung zu Neuzil mehr als professionell war. Kunstexperten sagen, dass man es so sehen kann, wie sie ihn ansieht.
Obwohl sie ihm extrem treu war, ließ Schiele 1915 abrupt Neuzil abtropfen, um eine angesehenere Frau zu heiraten. Es schien, als hätten sich die beiden Liebenden nie wieder gesehen. Oder haben sie
„Wir haben dieses Bild einer brutalen Trennung, und dass Wally nie gut genug war“, sagt Diethard Leopold, Sohn eines umfangreichen Sammlers von Wiener Gemälden der Jahrhundertwende. „Aber 1913 machten die beiden mit [Arthur] Roessler [der auch für Schiele posierte] in den Urlaub am Traunsee. Wir haben das private Fotoalbum gefunden. Und nach der Trennung können wir nachweisen, dass sie immer noch Kontakt zu seinen Sammlern hatte und Schiele-Werke besaß. Sie muss mehr akzeptiert worden sein als bisher gedacht. “
7Davids Geheimwaffe
Kontroverse umgibt die Frage, ob Michelangelo David In seiner übergroßen rechten Hand hielt er eine Geheimwaffe, einen Fustibal. Ein Fustibal war eine Schlinge, um Steine bis zu 180 Meter weit zu schleudern.
Laut der Bibel hatte David seine Schlinge, fünf Steine und einen Hirtenstab bei sich, als er gegen Goliath kämpfte.In der Skulptur von Michelangelo aus den frühen 1500er Jahren ist nur die Schlinge sichtbar. Einige Gelehrte argumentieren jedoch, dass die Riemen der Schlinge mit einem nicht identifizierten Gegenstand in Davids Hand in Verbindung stehen, der geglaubt wird, ein Griff für das Personal zu sein, der wie ein Golfschläger funktionieren würde.
Die Statue sollte ursprünglich auf der Kathedrale von Florenz platziert werden, wo die Waffe nicht sichtbar gewesen wäre. Davids Fustibal war in den Malereien anderer Künstler der damaligen Zeit sichtbar, die nach Ansicht dieser Experten Michelangelos Darstellung seiner berühmten Skulptur beeinflussten.
Sie glauben jedoch, dass das Personal aus politischen Gründen nicht am Griff befestigt war. "Ein Hirtenstab passte nicht zu der politischen Bedeutung der Statue, die zum ersten öffentlichen italienischen Monument wurde", sagte der Kunsthistoriker Sergio Risaliti. Nicht alle Experten sind mit dieser Theorie einverstanden, daher bleibt das Geheimnis des Objekts in Davids Hand ungelöst.
6Die Jesus-Statue mit echten Zähnen
Bei einer 300 Jahre alten Jesus-Statue in einer mexikanischen Kleinstadt wurden zufällig echte menschliche Zähne mit Wurzeln entdeckt. Niemand weiß, woher die Zähne kamen. In einer religiösen Tradition aus früheren Zeiten war es üblich, Menschen Körperteile an ihre Kirchen zu spenden. Menschenhaare oder Zähne, die aus Tierknochen geschnitzt wurden, schmückten häufig Statuen, aber bis jetzt hatte niemand jemals menschliche Zähne in einer Statue gesehen.
Dies wurde im 17. oder 18. Jahrhundert geschaffen Christus der Geduld Die Statue wurde gerade restauriert, als Röntgenbilder menschliche Zähne in überraschend gutem Zustand zeigten. Es ist unklar, ob die Zähne von einer lebenden oder toten Person stammen oder sogar von mehr als einer Person. Es ist auch möglich, dass die Zähne von jemandem gewaltsam gezogen und gegen ihren Willen gespendet wurden. Noch seltsamer ist, dass der Mund der Statue fast vollständig geschlossen ist, sodass die Zähne nicht sichtbar sind, wenn Sie nicht absichtlich hineinschauen. Warum also Zähne in so gutem Zustand verwenden?
Es gibt wirklich keine Möglichkeit herauszufinden, wer der Spender war. Dennoch möchten die Forscher Alter und Geschlecht des Spenders ermitteln, ohne die Zähne zu entfernen. "Für [moderne Leute] scheint es verrückt zu sein", sagte Restauratorin Fanny Unikel Santoncini. "[Aber] die Art, wie sie über den Körper dachten, war anders als unsere."
5Der Mann unter der Frau bügelt
Mit einer Infrarotkamera wurde ein zweites Gemälde unter Pablo Picassos berühmtem Gemälde von 1904 entdeckt Frau bügeln nach einem versuchten Überfall wurde die Leinwand beschädigt. Das zweite Bild zeigt ein verkehrtes Bild eines Mannes mit Schnurrbart. Gelehrte verfolgen die Frage, wer der Mann war und ob Picasso ihn gemalt hat. Sie haben ein Selbstporträt von Picasso ausgeschlossen.
Der Maler war erst 22 Jahre alt und lebte in Paris, als er das frühe Meisterwerk schuf Frau bügeln. Es war aus seiner Blauen Periode, die von düsteren Motiven in meist blauen Tönen dominiert wurde. Er wurde jedoch immer um Bargeld geschnallt und häufig auf seinen Leinwänden neu gestrichen.
Einige Experten glauben, dass die Pinselstriche und die Art der Farbe, die auf dem verborgenen Bild verwendet werden, bestätigen, dass Picasso es gemalt hat. Es wird jedoch intensiv diskutiert, wer in dem Bild dargestellt wird. Er scheint ein anderer Künstler zu sein, möglicherweise der Bildhauer Mateu Fernandez de Soto oder der Maler Ricard Canals. Je mehr die Experten recherchieren, desto mehr widersprechen sie jedoch.
Ein weiteres verstecktes Porträt wurde unter dem Picasso-Meisterwerk entdeckt Das blaue Zimmer. Mögen Frau bügelnDieses Gemälde stammt ebenfalls aus seiner frühen Blauen Periode in Paris. Die Infrarot-Technologie enthüllte einen Mann mit Bart und Fliege und Jacke. Es waren die ungewöhnlichen Pinselstriche auf dem obersten Gemälde, die Wissenschaftler und Kunstexperten dazu bewegten, mit diesem weiter zu untersuchen. Auch hier scheint es sich nicht um ein Selbstporträt zu handeln, aber die Identität und Beziehung des Mannes zu Picasso ist ein Rätsel.
"Unser Publikum hat Hunger danach", sagte Dorothy Kosinski, Direktor der Phillips Collection. „Es ist eine Art Detektivarbeit. Es gibt ihnen einen Zugang, den ich für bereichernd halte, vielleicht rätselhaft mache und ihnen erlaube, Teil eines Puzzles zu sein. Je mehr wir verstehen können, desto größer ist unsere Wertschätzung für Picassos Leben. “
4Study bei Kerzenlicht
Die Kontroverse mit Studie bei Kerzenlicht ist es ein echtes Gemälde von Vincent Van Gogh oder eine Fälschung, wie sein Neffe es behauptet. Es sieht aus wie ein Selbstbildnis von Van Gogh, aber das untere Drittel des Gemäldes ist noch nicht fertiggestellt und enthält einen fremden Japaner Kabuki Charakter. Das Zeichen wurde in Tinte hinzugefügt, nicht in Farbe. Es gibt auch eine Frage, warum französische Akzentzeichen nicht in der Inschrift erscheinen “Etude a la Bougie", Was auf Französisch" Studieren bei Kerzenlicht "bedeutet.
Das Gemälde wurde erstmals von William Goetz, dem Leiter von Universal Pictures, im Jahr 1948 erworben. Zu diesem Zeitpunkt war das Kunstwerk authentifiziert worden, doch der Neffe von Van Gogh erklärte, es sei ein Fake. Ein anderer Kunstexperte stimmte dem Neffen zu und begann einen jahrzehntelangen Streit um die Echtheit des Gemäldes. Im Jahr 2005 erklärte John Decker, ein Buch über den Hollywood-Fälscher, dass Decker absichtlich Kunstwerke fälschte, die er Goetz zum Kauf verleiten wollte.
Während moderne Technologien uns erzählen können, welche Materialien in der Malerei verwendet werden, kann die Analyse nicht die Frage beantworten, wer tatsächlich gemalt wurde Studie bei Kerzenlicht und platzierte einen Japaner Kabuki Zeichnung auf der Leinwand. Nur Van Gogh kennt diese Informationen und er hat sie mit ins Grab genommen.
3Der Fehlende Ballerina
Niemand weiß, ob Edgar Degas Gemälde einer Ballerina Tänzerin Punkte machen, wurde in der Wohnung der wohlhabenden Erbin Huguette Clark in den 1990er Jahren verschenkt, weggeworfen oder gestohlen. Als es jedoch im Hause von Henry Bloch, dem Kunstsammler und Mitbegründer von H & R Block, wieder auftauchte, versuchte Clark, das FBI von der Untersuchung abzuhalten, indem er sagte, dass sie ihre Privatsphäre schätze. Obwohl sie das Gemälde nie für gestohlen erklärt hatte, kam es zu einem Rechtsstreit zwischen Clark und Bloch.
Bloch kaufte das Gemälde in gutem Glauben, so dass es im Gerichtsstreit darum ging, ob er es auf der Grundlage von „Finders Keepers“ behalten konnte. Beide Seiten schufen jedoch eine komplexe Siedlung, die das Gemälde an Clark zurückgab, dessen Anwalt es sofort spendete das Nelson-Atkins Museum of Art, wo Bloch ein Treuhänder ist. Clark erhielt einen erheblichen Steuerabzug, und die Blochs dürfen das Gemälde bis zu ihrem Tod in ihrem Haus aufhängen, woraufhin es ins Museum geht.
Zum Zeitpunkt der Siedlung bestand das Museum auf einer eidesstattlichen Erklärung von Clarks Arzt, in der bestätigt wurde, dass sie mit 102 Jahren geistig kompetent war, das Geschenk zu machen. Dr. Henry S. Singman gab diese Erklärung ab.
Die Siedlung ist jedoch möglicherweise in Gefahr, weil Clark 2005 zwei verschiedene Testamente unterzeichnet hat, von denen der zweite ihre Familienangehörigen als Erben ausschließt. Aber Dr. Singman wurde im zweiten Testament als Begünstigter ernannt. Wenn die Familie diesen zweiten Willen vor Gericht erfolgreich für ungültig erklärt, kann der Vergleich zwischen Bloch und Clark ebenfalls ungültig sein.
Hatte der ältere Clark ihre Sinne im Sinn, als sie seinen zweiten Willen formulierte, oder hatte jemand sie für den Geldgewinn beeinflusst? Wenn sie 2005 nicht kompetent war, wurde sie 2008 wahrscheinlich als inkompetent betrachtet, als sie den Vergleich mit den Blochs unterschrieb. Es ist ein komplizierter Fall mit vielen unbeantworteten Fragen. Clark starb 2011 im Alter von 104 Jahren.
2Die Connecticut-Verbindung zum Gardner Heist
1990 fand der größte Kunstraub der Welt im Isabella Stewart Gardner Museum in Boston statt. Gemälde von Edgar Degas, Rembrandt und Jan Vermeer gehörten zu den Meisterwerken im Wert von fast 500 Millionen Dollar, die von zwei Männern gestohlen wurden, die sich als Polizisten ausgaben. Zu dieser Zeit sagte der FBI-Agent Paul Cavanagh: „Dies ist einer jener Diebstähle, bei denen die Leute tatsächlich einige Zeit mit Nachforschungen verbracht und bestimmte Dinge mitgenommen haben. Der Job war ein professioneller Job. ”
Im Jahr 2010 informierte die Witwe von Gangster Robert Guarente die Polizei, dass ihr Mann Robert Gentile einige Jahre vor seinem Tod gebeten hatte, zwei oder drei Gemälde vor dem Gardner-Überfall zu verbergen. Das FBI hielt Gentile für ein alterndes Hoodlum. Nachdem er eine Polygraphprüfung über seine Beteiligung an dem gestohlenen Kunstwerk nicht bestanden hatte, nahm er die Prüfung erneut an. Diesmal gab er zu, das gestohlene Selbstporträt von Rembrandt gesehen zu haben. Der Polygraph zeigte, dass er die Wahrheit sagte. Dann behauptete er, dass Guarentes Witwe es ihm gezeigt hatte und sagte, es würde ihren Ruhestand finanzieren. Effektiv hat Gentile die Schuld an die Frau zurückgegeben, die ihn gefingert hatte. Aber er würde nicht weiter schnatzeln.
Während Gentile im Gefängnis saß, durchsuchten FBI-Agenten sein Eigentum in Connecticut nach Beweisen des Diebstahls. Im Untergeschoss von Gentiles Haus fanden sie eine Zeitung, in der die 13 gestohlenen Kunstwerke zusammen mit ihren geschätzten Werten auf dem Schwarzmarkt aufgeführt waren. Die Zeitung wurde in eine alte Zeitung gestopft, die über den Diebstahl berichtete.
Gentiles Sohn erwähnte den FBI-Agenten, dass sein Vater Wertsachen in einem Plastikbehälter unter einem Zwischenboden in seinem Schuppen aufbewahrte, aber das FBI fand dort nichts. Dann erzählte der Sohn von Gentile von einem Regensturm, der die Grube unter dem Schuppen überflutet hatte, und erklärte, dass das, was dort war, zerstört worden war und sein Vater sehr verärgert war. Bei der erneuten Befragung verriet Gentile immer noch nichts. In seinen siebziger Jahren und bei schlechter Gesundheit wurde er nur zu 30 Monaten Haft verurteilt. Er wurde im Januar 2014 freigelassen.
Aber im März 2013 gab das FBI-Büro in Boston öffentlich bekannt, dass das organisierte Verbrechen für den Gardner-Überfall verantwortlich sei. Das FBI sagte, sie wisse, wer die Bilder gestohlen habe und dass das Kunstwerk nach Connecticut und Philadelphia geliefert worden sei. Sie gaben keine weiteren Details an. Aus ihren Quellen identifizierten einige Zeitungen David A. Turner als die Person, die den Raubzug organisiert hatte, Robert Guarente als die Person, die die Gemälde versteckte, und Robert Gentile als Zaun.
Das FBI hoffte, dass die Ankündigung die Öffentlichkeit veranlassen würde, in ihren Garagen und auf den Dachböden nach versteckten Gemälden zu suchen oder jemanden dazu zu bringen, einen Anruf mit relevanten Informationen zu tätigen, die über ein Abhörgerät abgeholt werden würden. Keines dieser Dinge ist passiert. Die Untersuchung wurde bald durch den Bombenanschlag von Boston Marathon überflügelt.
1Die anderen Mona Lisas
Viele Leute glauben, dass es nur einen gibt Mona Lisader berühmte im Louvre in Paris. Allerdings eine Sekunde Mona Lisa sitzt im Prado-Museum in Madrid, das möglicherweise von da Vinci oder einem seiner Schüler gleichzeitig mit dem ersten gemalt wurde. Dieses zweite Bild hat eine etwas andere Perspektive, die bei Betrachtung mit dem Original einen 3D-Effekt erzeugen kann Mona Lisa.
"Dies weist auf die Möglichkeit hin, dass die beiden [Gemälde] zusammen das erste stereoskopische Bild der Weltgeschichte darstellen", schrieb der Forscher Wahrnehmung. Sie glauben auch, dass die Berge im Hintergrund des Gemäldes auf einer separaten Leinwand erstellt wurden, die sich hinter der Frau befand. Das ist nicht anders als das, was Sie heute in einem Portraitstudio sehen würden.
Experten sind sich nicht einig, ob die beiden Gemälde gleichzeitig entstanden sind und ob dieser 3-D-Effekt eintreten sollte oder nur zufällig vorkam.
Bei einer weiteren überraschenden Entdeckung gibt es eine dritte Mona Lisaeine frühere Version, die als Isleworth Mona Lisa. Sie hat geglaubt, in diesem Bild etwa ein Jahrzehnt jünger zu sein als die beiden anderen. Ist dieses Gemälde das „fehlende Bindeglied“ zwischen den früheren und späteren Malstilen von Da Vinci, einer Fälschung oder dem echten Geschäft?
Das Isleworth Mona Lisa scheint gemalt worden zu sein, als da Vinci lebte, aber das bedeutet nicht, dass er es gemalt hat. Möglicherweise hat einer seiner Schüler diese Version erstellt. Auch die Gemälde von Da Vinci wurden überwiegend auf Holz gemalt. Das Isleworth Mona Lisa wurde auf Leinwand gemalt. Experimentierte da Vinci mit einer anderen Technik oder gab es einen anderen Schöpfer? Wenn da Vinci diese Version produziert hat, von der viele Experten glauben, warum hat er dann gemalt? Mona Lisa Mindestens zwei mal?
Unter den Experten gibt es weiterhin Kontroversen über diese Gemälde, die wir wahrscheinlich niemals lösen werden. Aber die Isleworth Mona Lisa ist in nahezu perfektem Zustand, was die Frage aufwirft, ob es wirklich 500 Jahre alt ist. Mindestens einem Experten zufolge scheint es unwahrscheinlich, dass ein Gemälde so lange überlebt hat.