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10 Unglaublich schlechte Momente aus der Kunstgeschichte
Verglichen mit männlichen Berufen wie Holzeinschlag oder Bärenringen scheint Kunst für Sissies zu sein. Liberale Künste sind nicht gerade als Badasses bekannt.
Das war aber nicht immer so. In der Vergangenheit hat ein Kunststudent Sie eher in den Kiefer gestochen und Ihre Frau gestohlen als eine Diskussion über männliche Privilegien zu beginnen.
Ausgewähltes Bild über Wikimedia10 Caravaggios Badass Street Gang
Michelangelo Merisi da Caravaggio war der bösartige Junge der Kunst. In seinem kurzen, hektischen Leben schlief er mit zahlreichen Männern und Frauen, geriet in willkürliche Duelle, griff eine Prostituierte mit einem Messer an und tötete einen Mann, indem er ihn in den Schritt stach. Er hat möglicherweise als Zuhälter in Teilzeit gearbeitet und einmal einen seiner künstlerischen Rivalen mit einem Schwert angegriffen. Er war so wütend und so schlimm wie sie kommen. Nichts kann mit seiner römischen Straßenbande verglichen werden.
Eine Gruppe von Malern und Architekten, die das Motto lebten nec spe, nec metu ("Ohne Hoffnung, ohne Furcht"), war die Bande eher wie die Droogs aus Ein Uhrwerk Orange als typische Majors der freien Künste. In der Nacht kleideten sie sich wie altmodische Ritter und patrouillierten auf den Straßen Roms zu Pferd. Statt die in Not geratenen Mädchen zu schützen, zogen sie es vor, Prostituierte aufzunehmen, sich in Kämpfe zu stürzen und zu versuchen, ihre Rivalen zu ermorden. Ihr Anführer war ein Architekt namens Onorio Longhi, der vielleicht noch verrückter war als Caravaggio selbst. 1606 führte er den Künstler in eine wahnsinnige, bewaffnete Schlägerei, bei der ein Mann getötet und mehrere andere schwer verletzt wurde.
All diese Gewalt würde schließlich Caravaggio einholen. Eines Tages befand er sich in einer heruntergekommenen neapolitanischen Taverne, als er von einem Mann gesprungen wurde, mit dem er zuvor gekämpft hatte. Er erhielt so groteske Verletzungen, dass er sich nie wirklich erholte.
9 Fra Filippo Lippi lebt sein Leben wie ein Porno
Als Florentiner Maler der Renaissance war Fra Filippo Lippi ein außerordentlich talentierter Künstler, der das Unglück hatte, mit einigen der größten Maler der Geschichte zu konkurrieren. Deshalb ist er heute weniger berühmt, als er eigentlich sein sollte. Es gab jedoch einen Bereich, in dem Lippi seine Zeitgenossen überstrahlte. Seine amourösen Abenteuer lesen sich wie etwas aus einem Pornofilm.
Die Encyclopedia Britannica nennt ihn "einen Mann, der von Liebesaffären beherrscht wird". Lippi hatte sein ganzes Leben lang Kontroversen über seine Streitigkeiten mit Frauen geführt. Trotz dieses Rufes erhielt er 1456 den Auftrag, im Kloster der Nonnen von Santa Margherita in Prato ein Gemälde zu malen.
Nicht lange nach seiner Ankunft gelang es Lippi, eine Nonne namens Lucrezia Buti zu verführen und mit ihr zu schlafen. Der Legende nach hat er die Oberin gebeten, ihm eine Nonne zu stellen, um sich für sein Gemälde zu posieren, und dann das Mädchen ausgenutzt, das nach oben geschickt wurde. Je nach Erzählung lief er dann entweder mit Lucrezia davon oder entführte sie mitten in einer Prozession und entführte sie dazu, in reizender Sünde mit ihm zu leben.
Obwohl ganz Italien von dem Skandal empört war, konnten sie nichts tun. Lippi wurde von der Medici-Familie beschützt, die den Papst überzeugte, ihn nach leichter Folter zu entschuldigen. Lippi und Lucrezia verbrachten den Rest ihres Lebens als Liebhaber, und vermutlich durfte Lippi nie wieder in die Nähe eines Klosters kommen.
8 Italiens Warring Futurists schlagen sich gegenseitig ein
Der Futurismus, eine italienische Bewegung der Jahrhundertwende, nahm die Zerstörung des Alten an, um Platz für das Neue zu schaffen. Es bewunderte die Geschwindigkeit, den Wandel, das Maschinenalter und später den Faschismus. Vor allem aber bewunderte es Gewalt. Krieg wurde als positive Kraft des Wandels angesehen, mit Brutalität ein edles Unterfangen. Als die Mailänder Futuristen mit ihren Florentiner Kollegen herausfielen, war nur ein Ergebnis möglich.
Nachdem Ardengo Soffici 1910 einen Artikel geschrieben hatte, in dem er die Mailänder Futuristenausstellung kurzzeitig ablehnte, rüsteten sich die Mitglieder der Mailänder Schule für den Kampf ab und fuhren mit dem Zug nach Florenz. Dort machten sie sich auf den Weg zum Cafe Guibbe Rosse, fanden Soffici und schlugen den lebenden Mist aus ihm heraus. Aber Soffici war keineswegs allein. Als der Florentiner Satz realisierte, was los war, stürmten sie in die Menge und begannen eine der epischsten Schlachten der Kunstgeschichte.
Der Schlag dauerte mehrere Stunden und endete erst, als alle Beteiligten zur Polizeiwache hinuntergezogen wurden. Das Café war total verwüstet und viele Menschen wurden verletzt. Merkwürdigerweise kennzeichnete es nicht den Beginn einer langen und erbitterten Rivalität. Nach dem Kampf waren die Florentiner und die Mailänder Gruppe schnell Freunde geworden.
7 Thomas Moran braves die Wildnis für die Kunst
Seltsam, wie es jetzt aussieht, waren die USA 1871 ein weitgehend unerforschter Ort. Ganze Regionen waren in den Städten völlig unbekannt, und der Westen schien voller Abenteuer und Gefahren zu sein. Als Teil der Bemühungen, das Innere zu entmystifizieren, schickte Washington Teams von Männern, um diese fremden Gebiete zu erkunden. Unter ihnen war der Maler Thomas Moran.
Der aus England stammende Landschaftskünstler Moran war ein Mann, der sich seiner Kunst verschrieben hatte. Als eine Expedition zur Erkundung des heutigen Yellowstone-Nationalparks (damals ein unerforschtes geheimnisvolles Kraterland und Dampfdüsen) ausgesandt wurde, schnappte sich Moran einen Arm voll Vorräte und markierte mit. Er verbrachte 40 Tage in dieser weiten Wildnis und malte das Ganze aus.
Sogar heute 40 Tage lang in Yellowstone zu zelten, wäre eine ziemlich schlimme Leistung, und wir leben in einer Welt voller Wohnmobile und Kanonen, die leicht einen plündernden Grizzly hinter sich lassen könnten. Moran hatte nichts davon. Stattdessen wanderte er einfach in diese unerforschte Region und machte weiter mit dem Kunstmachen.
Das war es wert.Seine Bilder wurden ikonisch, so dass er sich Thomas "Yellowstone" Moran nennen konnte.
6 Michelangelo Dabbles In Pornografie
Möglicherweise der größte Künstler, der je gelebt hat, war Michelangelo ein so beeindruckender Bildhauer, dass sogar seine Schneemänner als Meisterwerke galten. Aber dieser Renaissance-Titan hatte noch eine andere Seite, eine, die Sie wahrscheinlich nicht schätzen würden, wenn Sie die reine Majestät seines David betrachten. In seiner Ausfallzeit mochte Michelangelo nichts lieber als sich mit Pornografie zu beschäftigen.
Michelangelo ist bekannt dafür, zwischen dem Abschluss seiner Arbeiten über David und dem Beginn der Sixtinischen Kapelle eine der gröbsten Skizzen der Kunstgeschichte gemacht zu haben. Mit einem Mann, der sich vorbeugt und der Welt seinen Anus zeigt, ist es so obszön und ekelhaft, wie es klingt. Er schrieb auch Gedichte mit weniger als zitierfähigen Zeilen wie: „Urin! Wie gut ich den tropfenden Gang kenne. ”Einer seiner berühmtesten Verse widmete sich ausschließlich den Exkrementen. In drei kurzen Zeilen lief es:
Um meine Tür herum finde ich riesige Scheiße
Da diejenigen, die auf Trauben schlürfen oder eine Säuberungsaktion unternehmen
Konnte keinen besseren Ort finden, um ihre Eingeweide aufzulösen.
Dies ist nur ein Bruchteil der riesigen Menge an rohen Gedichten und obszönen Skizzen, die vom Renaissancemeister angefertigt wurden. Während die meisten von ihnen wahrscheinlich nie das Tageslicht erblickten, zeigen sie dem Künstler eine andere Seite - eine weniger zerebral und amüsanter unreife.
5 Ballettfans beginnen einen gewalttätigen Aufstand
Es kommt nicht oft vor, dass die Wörter „Ballett“ und „Krawall“ in einem einzigen Satz erscheinen. Das Ballettpublikum des frühen 20. Jahrhunderts unterschied sich jedoch sehr von den ehrfürchtigen Menschenmassen, die heutzutage herrschen. Als der Komponist Igor Stravinsky uraufgeführt wurde Der Ritus des Frühlings Am 29. Mai 1913 war das Publikum so aufgebracht, dass es buchstäblich zu einem Aufstand kam.
Obwohl es jetzt als Klassiker gilt, Der Ritus des Frühlings war zu der Zeit gewagt experimentell. Noch bevor der Vorhang aufging, hatte die Orchestermusik die Hälfte des Publikums gebuht und missbraucht. Als der Tanz begann, schnappten die französischen Massen, und die Produktion wurde schnell zu einem ausgewachsenen Aufstand.
Nach Angaben der Anwesenden (einschließlich Pablo Picasso und Marcel Proust) warfen die verärgerten Zuschauer Gemüse auf die Bühne und versuchten, die Aufführung zu stoppen. Zwei rivalisierende Parteien im Publikum griffen sich an und reduzierten die Eröffnungsnacht zu einer apokalyptischen Schlägerei. Am Ende des Abends waren 40 Menschen gewaltsam ausgeworfen worden.
4 Rimbaud wird Gunrunner
Arthur Rimbaud schrieb, was Caravaggio malte. Ein frühreifer, früh gestorbener Jugendlicher, der auch phänomenal schlecht war. Mit 17 wurde er auf den Straßen von Paris zu einem obdachlosen Bettler, bis er und der berühmte Dichter Paul Verlaine eine leidenschaftliche, homosexuelle Liebesaffäre begannen, bei der Rimbaud sich selbst mit Drogen stopfen sah, den älteren Dichter blind machte und seine gedruckten Werke als Toilettenpapier verwendete .
Aber Rimbauds verrücktester Moment würde kommen, wenn er 25 Jahre alt war. Er wandte der Poesie den Rücken und reiste nach Ostafrika, um ein opportunistischer Kanonenführer zu werden.
1885 kaufte Rimbaud mehrere tausend Gewehre aus Europa, lud sie auf Kamele und fuhr durch Äthiopien, um die Gewehre im damaligen Abessinien zu verkaufen. Die Reise dauerte etwa vier Monate und er hatte ein Trekking durch eine Mondlandschaft mit Vulkanen und brennender Sonne.
Dies war nicht nur ein verrückter Plan, um Material zu bekommen. Rimbaud schrieb nie wieder ein Wort mit Gedichten. Stattdessen blieb er in Afrika und arbeitete zunächst als Söldner und später als Sklavenhändler.
3 Maxwell Bodenheim lebt das böhmischste Leben aller Zeiten
In der ersten Hälfte des 20. Jahrhunderts galt Maxwell Bodenheim als vielleicht der größte Schriftsteller, den Amerika je produziert hatte. Die Tatsache, dass wir ihn vorstellen müssen, zeigt, wie wankelmütig das Schicksal sein kann. Wenn Bodenheim heutzutage für irgendetwas bekannt ist, dann ist es das verrückte Leben, das er gelebt hat. In seinen letzten Jahren wurde der ehemals große Schriftsteller der vielleicht böhmischste Künstler der Geschichte.
Wir meinen nicht, dass er ein bisschen Dope gemacht hat und ein paar Kämpfe gemacht hat. Bodenheim nahm die ganze böhmische Sache sehr ernst. In den 1940er Jahren brach er aus der Gesellschaft aus und wurde zu einem Obdachlosen, der mit seiner Frau auf Parkbänken schlief und lange genug nüchtern blieb, um seine Gedichte zu schreiben. Er verbrachte seine Abende damit, reinen Getreidespirituosen zu trinken, und war dafür bekannt, bei literarischen Partys mit einem Leinensack zu erscheinen, in den er alles geben würde, was nicht gebunden war.
Als er nicht gerade damit beschäftigt war, ein Obdachloser zu sein, war Bodenheim für Frauen ein Idiot. In einem Zeitraum von 60 Tagen verführte er vier berühmte Schönheiten und ließ sie fallen, sodass alle vier Selbstmordversuche unternahmen. Trotzdem konnte er es nicht ertragen, dass seine Frau dasselbe tat. Im Februar 1954 wurde er getötet, als er versuchte, einen Geschirrspüler davon abzuhalten, mit seiner Frau zu schlafen. Der Geschirrspüler zog eine Pistole und blies den böhmischen Nusskasten weg. Damit beendete er seinen Ein-Mann-Wahnsinn.
2 britische Künstler trotzen dem Krieg für die Kunst
Der Erste Weltkrieg hat Großbritannien grundlegender verändert als der Zweite Weltkrieg. Angesichts eines solch epischen Ereignisses entschied eine Handvoll britischer Künstler, dass sie diesen Moment nicht vergehen lassen könnten, ohne ihn zu malen. Anstatt behagliche Regierungskommissionen als offizielle Kriegskünstler zu besuchen, haben sich viele von ihnen lediglich für den Kampf angemeldet. Sie arbeiteten unter den schlimmsten Bedingungen, die man sich vorstellen kann.
Der Maler Eric Kennington wurde an die Westfront bei Laventie in Frankreich geschickt. Der erste Winter des Krieges war unglaublich brutal.Einmal war er fast vier Tage ohne Schlaf, nachdem die Temperaturen auf -20 Grad Celsius gefallen waren und ein starker Schneefall die britischen Schützengräben begrub. Im Januar 1915 verlor er aufgrund einer Infektion einen Zeh und beinahe seinen gesamten Fuß. Aufgrund seiner Krankheit aus der Armee entlassen, kehrte er als offizieller Kriegskünstler zurück und kehrte direkt an die Front zurück.
Der Künstler Richard Nevinson meldete sich freiwillig zum Roten Kreuz und arbeitete schließlich in einer Unfallstation. Dort sah er Hunderte und Hunderte von Leichen, die durch Artilleriefeuer verstümmelt wurden, und Menschen, die unter Verletzungen leiden, die sich die meisten von uns nicht einmal vorstellen können. Als Krönung bekam er rheumatisches Fieber und musste aus der Armee entlassen werden. Wie Kennington kehrte er sofort wieder als offizieller Künstler zurück und kehrte in den Krieg zurück.
Es gibt dutzende Geschichten britischer Künstler, die ihr Leben riskiert haben, um Fragmente des Gemetzels in Europa in Form von Gemälden zurückzubringen. Diese mutigen Männer waren bereit, für ihre Kunst zu sterben. Es ist schwer vorstellbar, dass Damien Hirst oder ein anderer berühmter Künstler sich heute freiwillig dazu bereit erklärt.
1 Gesualdo lebt ein absolutes Verrücktes
Wenn selbst die nüchterne, vernünftige BBC-Website jemanden als "unwiderruflich schlecht" bezeichnet, wissen Sie, dass Sie mit einer Naturgewalt zu tun haben. Don Carlo Gesualdo war dieser Jemand, und seine Lebensgeschichte ist noch verrückter als die Beschreibung vermuten lässt.
Gesualdos Laute und Komponist war ein Spätrenaissance-Gitarrist. Er hatte Sexualität, Sadomasochismus und Mord. Im Alter von 20 Jahren heiratete er seine 24-jährige Cousine Maria d'Avalos, die angeblich so verlockend war, dass zwei Männer wegen ihres Geschlechts mit ihr an Glück gestorben waren. Nicht lange nach ihrer Hochzeit entdeckte er sie im Bett bei dem Herzog von Andria, der ihre Kleider trug.
In einer Wut ermordete er beide, verstümmelte ihre Körper und ermordete dann möglicherweise sein Kind, in dem Glauben, dass es dem Herzog gehörte. Es ist unklar, ob es sich bei dem letzten Bit um Tatsachen oder Gerüchte handelt. Zu diesem Zeitpunkt begann seine bizarre Geschichte gerade erst.
Als Mitglied der Aristokratie war Gesualdo von der Bestrafung befreit. Das hinderte ihn nicht daran, sich zu quälen. Von Depressionen überwältigt, begann der Künstler, eine Gruppe strammer junger Männer in seinem Schloss zu halten, um ihn ausdrücklich in sadomasochistischen Orgien zu schlagen.
Er wurde auch in einen Hexereiprozess verwickelt und landete auf der falschen Seite der spanischen Inquisition, bevor er schließlich von seinen jungen Männern zu Tode geprügelt wurde, was als "eine Art masochistischer Raubzug" bezeichnet wurde.
Mit 47 Jahren war sein Tod das Ende des vielleicht verrücktesten Lebens, das ein Künstler je erlebt hat.
Morris ist ein freiberuflicher Schriftsteller und neu ausgebildeter Lehrer, der immer noch naiv hofft, das Leben seiner Schüler zu verändern. Sie können Ihre hilfreichen und weniger hilfreichen Kommentare an seine E-Mail senden oder einige der anderen Websites besuchen, die ihn unerklärlicherweise einstellen.