10 Bizarre wissenschaftliche Kunstprojekte

Menschen neigen dazu, die Bevölkerung in zwei Kategorien zu unterteilen: die analytischen, naturwissenschaftlichen und die freigeistigen, künstlerischen Menschen. Das wirkliche Leben ist jedoch nicht so eindeutig. Ob Biologie, Technologie oder Meteorologie, es gibt viele Künstler, die sich durch Wissenschaft ausdrücken. Und einige von ihnen sind ziemlich komisch.

Empfohlener Fotocredit: University College London

10 Der Meteorit, der zum Weltraum zurückkehrt

Vor ungefähr 5.000 Jahren zerriss ein Haufen von Eisenmeteoriten durch die Atmosphäre und brach in die Erde ein, etwas außerhalb von Buenos Aires, Argentinien. Bekannt als Campo del Cielo („Feld des Himmels“) blieben die Felsen jahrtausendelang im Boden. Gelegentlich benutzten Eingeborene das Metall, um Waffen zu schmieden, und für eine Weile gruben sich die Spanier in der Gegend um eine Eisenader. Schließlich gelangte einer der Felsen in die Hände der schottischen Künstlerin Katie Paterson.

Er wurde als "Campo del Cielo, Feld des Himmels" bezeichnet. Patersons Projekt bestand darin, den missgestalteten Meteoriten zu schmelzen, die feurige Materie in eine Form zu gießen und in eine neue Form verhärten zu lassen, die wahrscheinlich ihrer ursprünglichen Form näher kam. Der 110 Kilogramm schwere Rock wurde in Selfridges London ausgestellt.

Aber Paterson ist mit dem Meteoriten noch nicht fertig. In Phase zwei wird der Stein wieder ins All geschossen.

Mit Hilfe der Europäischen Weltraumorganisation will Paterson den Meteoriten an Bord eines Frachtraumfahrzeugs zurück in die Sterne schicken. Es ist eine weitgehend symbolische Geste, die Paterson hofft, die nächste Generation von Astronomen aufzuregen und die Menschen dazu zu bringen, über die Ursprünge des Lebens, das Universum und alles nachzudenken. Das ist viel Druck auf einen kleinen Stein.

9 Innenwolken

Wolken haben die Menschen schon immer fasziniert. Wer hat nicht ein paar Minuten damit verbracht, den Himmel nach geschwollenen Schlössern oder flauschigen Elefanten zu durchsuchen? Künstler sind besonders daran interessiert, Wolken auf Leinwand festzuhalten. Schauen Sie sich einfach Gemälde wie Munchs „The Scream“ oder Homers „Eight Bells“ an. Berndnaut Smilde könnte jedoch der Erste sein, der seine eigenen Wolken kreiert. Der niederländische Künstler verzichtet auf Pinsel und setzt stattdessen völlig auf die Wissenschaft, um seine Portraits aus dem echten Leben zu produzieren.

Seit 2012 ist Smilde auf der ganzen Welt unterwegs, auf der Suche nach Kirchen und Galerien, in denen er seinen meteorologischen Zauber ausüben kann. Sobald er die perfekte Einstellung gefunden hat, zieht er in seine Maschine und beginnt mit dem Einrichten. Damit sein Projekt funktionieren kann, muss der Raum „akklimatisiert“ werden, und Smilde verbringt mehrere Tage damit, die Temperatur und die Feuchtigkeit zu regulieren und den Boden und die Luft mit Wasser zu besprühen. Wenn es Zeit ist, aufzutreten, feuert er Nebel von einer Maschine, wodurch eine Raumwolke entsteht.

Während Smildes Kreationen immer eine Vielfalt von Cumulus sind, sind einige schwer, während andere ätherisch sind. So oder so, sie dauern nur wenige Sekunden und geben dem Künstler ein kurzes Fenster, in dem er sein Werk fotografieren kann. Letztendlich ist Smilde, obwohl es viel Wissenschaft gibt, "mehr an dem flüchtigen Aspekt der Arbeit interessiert." Es ist für einen Moment da, und dann ist es weg.

8 'Blue Shift'

Bildnachweis: Angelo Vermeulen)

Der große Theologe Gozer, der Gozerer, fragte einmal: „Bist du ein Gott?“ Auch wenn du „Ja“ sagen solltest, stehen die Chancen gut, dass du es nicht bist. Kunstfans, die 2005 Angelo Vermeulens „Blue Shift“ besuchten, hatten jedoch die Chance, ihre allmächtigen Muskeln zu spielen und ihre göttlichen Kräfte zu zeigen. Die interaktive Installation gab den Gästen nicht nur die Kontrolle über Leben und Tod, sondern auch die Schöpfung.

In Zusammenarbeit mit dem Evolutionsbiologen Luc De Meester baute Vermeulen eine Reihe von Aquarien mit hungrigen Fischen und ängstlichen Wasserflöhen auf. Die Panzer waren horizontal mit einer Planke geteilt, aber die Trennwand war voller Löcher. Sie waren klein genug, um die Fische am Boden zu halten, aber groß genug, damit die Krebseflöhe hin und her schwimmen konnten. Natürlich würde jeder Wasserfloh mit einem halben Gehirn besser wissen, als sich mit einem Fischschwarm herumzuschlagen, oder? Nun, das hängt alles von der Beleuchtung ab.

Über den Aquarien befand sich eine Gruppe von Scheinwerfern, die an einen Bewegungssensor angeschlossen waren. Die Lichter waren meistens hellgelb, und das war bei den Flöhen gut. Diese kleinen Kerle werden von Gelb angezogen und schwammen um die Oberseite des Aquariums herum und versuchen so nahe wie möglich an das Licht zu kommen. Wasserflöhe mögen jedoch kein Blau. Es bedeutet offenes Wasser und das bedeutet, dass die Flöhe Raubtieren ausgesetzt sind. Immer wenn ein Gast sich dem Aquarium näherte, verfärbte sich das gelbe Licht in blau, sodass die Flöhe direkt auf den Boden des Aquariums geraten. Das bedeutete, dass jedes Mal, wenn jemand die Ausstellung ansah, sie die Krebstiere in ihr Verderben schickte.

Hier war jedoch etwas anderes los. Einige der Wasserflöhe fanden schließlich heraus, was los war, und hörten auf, sich auf den Grund zurückzuziehen. Sie überwanden ihre natürliche Angst vor blauem Licht und vermieden es, als Meeresfrüchte zu enden. Es war Mikroevolution in Aktion, Anpassung in einer Schachtel und genau das, was Vermuelen sehen wollte.

Natürlich wirft „Blue Shift“ einige interessante Fragen auf, ob es im Namen der Kunst in Ordnung ist, zu töten, aber die Fische waren wahrscheinlich cool damit.

7 Wachsende Kleidung aus Bakterien

Sind Sie es leid, all Ihre Zeit damit zu verbringen, einzukaufen? Kaufen Sie ein paar Flaschen Kombucha und bauen Sie Ihre eigenen an.

Okay, das ist ein bisschen zu stark vereinfacht, aber Modedesignerin Suzanne Lee macht schon seit Jahren etwas Ähnliches.Mit Hilfe von einigen Millionen Mikroben hat der Direktor des BioCouture Research Project eine ganze Reihe von Jacken, Hemden und Schuhen entworfen.

Bevor Lees Kleider zum Verkauf bereit sind, braut sie zuerst 30 Liter grünen Tee und achtet darauf, reichlich Zucker hinzuzufügen. Nachdem es abgekühlt ist, fügt Lee eine Mischung aus Bakterien und Hefe hinzu, kleine süße Zähne, die sich von der zuckerhaltigen Zubereitung ernähren. Wenn die Flüssigkeit gärt, produzieren die Lebewesen Nanofasern aus Zellulose, die auf der Badoberfläche eine klebrige Schicht bilden. Nach ein paar Wochen schöpft Lee ein Zentimeter dickes Wachstum ab, das sie wäscht und trocknet, bevor sie mit dem Design beginnt.

Die Textur von Lees Kreationen hängt davon ab, welches Rezept sie verwendet. Einige ihrer Stücke wirken leicht und papierartig, während andere dicker und lederartiger sind. Nachdem sie das Material geschnitten oder um eine 3D-Form gewickelt hat, verschmelzen die Fäden miteinander und bilden etwas, das Sie zu einer mikrobiologischen Kugel tragen könnten.

Lee hofft, den Prozess eines Tages noch weiter voranzutreiben, indem er tatsächlich selbst Kleidung aus den Mikroben macht. Sie träumt davon, Kleidung zu tragen, die den Körper nähren und sogar vor Krankheiten schützen kann.

6 Gesichter aus DNA

https://www.youtube.com/watch?v=IIh9X-EZsjI
Wenn sie nicht gerade auf einige getreten sind, ignorieren die meisten Leute die Kaugummis, die auf dem Bürgersteig kleben. Nicht Heather Dewey-Hagborg. Sie verbringt ihre Tage damit, die Straßen nach gezüchteter Juicy Fruit, Haarsträhnen und Zigarettenkippen zu durchsuchen, je frischer, desto besser. Dewey-Hagborg nutzt diese icky Hinweise, um fremde Gesichter zu erkennen. Der Schlüssel liegt in der DNA.

Fragen Sie jeden Verbrecher hinter Gittern - Sie lassen die DNA, wo immer Sie auch sind. Immer wenn Sie einen Rauch werfen oder ein Haar werfen, hinterlassen Sie Hinweise auf Ihre Identität. Hinweise, die Dewey-Hagborg in ein Brooklyn-Biotechnologielabor namens Genspace bringt. Dort angekommen, extrahiert sie die DNA, Sequenzen (wie die Regionen, die für Merkmale wie Geschlecht, Haarfarbe, Gesichtsabmessungen und die Wahrscheinlichkeit von Fettleibigkeit kodieren) und sticht die Daten in ein Computerprogramm ein. Danach erstellt sie ein Bild davon, wie der Raucher oder der Kaugummi aussehen könnte. Natürlich sind die Gesichter keine perfekten Bilder, aber Dewey-Hagborg beschreibt sie als „Familienähnlichkeit“.

Da die New Yorker Künstlerin das Alter nicht bestimmen kann, lässt sie alle ihre Modelle um 30 aussehen. Nachdem sie ein Portrait fertiggestellt hat, druckt sie es mit einem 3D-Drucker und hat ein Foto ohne Kamera gemacht.

Das Projekt mit dem Namen "Stranger Visions" ist ein erstaunliches Beispiel dafür, wie technologisch fortgeschritten wir geworden sind. In der Tat könnte das Programm von Dewey-Hagborg außerhalb der Kunst verwendet werden. Ein Gerichtsmediziner bat sie einmal, ihr Projekt zur Identifizierung einer unbekannten Leiche zu verwenden.

Auf der anderen Seite gibt es auch viele gruselige Implikationen. Wenn Dewey-Hagborg ein völlig fremdes Bild schaffen kann, was kann die Regierung tun? Dewey-Hagborg möchte, dass wir darüber nachdenken. „Fremde Visionen“ sollen Fragen über Privatsphäre und Überwachung aufwerfen. Eines ist sicher: Es bringt die Leute zum Nachdenken, bevor sie Müll werfen.

5 Die menschliche Petunie

Bildnachweis: Rik Sferra

Eduardo Kac (ausgesprochen „Katz“) sieht möglicherweise nicht wie der stereotype verrückte Wissenschaftler aus, lässt sich aber nicht durch körperliche Erscheinungen täuschen. Der in Brasilien geborene Künstler ist vor allem für seine "transgene Kunst" bekannt, die die Natur verändert und neue Lebensformen schafft. Nehmen Sie zum Beispiel seinen umstrittenen „GFP Bunny“. Mit der Hilfe eines französischen Wissenschaftlers extrahierte Kac ein fluoreszierendes Protein aus einer Kristallqualle, einer Kreatur, die im Dunkeln leuchtet. Kac gab das Protein dann in ein Kaninchenei, und 2009 wurde Alba, der biolumineszierende Hase, geboren. Immer wenn der kleine Kerl unter einem schwarzen Licht hüpfte, würde es grün leuchten. Sicher, sein Projekt ärgerte bestimmte Tierrechtsgruppen, aber ihre Aufschrei hörten nicht auf, eine weitere ungewöhnliche Hybride zu schaffen.

2009 stellte Kac die Welt mit Edunia vor, einer rosafarbenen Petunie, die zum Teil ein Mensch war. Das Highlight seiner Arbeit mit dem Titel "Natural History of the Enigma" enthielt die Blume Gene, die aus Kacs eigenem Körper entnommen wurden. Der Künstler ließ die Wissenschaftler sein Blut abnehmen, eine genetische Sequenz aus seinem Immunsystem kopieren und das Gen in die Pflanze injizieren.

Das Immunsystem unterscheidet zwischen körperlichen und äußeren Bedrohungen. Das Hinzufügen eines Blutgens zu der Petunie verleiht Edunia somit symbolisch das Gefühl, sich selbst zu fühlen. Noch unheimlicher ist, dass die Petunie voller roter Adern ist und Parallelen zu unseren eigenen Blutgefäßen zieht. Kac nannte seine Kreation „Plantimal“ und stellte sie stolz im Weisman Art Museum in Minneapolis aus.

"Es lebt", erklärte er. "Es ist real, so real wie du und ich. Außer, dass die Natur es nicht geschafft hat." Hoffen wir einfach, dass das Monster des guten Doktors nicht empfindungsfähig wird und alles geht Kleiner Horrorladen auf uns

4 Essbare Oper

Lass uns ehrlich sein. Nicht jeder ist ein Opernfan. Wenn Sie jedoch den Klang der Oper nicht mögen, mögen Sie vielleicht immer noch den Geschmack, den sie schmeckt.

Die Londoner Künstler Michael Burton und Michiko Nitta ("Burton Nitta") haben einen Weg gefunden, die Stimme einer Opernsängerin einzufangen und sie zu einem verrückten kulinarischen Erlebnis zu machen. Anstatt Töpfe und Pfannen zu verwenden, haben Burton und Nitta die Algraculture entwickelt, einen Sci-Fi-Anzug aus Schläuchen, die sich um den Körper des Trägers winden und in den Mund gelangen. In diesem Fall war die Trägerin gerade Louise Ashcroft, eine Mezzosopranistin mit besonders kräftiger Stimme.

Immer wenn Ashcroft eine Melodie anlegt, setzt sie Kohlendioxid frei, das durch die Röhrchen geleitet wird, und nährt eine Kolonie von Algen tief im Anzug.Mit Hilfe eines schnell wirkenden Düngers ernähren sich die Eukaryoten vom CO₂Und am Ende von Ashcrofts Aufführungen sind sie gesund, lecker und essfertig. Nicht nur ihr Atem spielt eine entscheidende Rolle, sondern Ashcrofts Tonhöhe und Frequenz beeinflussen tatsächlich die Farbe, Textur und den Geschmack der Algen. Je nachdem, wie sie singt, können die Organismen süß oder bitter enden.

Die „Algenoper“ ist zwar musikalisch nicht jedermanns Sache, aber es ist definitiv eine neue Art, Kultur zu erleben.

3 Käse aus menschlichen Bakterien

Schon mal einen Hauch Limburger Käse gegessen? Man könnte sagen, es riecht nach verschwitzten Füßen, aber das ist wirklich nicht überraschend. Denn die für den Fußgeruch verantwortlichen Bakterien hängen mit dem Zeug zusammen, mit dem Limburger hergestellt wurde. In der Tat werden viele Käsesorten wie Parmesan und amerikanischer Cheddar mit „Lactobacillus“ hergestellt, dem gleichen Stoff, der in unserem Verdauungs-, Harn- und Genitalsystem wächst. Die Mikrobiologin Christina Agapakis und der Düftexperte Sissel Tolaas haben sich einfach dazu entschieden, etwas weiter zu gehen.

Mit Wattestäbchen bewaffnet, schlugen Agapakis und Tolaas verschiedene Körperteile. Sie tupften jemandem die Nase, schrubbten einen Mund, suchten nach einem Bauchnabel, wischten ein paar Tränen auf und wischten sogar ein oder zwei Zehen. Als nächstes fügten sie die Organismen zu Frischmilch hinzu und stellten elf Käse her, die alle den ausgeprägten Geruch ihrer Spender hatten. Leider für furchtlose Feinschmecker, diese Käse waren nicht zum Essen. Sie wurden stattdessen in der Ausstellung „Grow your own… Life After Nature“ in der Science Gallery in Dublin gezeigt, die Anfang dieses Jahres zu Ende ging.

Mit dem Titel "Selfmade" sollte das Projekt den Menschen helfen, Mikroben besser zu verstehen. Es sollte auch dazu führen, dass die Leute innehalten und darüber nachdenken, warum sie so schlecht gelaunt waren. "Warum fühlen wir uns unangenehmer", fragte Agapakis, "mit den Bakterien im Körper als mit Bakterien im Käse?"

2 Der Mann mit einem dritten Ohr

Der australische Künstler Stelarc braucht keine Leinwand. Er benutzt nur seinen Körper. Seit den 70er Jahren hat sich Stelarc mit Metallhaken in der Luft aufgehängt, mit einem riesigen Roboter herumgeritten, eine Kamera in den Bauch gesteckt und sich sogar mit dem Internet verbunden. Aber nichts davon ist so seltsam wie die neueste anatomische Veränderung von Stelarc, ein Experiment, das so seltsam ist, dass es Frankenstein würgen würde.

Mit dem Titel "Ear On Arm" klingt dieses bizarre Projekt genau so. Aus Stelarc's eigener Haut bauten die Ärzte ein „biokompatibles Gerüst“ in Form eines Ohres auf. 2006 steckten sie die Struktur operativ in seinen linken Unterarm und gaben ihm ein unvollendetes drittes Ohr. Wie Sie sich vorstellen können, erhält Stelarcs neues Organ viel Aufmerksamkeit, die von Neugier bis zu totalem Ekel reicht. Der Künstler ist jedoch noch nicht fertig und plant mehrere weitere Operationen, um die Orgel zu verbessern und mit einem Ohrläppchen zu versehen.

Der letzte Schritt besteht darin, das Ohr mit einem Mikrofon und einem drahtlosen Sender zu versehen. Stelarc möchte das Ohr mit dem Internet verbinden, damit jeder auf der Welt hören kann, was er hört. Er plant sogar, es so zu bauen, dass jemand, der ihn am Telefon anruft, durch sein Ohr mit ihm sprechen kann. Er wird ihre Stimme in seinem Kopf hören, dank eines Lautsprechers in seinem Mund. Was auch immer Ihre Meinung zu Stelarc ist, Sie können nicht sagen, dass der Mann nicht seiner Kunst gewidmet ist.

1 Einen Hai zur Welt bringen

Der japanische Künstler Ai Hasegawa stand vor einem doppelten Dilemma. Erstens wollte sie gebären, glaubt jedoch fest daran, dass bereits zu viele Menschen den Planeten durcheinanderbringen. Zweitens macht sie sich Sorgen um die Umwelt, liebt es jedoch, gefährdete Tiere zu essen. Während die meisten Menschen diese Probleme als völlig getrennte Probleme betrachteten, beschloss Hasegawa, zwei Vögel mit einem sehr seltsamen Stein zu töten. Sie würde einen Hai zur Welt bringen.

Hasegawa hat die Möglichkeiten der Geburt von Delfinen oder Thunfisch untersucht, und ihr jüngster Plan ist es, einen Dornhai mitzunehmen. Warum hat sie zufällig einen Hai gepflückt? Nun, mit ihren eigenen Worten: "Sie sind gefährdet, ihre Lebensdauer ist fast so lang wie die eines Menschen, und vor allem sind sie köstlich."

Nach der Lieferung zog Hasegawa den Hai auf, bevor er ihn schließlich in die Wildnis freigab. Sie glaubt, dass der Fisch einige Zeit im Meer verbringen müsste, bevor er seinen pikanten Geschmack wiedererlangen kann. Dem Hai würde jedoch ein GPS-Gerät implantiert. Wenn jemand ihn fängt, könnte Hasegawa ihn aufspüren, ein paar Filets kaufen und sein eigenes "Kind" essen.

In Hasegawas Plan stehen mehr als ein paar Knicke im Weg. Das bemerkenswerteste ist, dass es für Menschen unmöglich ist, Haie zur Welt zu bringen. Aber die japanische Mutter glaubt, dass sie die meisten Falten beseitigt hat. Sie arbeitet derzeit mit einem Frauenarzt zusammen, um die menschliche Gebärmutter zu vergrößern und in eine Art Aquarium zu verwandeln. Sie plant auch, eine genetisch veränderte „Hai-Mensch“ -Plazenta zu schaffen, um den Welpen vor dem Angriff auf Antikörper zu schützen. Schließlich glaubt sie, dass die perfekte Hai-Mutter jemand sein sollte, der reich, alleinstehend und in den Wechseljahren ist. Auf diese Weise müssen sie keine unangenehmen Medikamente einnehmen, um die Menstruation zu beenden. Außerdem: Sie müssen Haie mögen.

Hasegawas Projekt wirft nicht nur einen Wahnsinn auf, sondern wirft eine interessante Frage auf. Wenn eine Frau irgendwie ein Tier brachte, wie würde sie sich fühlen, wenn sie es frisst? Hasegawa glaubt, dass die meisten Leute kein Problem damit haben würden, ihren eigenen Laich zu schälen. Immerhin passiert es jeden Tag in der Natur.