10 Frauen, die das Haus rocken

[Warnung - einige Elemente enthalten explizite Text- oder Videoinhalte, die möglicherweise verstoßen.] Die Listverse-Archive enthalten zahlreiche musikbezogene Listen, die viele Genres und Interpreten abdecken. Es gibt sogar ganze Listen, die bestimmten ikonischen Akten gewidmet sind. Meine Favoriten sind die Rock & Roll-Themenlisten, aber eines ist mir aufgefallen, dass Frauen unterrepräsentiert sind. In der Tat sind sie, wenn es um die Rocklisten geht, fast vergessen. Nun, ich bin hier, um das zu korrigieren. Diese Liste feiert Frauen, die rocken. Ich meine wirklich Rock. Diese Frauen werden auf der Lilith Fair nicht auftreten.

Mein Kriterium für die Aufnahme in diese Liste ist einfach: Ich möchte, dass Frauen sie bringen. Und mit „es“ spreche ich von einer guten alten Rock-to-the-wall-Einstellung. Was? Habe ich gerade "Bälle" gesagt? Auf einer Liste über Frauen? Hell yeah, ich habe es getan und jede Frau auf dieser Liste hat ein Paar, und wenn Sie es nicht mögen, dann hören Sie sich Britney Spears an. Für die von Ihnen, die noch auf der Seite mit mir sind, hoffe ich, dass Sie meinen Entscheidungen zustimmen werden. Natürlich gehe ich davon aus, dass es einige Auslassungen gibt, die Sie gerne aufgenommen hätten, also geben Sie Ihre Kommentare in den Kommentaren an. Ich habe sogar darauf verzichtet, meine ehrenvollen Erwähnungen zu zeigen, nur damit Sie mir das Vergnügen mitteilen können, was für ein Idiot ich bin, um „zu vergessen“, Ihren Favoriten aufzulisten. Drehen Sie es auf, lassen Sie es zerreißen und genießen Sie es!

10

Kelly Johnson Girlschool

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Kelly Johnson war der ursprüngliche Leadgitarrist der britischen All-Girl-Metal-Band Girlschool. Sie waren in Großbritannien in der jungen "New Wave of British Heavy Metal" -Ära der späten 70er und frühen 80er Jahre mäßig erfolgreich. Kelly war oft mit Tourkameraden und Kollegen von Motörhead zusammen und hatte sogar eine Zeit lang mit Lemmy Kilmister zusammengesessen (der Mann, der allein reicht, um sie auf diese Liste zu setzen). Sie sammelten mehrere populäre Alben und erreichten die zweite Nummer fünf der britischen Charts. Leider war Girlschool nicht ganz so populär in den USA, was zu schade ist, weil Kelly es einfach nur anzündet und sie mehr Anerkennung als eine der talentierteren Gitarristen von Metal verdient. Selten gesehen, wie sie ohne ihr übliches goldenes Oberteil Les Paul auftrat, schwang sie die Axt mit den Besten. Leider ist Kelly nach einem sechsjährigen Kampf gegen Wirbelsäulenkrebs im Alter von 49 Jahren am 15. Juli 2007 verstorben. Hier ist ein nettes kleines Tribute-Video (der Interviewabschnitt dauert nur die ersten 20 Sekunden oder so, der Rest ist ihr Auftritt, einschließlich eines kurzen Blickes auf ein nettes Solo).

9

Donita Sparks L7

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[Warnung - expliziter Text] Donita Sparks leitete die in Los Angeles ansässige Punkband L7. Sie ist eine schlimme Frau und ihre Band raucht einfach. Ihr Song Fast and Frightening sollte die weibliche Powerhymne für Frauen überall sein. Ich würde eine Lyrik für Sie zitieren, aber Sie müssen es selbst nachschlagen, weil ich zu entmutigt bin, um es hier zu wiederholen. Donita ist unendlich bekannt, als er am Set der britischen Fernsehsendung The Word während einer Live-Aufnahme ihres Lieds Pretend weer tot war. Bei einer Freiluft-Performance von L7 auf dem Reading Festival in England 1992 schlug sie wütend auf einige Fans, die Schlamm auf sie wirbelten, indem sie ihren gebrauchten Tampon auf der Bühne entfernte und ihn in die Menge warf! Genug gesagt? Für diejenigen von Ihnen, die sich kein Wort vorstellen können, um meine Liste zu beschreiben, hier ist ein Song für Sie, dessen Studioversion auf dem Soundtrack des Oliver Stone-Films Natural Born Killers zu hören war.

8

Joan Jett Die Runaways, die Blackhearts

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Joan Jett, stark beeinflusst von ihrem Idol Suzi Quatro (von dem manche behaupten, dass er auch einen Platz auf dieser Liste verdient hätte), war der Frontgruppe der oft mißmutigen und wenig angesehenen Mädchengruppe The Runaways aus den 70ern. Aber Joan erwies sich als mehr als ein Mitglied einer lahmen Novelty Act, als sie 1979 berühmt wurde, um ihre eigene Band The Blackhearts zu gründen (sorry, ein Runaways-Alum, Lita Ford macht hier nicht den Schnitt). Jett und The Blackhearts erzielten 1982 eine Nummer eins mit ihrem Cover eines B-Side Arrows-Songs I Love Rock 'n Roll, einen Song, den Jett zuvor versucht hatte, die Runaways für die Aufnahme zu überzeugen. Dieser Chart-Erfolg führte zu einer Reihe von Alben und mehreren weiteren Top 40-Hit-Singles. Jett ist auch hinter den Kulissen involviert und produziert Platten für andere Bands ihres eigenen Labels Blackheart Records. In den letzten Jahren haben die Runaways an Größe gewonnen, da sie als erste All-Girl-Rock'n'Roll-Band anerkannt sind und eine Inspiration für viele zukünftige Rockerinnen waren. Joan ist derzeit ausführender Produzent eines Runaways-Bio-Bildes, das in diesem Jahr erscheinen soll.

7

Wendy O. Williams Die Plasmatiker

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[Warnung - Videobilder können anstößig sein] WOW! Ist es ein Zufall, dass dies ihre Initialen sind? Nun, das ist ihr richtiger Name und es ist der einzige Weg, um Wendy Orlean Williams, die Königin von Schock, zu beschreiben. Dies ist kein Mädchen, das Sie mit nach Hause nehmen möchten, um Ihre Mutter kennenzulernen. Wendy ist ein unverschämtes Mädchen und war auf der Bühne furchtlos, was oft zu Kontroversen führte. In ihrer Blütezeit der späten 70er und frühen 80er Jahre legten sie und ihre Band The Plasmatics mit ihrem Highspeed-Punk und Heavy Metal-Power die Messlatte der Empörung an. Zu ihren wilden Bühnenshows gehörten Possen wie Wendy, die Autos in die Luft jagte, Fernseher mit Hängematten und Kettensägen, die oft nur mit einer G-Saite und strategisch platzierten Elektrobändern gekleidet waren. Oh, und ein Mohawk.Sie wurde zweimal wegen Obszönitäten angeklagt und einmal von Milwaukee-Polizisten schwer geschlagen. Zu einem bestimmten Zeitpunkt wurde der Gruppe die Aufführung im berühmten Hammersmith Odeon in London verboten. Es könnte argumentiert werden, dass ihr bawdy Act einen Mangel an aktuellem Gesangstalent überdeckte, aber für das, was es wert ist, wurde sie 1985 für einen Grammy für die beste weibliche Rock-Gesangsdarbietung nominiert (Platz drei auf dieser Liste). Leider haben Wendys persönliche Dämonen das Beste von ihr bekommen und am 6. April 1998 hat sie sich im Alter von 48 Jahren das Leben genommen.

6

Chrissie Hynde Pretenders

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Ok, bevor Sie überstürzen und auf einen Fehler in meinem Intro hinweisen, muss ich zugeben, dass die Pretenders 1997 einmal auf der Lilith Fair gespielt haben. Aber es ist mir egal, Chrissie rockt immer noch. Ihre Stimme tötet, sie ist im Tele 'echt, und sie schlägt eine böse Harfe. Was willst du mehr? Als großer Fan des britischen Pop der 60er Jahre und später von Punk- und Protopunk-Legenden wie Pistols, Clash, VU und Stooges inspiriert, zog Chrissie Anfang der 70er Jahre aus ihrem Heimatort Ohio nach London und stellte eine große Auswahl britischer Musiker zusammen Musiker, die eine Band gründeten, die in den 80er Jahren mehrere bemerkenswerte Alben veröffentlichte. Die Pretenders waren mehr als eine Punkband, als sie und die Jungs ihren spritzigen Gesangsstil mit geradlinigem Rocking kombinierten. Unglücklicherweise erlebte die Band einige wichtige Personalverluste aufgrund von Drogenproblemen und Überdosierungen (ihr 1982er Hit Back on the Chain Gang ist eine Hommage an den gefallenen Gitarristen James Honeyman-Scott) und andere Besetzungswechsel, aber Chrissie hat die Pretender weiterhin stark gemacht . Im Jahr 2005 wurden die Pretenders in die Rock and Roll Hall of Fame aufgenommen.

5

Patti Smith Patti Smith Group

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Jesus starb für die Sünden von jemandem, aber nicht für Patti. Sie marschiert definitiv im Takt ihrer eigenen Trommel, wobei ihre vielseitige Persönlichkeit durch Performance-Art, gesprochene Worte, Gedichtlesungen und Improvisationsmusik ausgedrückt wird. Patti spielte regelmäßig in den berühmten CBGBs während der aufstrebenden Punk-Rock-Szene in New York City Mitte der 70er Jahre und wird in der Tat oft als die "Patenkameradin" bezeichnet. Ihre Stimme hat eine eindringliche Qualität, während sie ihre oft gewundenen und scheinbar frei geformten Texte liefert. 1977 erlitt sie während eines Konzertes einen fast tödlichen Unfall. Sie fiel von der Bühne und brach sich den Hals, kam aber 1978 mit ihrem kommerziell erfolgreichsten Album Ostern zurück. Diese Platte enthielt auch ihren wohlgemeinten, aber umstrittenen Song Rock and Roll Nigger, der versuchte, den rassischen Epithet in einem positiven Licht neu zu definieren, stattdessen sie unwürdige Kritik unterwarf. Insgesamt hat Patti einen wichtigen Platz in der Rockgeschichte und wurde 2007 in die Rock and Roll Hall of Fame aufgenommen.

4

Mia Zapata Die Gits

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[Warning - explizite Lyrics] The Gits waren eine einflussreiche Punkband aus der frühen Grunge-Ära der Seattle-Szene, die von der talentierten und energiegeladenen Mia Zapata dominiert wurde. Mia hielt nichts zurück, und sie wird oft von vielen der härteren weiblichen Darstellerinnen als einer der wichtigsten Einflussfaktoren genannt und ist eine der Inspirationen der gesamten „Riot Grrrl“ -Bewegung. Während sie gerade ihr zweites Album aufnahmen, schienen die Gits kurz vor einem großen kommerziellen Durchbruch zu stehen, aber am 7. Juli 1993 wurde Mia von einem unbekannten Angreifer brutal vergewaltigt und ermordet. Das Verbrechen blieb acht Jahre lang ungelöst, bis schließlich Erkältungssuchende mit neu verfügbarer Technologie DNA-Beweise dem Mörder zuordnen und ihn hinter Gitter bringen konnten. Mias Erbe und Karriere, so kurz es auch war, lebt in den Herzen und Köpfen von Hardcore-Punk-Musikern und Fans gleichermaßen.

3

Tina Turner Ike & Tine Turner Revue, solo

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Bekannt als die Queen of Rock & Roll, kam Tinas kommerzieller Durchbruch als großer Superstar 1984 mit der Veröffentlichung ihres Solo-Engagements Private Dancer und einer Nummer eins in Was ist Liebe, mit dem es zu tun hat. Meiner Meinung nach ging ihre beste Arbeit dem voraus. Die gebürtige Anna Mae Bullock lernte 1957 als Teenager den einheimischen St. Louis R & B-Künstler Ike Turner kennen und schloss sich ihrer Band The Kings of Rhythm als Backup-Sänger an. So beeindruckend war sie, dass Ike bald ihren Künstlernamen in Tina änderte und seine Band in Ike & Tina Turner Revue umbenannte. In den 60er Jahren folgte eine bescheidene Reihe von Hits, die 1972 mit einem Grammy-Preis für ihre Single, einem Cover von CCR's Proud Mary, gipfelten. Sie unterstützten die Rolling Stones während ihrer US-amerikanischen Tournee von 1969 und sie haben gesehen, wie ich im Film Gimme Shelter der Stones von 1970 mit The Loving You Too Long gespielt habe. Als Duo wurden sie 1991 in die Rock'n'Roll Hall of Fame aufgenommen. Trotzdem litt Tina jahrelang körperliche Misshandlungen durch einen von Kokain verzehrten Ike und 1976 verließ sie ihn schließlich. Als Solistin hat sie seitdem viele Preise und Auszeichnungen erhalten. Tina hat auch mehrere Rollen in der Rolle des Films, wobei sie am ehesten die Figur der Acid Queen spielt (und den gleichnamigen Song spielt) in der Filmversion der Who's Rockoper Tommy und außerdem eine direkte Rolle als Aunty Entity in Mad Max: Jenseits von Thunderdome. Und wenn nichts davon ausreicht, um einen Platz auf dieser Liste zu rechtfertigen, dann schauen Sie sich nur diese Beine an.

2

Janis Joplin Big Brother und die Holding Company, solo

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Wenn es für mich jemals einen Gänsehaut erzeugenden Sänger gab, dann Janis Joplin.Jede Aufführung, die Janis gibt, war pure Emotion. Ihr harter trinkender und feierlicher Lebensstil verschleierte tatsächlich eine schüchterne und verletzliche Seite ihrer Persönlichkeit, da sie als Kind, das in der kleinen Stadt Port Arthur in Texas aufwuchs, ein wenig verstoßen und sozial unbeholfen war. Als Teenager brach sie in Blues und Folk-Musik ein und reiste 1963 nach San Francisco. Dort schloss sie sich schließlich 1966 der ärgerlichen Acid-Rock-Band Big Brother und der Holding Company an Ihre herausragende Leistung beim Monterey Pop Festival im Jahr 1967 machte sie berühmt. Ihre Amtszeit bei der Band war kurzlebig, wird jedoch durch ihr zweites Album Cheap Thrills hervorgehoben, das 1968 auf Platz eins landete und als klassische Aufnahme aus der psychedelischen Ära der 1960er Jahre gilt. Janis ging kurz darauf solo und nahm zwei weitere kommerziell erfolgreiche Alben auf, starb jedoch am 4. Oktober 1970 kurz vor der Veröffentlichung von Pearl an einer Überdosis Heroin. Posthum gingen die Single Me und Bobby McGee auf Platz eins. Dieser Clip ist Janis 'erstaunliche Leistung von Ball and Chain in Monterey. Ja, das ist eine faszinierende Cass Elliot in der Menge, die von dem, was sie gerade erlebt hat, überwältigt wird.

1

Aretha Franklin

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Sie denken, die große Aretha Franklin ist auf dieser Liste nicht in Ordnung? Denk nochmal. Lady Soul sollte auf jeder respektablen Liste weiblicher Rocker an der Spitze stehen, und meine ist keine Ausnahme. Ihre kraftvolle Stimme kennt keine Grenzen und sie könnte Soul, Blues, Rock, Gospel und R & B-Nummern mühelos mit gleicher Souveränität ausfindig machen. Wer kann vergessen, dass sie in dem klassischen 1980er Film The Blues Brothers eine Szene-gestohlene Cameo-Aufführung von Think hinterlassen hat? Bis heute hat sie 18 Grammys gewonnen, darunter einen Rekord für Best Female R & B Vocal Performance (und die ersten acht jemals in dieser Kategorie). Sie hat zahlreiche Top-10-Singles aufgeführt, darunter zwei, die Platz 1 erreichten. 1987 wurde sie als erste Frau in die Rock and Roll Hall of Fame aufgenommen. Aretha, der bereits viele andere angesehene Auszeichnungen und Auszeichnungen erhalten hat, ist eine Legende.