Die 10 größten Travesties der Oscars

Jedes Jahr kommen und gehen die Oscars. Fast jedes Jahr gibt es mindestens eine oder zwei umstrittene Plektren. Diese Liste zeigt zehn der schlechtesten Travestien im Zusammenhang mit den Academy Awards. Zweifellos werden einige mit einigen der Einträge nicht einverstanden sein und ihre eigenen hinzufügen wollen - fühlen Sie sich frei, dies in den Kommentaren zu tun.

10

Nominierungen

Die Travestie: Die langen, teuren Kampagnen für Nominierungen

Es ist längst grausam, wie viel Lobbyarbeit in jede Nominierung fließt. Die größten Kampagnen drehten sich immer um Best Picture, Regisseur und die Schauspielkategorien. Und um sich einen Namen im fließenden Pokal der Akademie zu erhalten (Henry V, danke), haben die jeweiligen Produzenten Lobby, Lobby, Lobby und zahlen unangemessene Summen aus, um Aufmerksamkeit zu erhalten. Aber was ist mit der Arbeit mit kleinem Budget? Die Independent-Filme werden heutzutage immer häufiger in verschiedene Kategorien eingepfercht, weil sie nicht über die Mittel verfügen, um mit den Blockbuster-Kampagnen Schritt zu halten.

Die Oscar-Saison dauerte von Dezember bis Februar, aber jetzt beginnt eine Kampagne besser im Sommer, wenn sie sich behaupten und ihre Meinung beeinflussen will. Willkommen in der Politik. Geld gewinnt

9

Michael Moore

Die Travestie: Michael Moore gewinnt den besten Dokumentarfilm (2003)

Moore hätte den besten Dokumentarfilm für Sicko (2008) gewinnen sollen. Er gewann wahrscheinlich nicht wegen der schwachsinnigen Szene, die er 2003 machte, als er für Bowling für Columbine gewann. Er sagte allen, er würde Präsident Bush schlagen, aber niemand glaubte ihm. Richtig oder falsch, die Oscars waren nicht der richtige Ort dafür. Es war dem (in) berühmten Black Panther-Gruß der Olympischen Spiele von 1968 ähnlich. Moore wurde aus dem Gebäude gebohrt, und Steve Martin rettete den Tag mit einem großen Witz.

Egal, Bowling for Columbine ist kein Dokumentarfilm. Es erzählt eine Seite der Geschichte, die liberale Seite, und hätte niemals nominiert werden dürfen. Es war und sie gewann, weil es der mit Abstand populärste Blockbuster von Dokumentarfilmen in der jüngeren Geschichte war. Es hat sich mit dem Herrn der Ringe: Die Türme an der Abendkasse bewährt. Warum? Weil es absichtlich entzündlich ist. Das richtige politische Argument war immer ein Argument, das alle Seiten berücksichtigt (die Vereinigten Staaten haben zwei, konservative und liberale). Moores Film zeigt nur die liberale Seite. Es dokumentiert daher nichts richtig.

8

Forrest Gump

Die Travestie: Forrest Gump gewinnt das beste Bild (1995)

Forrest Gump war der Wohlfühlfilm von 1994. Er hat "herzerwärmende" Momente durch die Schaufel. Und sie muss die Akademie in einer herzerwärmenden Stimmung erwischt haben, weil sie sie von ihrem Mangel an Verschwörung ablenkte. Es ist eine Serie von glücklichen, traurigen, humorvollen und liebenswerten Vignetten über das Leben eines geistig behinderten Mannes, der es irgendwie schafft, bei jedem einzelnen Popkultur-Ereignis der zweiten Hälfte des 20. Jahrhunderts anwesend zu sein. Das streckt die Suspendierung des Unglaubens über den Bruchpunkt hinaus. Das beste Bild von 1994 hätte ein enges Rennen zwischen Pulp Fiction (das eine Handlung hat, wenn auch nicht in Ordnung) und der Quiz Show.

7

Ralph Fiennes

Die Travestie: Ralph Fiennes verliert den besten Nebendarsteller (1994)

Einige Stimmen der Akademie haben kürzlich zugegeben, dass sie für Fiennes schreckliche, abscheuliche Darstellung von Amon Goeth hätten stimmen sollen. Wieder einmal (siehe Eintrag Nr. 1) machte die Akademie den Fehler, jemanden für eine lange, ausgezeichnete Arbeit zu belohnen, anstatt den Preis für die beste Leistung des Jahres zu vergeben. Tommy Lee Jones, der für The Fugitive gewonnen hat, ist als stellvertretender US-Marschall Samuel Gerard zweifellos hervorragend, aber Fiennes ist eine Superlative in einer Performance, die seiner eigenen Natur als Mensch widerspricht. Es gelingt ihm, so zu tun, als würde er nicht verstehen, warum sich jemand für Juden interessiert. Er geht in diesem Film den Tod.

6

Zehn Gebote

Die Travestie: Die zehn Gebote verlieren bestes Bild (1957)

Einer der schlechtesten Filme, die "Best Picture" jemals gewonnen haben, hat es irgendwie geschafft, ihn von einem der besten zu stehlen, der nie gewonnen hat. Die Zehn Gebote tun, was niemand zu der Zeit für möglich hielt (selbst jetzt wird es mit Ehrfurcht betrachtet, da DeMille keine Computer hatte). Es wurde mit dem Oscar für Spezialeffekte ausgezeichnet, aber das ist alles, und in 80 Tagen hat Best Best in Around the World verloren. In Bezug auf die Geschichte ist es normalerweise eine gute Wette, auf die Bibel zu wetten. Es gibt viele gute Geschichten, ob Sie ihnen glauben oder nicht.

Die Geschichte des Exodus mag die epischste sein, und das sagt viel aus der Bibel. DeMille et al. zog es mit unglaublichem Schwung und Schritt ab. Der Film ist mit 3 Stunden und 40 Minuten nicht überlappend, weil er das Publikum mit seiner Größe und Fotografie besticht. In den Theatern des Landes, als das Rote Meer teilte, haben die Menschen die Hände vor den Mund gehalten. Bis zum letzten Moment glaubten sie, man müsste betrogen werden, wenn man es nicht sieht.

5

Der Soldat James Ryan

Die Travestie: Privates Sparen verliert Ryan bestes Bild (1999)

Es verlor an Shakespeare in Love, was in jeder Hinsicht ein großartiger Film ist. Die letzte Inszenierung von Romeo und Julia im Globe Theatre ist die beste Ahnung, wie es gewesen sein könnte, ein Shakespeare-Stück zu Shakespeares Zeiten zu sehen. Aber ehrlich gesagt, hat kein Film sein Genre so vehement, so furchtlos wie Saving Private Ryan für den Kriegsfilm revolutioniert. Erst 1998 gelang es einem Direktor, die Zensoren zu überwältigen, um den Kampf als das zu zeigen, was er ist. Realistisch gesehen ist dies der erste Kriegsfilm, der die Wahrheit sagt.Alle anderen großen Kriegsfilme haben gelogen, insofern, als sie die Augen des Publikums vor der Realität einer 7,92-mm-Kugel abschirmten, die von der Seite durch einen armen, namenlosen privaten Bauch geführt wird: Eingeweide überall und der arme Kerl schreit nach seiner Mutter.

Dieser Film bringt das uneingeweihte Publikum näher an den Kampf gegen die Realität als jeder andere, und als Folge davon haben wir jetzt eine Reihe ehrlicher Kriegsfilme wie Black Hawk Down, Pearl Harbor, The Thin Red Line und The Hurt Locker, um nur einige zu nennen. Aufgrund dieses Films haben wir sogar ein immer noch populäres Videospiel-Genre aus dem zweiten Weltkrieg. Saving Private Ryan war der erste, der es richtig machte, und es war sicherlich eine gute Messlatte mit einer perfekten, einfachen Handlung vor einem historischen Hintergrund. Sogar Rambo IV übernahm eine neue Führung und zeigte Rambos Gemetzel so, wie es eigentlich hätte sein sollen.

Man kann nicht sagen, dass sich die Zeiten bis 1998 geändert haben und die MPAA liberaler geworden ist. Sie betrachteten es noch als NC-17 (früher X). Dies wäre das erste Mal in der Geschichte gewesen, dass ein Film aus einem anderen Grund als dem Geschlecht so bewertet wurde. Spielberg änderte schließlich ihre Meinung, indem er sie in einen Konferenzraum brachte und erklärte, dass die MPAA die Welt seit 100 Jahren angelogen hatte und die Zeit der viktorianischen Gefühle längst vorbei war. Nun war es an der Zeit, die Wahrheit über Omaha Beach zu sagen.

4

Peter O'Toole

Die Travestie: Die vielen Nominierungen von Peter O'Toole

Sprechen Sie über das Glück der Iren. O'Toole ist wahrscheinlich der beste Schauspieler, der heute lebt (und dieser Lister ist ein großer Fan von Daniel Day-Lewis). Er hält den Rekord für die meisten Nominierungen ohne Sieg, acht davon alle in der Hauptrolle. Zugegeben, diese Kategorie ist jedes Jahr ein Pferderennen, und er trat gegen einige der wirklich unauslöschlichen Leistungen der 1960er Jahre bis heute an. Gregory Peck hatte den Sieg für To Kill a Mockingbird verdient, aber was ist mit Rex Harrison in My Fair Lady? Es ist ein Musical, und er kann nicht mehr als einen 4-Noten-Bereich in seiner Singstimme schaffen. Infolgedessen sprachstimme er, wie die Deutschen es nennen würden, "Singing Speech". Seine Schauspielerei ist gut, aber im Film fehlt etwas Glänzendes, ohne dass der Hauptcharakter seine Lieder singt.

Dann schämte sich die Akademie im Jahr 1969, als sie Cliff Robertson, einen Amerikaner, anstelle von O'Toole, aus Großbritannien verlieh. O'Toole brachte die Leistung seines Lebens als King Henry II zum zweiten Mal nach Becket und das Ergebnis war Poesie in Bewegung und Sprache. Es klingt wie Shakespeare, kommt aber wie ein normales Gespräch heraus. Es könnte seine beste Arbeit sein. Aber es gibt noch Venus (2007), in der er einen fiktiven alten Mann spielt, der von einem 16-jährigen Mädchen besessen ist. Die Auszeichnung ging an Forest Whitaker als Idi Amin, eine echte Person. Wenn es ums Schauspielen geht, waren die fiktiven Charaktere immer schwieriger zu porträtieren als echte Menschen. Whitaker hatte die wirklichen Amins Vorstellungen in Newsreels, um sich zu verkörpern. O'Toole hatte niemanden außer sich selbst.

Die Akademie hätte in diesem Jahr eines von zwei Dingen tun sollen: Entweder ihn nicht nominiert oder ihm den Sieg gegeben. Dieser Lister glaubt, dass O'Toole's von den 5 nominierten Performances wirklich die besten ist. Es war eine durchgängige Untertreibung, statt der auffälligen Bravura, die Whitaker hervorbrachte. Bravura gewinnt routinemäßig.

3

Stanley Kubrick

Die Travestie: Stanley Kubrick gewann nie den besten Regisseur

Wie auch der nächste Eintrag führte Kubrick einige der absoluten Meisterwerke des Kinos vor, Filme, die sich in der Vergangenheit bewährt haben und in jeder Hinsicht genial sind. Er wurde für vier von ihnen nominiert und gewann nie. Er gewann einen Oscar für seine Hilfe mit dem adaptierten Drehbuch von Full Metal Jacket, aber als Regisseur wurden vier seiner besten Bemühungen offensichtlich missverstanden. Dies ist sicherlich der Fall für 2001: A Space Odyssey. Einige Kritiker empfanden es als unverständlich. Andere kündigten es als das Erwachen des modernen Kinos an. Aus irgendeinem Grund gelang es irgendwie, den besten Regisseur für das Musical Oliver an Carol Reed zu verlieren! Dieser Film ist ein gutes Stück Drama und hat vielleicht den Preis für das beste Bild verdient. Aber als Regisseur tat Reed nichts Neues. Es ist immer noch ein Musical, ein gutes, aber nichts bahnbrechendes oder innovatives in irgendeiner Weise (außer dass Oliver Twist kein so glückliches Ende hat). Kubrick hat jedoch 2001 alle technischen Aspekte eines Films mit der gleichen Exzellenz erreicht und eine Vielzahl neuer Türen in das Science-Fiction-Drama und das Filmschaffen im Allgemeinen geöffnet.

Dann gibt es noch Dr. Strangelove, eine der schönsten Komödien der Filmgeschichte, denn Kubrick hatte den Mut, sich gleichzeitig mit der kubanischen Raketenkrise über den nuklearen Holocaust lustig zu machen. Dabei wird nicht erwähnt, wie kompromisslos jede einzelne Szene ist. Seine Idee für den Kriegsraum war ein riesiger, grüner Runden Tisch. Es wäre also so, als würden die Generäle und Politiker mit dem Schicksal der Welt Poker spielen. Er kam zu der Zeile: „Meine Herren, hier kann man nicht kämpfen! Dies ist der Kriegsraum! “Dann ist zu beachten, dass jede Vorstellung absolut perfekt ist. Jede Szene wird auf das Timing und das Erscheinungsbild eines Rasiermessers reduziert.

Er hätte für seine Regie von Paths of Glory und vielleicht Spartacus nominiert werden sollen.

2

Alfred Hitchcock

Die Travestie: Alfred Hitchcock gewann nie den besten Regisseur

Hitchcock ist jetzt ein Inbegriff für Spannung. Er wurde fünf Mal als Regisseur für Rebecca, Rettungsboot, Spellbound, Rear Window und Psycho nominiert. Er verlor alle fünf und wurde nicht einmal für die heute bekannten Klassiker Vertigo, North by Northwest und The Birds nominiert.Die Akademie ehrte ihn schließlich mit dem Irving Thalberg-Preis für lebenslange Erfolge, für den er auf die Bühne ging, "Danke" sagte und ging.

Aufgrund dieser und anderer Versehen wurden die Lifetime Achievement Awards wie der Irving Thalberg und der Jean Hersholt als Entschuldigung bei großen Schauspielern, Regisseuren usw. angesehen, die einen oder zwei Wettbewerbserfolge verdient hatten und nie einen bekommen haben. Psycho als Beispiel verdient den Sieg für den Regisseur gegenüber den anderen vier Nominierten (schauen Sie nach), denn nachdem Hitchcock alle 5 Aufführungen gesehen hat, ist er der einzige, der sich durch Mut und Innovation auszeichnet. Die Hauptfigur stirbt 30 Minuten nach dem Film! Und was für eine Todesszene! Im Zeitalter des lächerlichen Blutes macht Psycho immer noch Angst und Schocks.

1

John Wayne

Die Travestie: John Wayne gewinnt den besten Schauspieler (1970)

In den Annalen der Schauspielpreise wurde keine Ehre so allgemein verurteilt, verhöhnt, verspottet oder verspottet als John Waynes Hauptgewinn für seine Leistung als Rooster Cogburn in True Grit. Seine Darstellung wurde unter anderem als "hammy", "over the top" und "falschcharakterisiert" bezeichnet, da er sehr offensichtlich, sogar obszön, mehrmals aus dem Charakter kommt und nicht mehr Hahn ist und sich auf John Wayne zurückzieht . Er hat seinen Dialog zur Abwechslung abgefeuert, anstatt… alle paar Worte in einer echten… lakonischen Abgabe seiner Worte anzuhalten! (sein Ausrufezeichen). Aber seine Flintenabgabe trampelt unmittelbar vor seinen anderen Cue-Lines der anderen Schauspieler.

Er versucht sein Bestes, um einen Spencer Tracy oder einen Laurence Olivier auszuziehen, und er scheitert kläglich. Zu seiner Verteidigung leistete er jedoch hervorragende Leistungen in seiner Karriere, in Sands of Iwo Jima und The Shootist, um nur zwei zu nennen. Die Akademie entschied und gab sogar zu, dass es an der Zeit sei, seine Karriere mit einem Oscar zu würdigen. Die Auszeichnung ging daher nicht an seine Leistung, sondern an sein gesamtes Werk, während die anderen fünf nominierten Vorstellungen in diesem Jahr alle viel besser waren. Jeder von ihnen ist eine gültige Wahl, aber dieser Lister zieht Richard Burtons als Heinrich VIII. In Anne der tausend Tage vor, die bis dato königlichste, furchtloseste und maßgebendste Performance im Film. Als Ergebnis der Entscheidung der Akademie verlor Burton erneut und starb schließlich ohne einen, obwohl er vielleicht zwei verdient hatte (Der Spion, der aus der Kälte kam). Der Akademie wurde vorgeworfen, viele britische Schauspieler in den 1960er und 1970er Jahren verdient und nominiert zu haben, um mehr Amerikaner zu ehren.