10 seltene Überlebensfilme berühmter Persönlichkeiten
Können Sie sich eine lebende berühmte Person vorstellen, die noch nie einmal gedreht wurde? Wahrscheinlich nicht. Mit Paparazzi und allgegenwärtigen Fotohandys scheint dies heutzutage unmöglich.
Es mag daher seltsam erscheinen, dass viele berühmte Persönlichkeiten bis weit in das 20. Jahrhundert hinein selten oder nie im Film erschienen. Wenn nicht irgendwo ein neuer Heimfilm oder eine vergessene Sendung entdeckt wird, macht jede dieser 10 Personen nur wenige Überlebensfilme.
10 George Orwell
https://www.youtube.com/watch?v=b9Alna0thSE?start=17
George Orwell ist am besten für seine dystopischen Romane bekannt 1984 und Tierfarm. Viele Begriffe aus 1984, wie „Gedankenpolizei“ und „Großer Bruder“, haben in die Alltagssprache Einzug gehalten. Sogar sein Name wurde zu einem Adjektiv "Orwellian", das sich auf brutale und repressive Methoden bezieht, um die politische Macht zu erhalten.
Obwohl Orwell im Radio sprach und Vorträge hielt, gibt es keine überlebenden Aufnahmen seiner Stimme. Bis vor kurzem glaubte man, dass es auch keine Filme von ihm gab. Wir wissen jetzt, dass es mindestens einen Film gibt, obwohl keine Sprachaufnahmen entdeckt wurden.
Im Jahr 2012 fand der britische Pathe die einzigen bekannten Aufnahmen von Orwell in ihren Archiven. Ein 18-jähriger George Orwell, damals unter seinem richtigen Namen Eric Arthur Blair bekannt, kann man mit einer Gruppe anderer Schüler in Eton über ein Feld laufen sehen.
Diese kurze, stille Aufnahme sagt uns nicht viel über Orwell. Es ist jedoch interessant, einen kurzen Einblick in sein frühes Leben zu erhalten, das seine Erfahrungen und politischen Ansichten als Erwachsener prägte.
9 Anne Frank
Am 22. Juli 1941 heiratete ein Paar in Amsterdam. Jemand hat das Ehepaar gefilmt und die Zuschauer oben in den Fenstern. Eine der Zuschauer war Anne Frank, ein junges Mädchen, das nebenan lebte. Sie ist nur für ein paar Sekunden zu sehen, aber dies ist der einzige Film, der jemals gefunden wurde.
Nur ein Jahr später versteckten sich Anne Frank und ihre Familie nach der deutschen Invasion der Niederlande. Sie verbrachten Jahre damit, sich in einer geheimen Dependance mit anderen jüdischen Familien zu verstecken, um die Aufdeckung und Deportation zu vermeiden.
1944 wurden sie von den Nazis entdeckt und in Konzentrationslager geschickt. Anne hat den Krieg nicht überlebt. Sie lebte jedoch durch ihr Tagebuch, das nach ihrem Tod erhalten und veröffentlicht wurde.
Das Ehepaar im Film, dem das Filmmaterial gehörte, erkannte das Mädchen erst Jahre später, nachdem Frank gestorben war, am Fenster. Das Ehepaar gab zuerst Annes Vater, Otto Frank, einen kurzen Filmausschnitt des Films, der als einzige Person im geheimen Nebengebäude den Krieg überlebte. Später gaben sie eine Kopie des Films an das Anne Frank Museum, das das Video auf YouTube hochgeladen hatte.
8 Pierre-Auguste Renoir
Pierre-Auguste Renoir war ein produktiver französischer Impressionist, der über 1.000 Gemälde in verschiedenen Stilen schuf. Er war auch der Vater von Jean Renoir, einem berühmten Regisseur, der bahnbrechende Filme drehte Große Illusion und Die Regeln des Spiels. Gegen Ende des Lebens von Pierre-Auguste wurde er mindestens zweimal von Sacha Guitry und einmal von einem unbekannten Filmemacher, möglicherweise seinem Sohn, gedreht.
Der ältere Renoir hatte eine rheumatoide Arthritis, aber das hinderte ihn nicht daran zu malen. In beiden Filmen kann man ihn sitzen sehen, während Assistenten in der Nähe schweben, um ihn bei normalen Aufgaben wie dem Aufnehmen eines Pinsels oder dem Anzünden einer Zigarette zu unterstützen.
Trotz seiner eingeschränkten Mobilität konzentriert sich Renoir intensiv auf seine Leinwand und engagiert sich in lebhaften Gesprächen. Leider können wir das Gemälde, an dem er arbeitet, in keinem der Filme sehen.
Sacha Guitry filmte Renoir für seinen patriotischen Film, Ceux de Chez Nous ("Die von unserem Land"), die im Ersten Weltkrieg den französischen Patriotismus auffrischen wollte. Der zweite Film eines unbekannten Filmemachers wurde Harvard vom Enkel von Pierre-Auguste übergeben. Der Inhalt dieses Films wurde erst 44 Jahre später entdeckt, als ein Inventar zur Wiederentdeckung und Wiederherstellung des Films führte.
Dies sind die einzigen bekannten Filme von Pierre-Auguste Renoir. Sie bieten ein faszinierendes Fenster in seine Technik gegen Ende seines Lebens, als seine Mobilität eingeschränkt war. Trotz seiner körperlichen Einschränkungen fand Renoir Möglichkeiten, bis kurz vor seinem Tod weiter zu malen.
7 Ros Serey Sothea
Ros Serey Sothea war ein talentierter kambodschanischer Singer-Songwriter. Während ihres kurzen Lebens sang sie verschiedene Musikrichtungen, darunter romantische Balladen, Hochzeiten, Rock and Roll und psychedelische Musik. In Kambodscha spielte Ros auch eine Reihe von Filmen, die jedoch zerstört wurden.
Nach dem Putsch von General Lon Nol (1970) wurden alle bekanntesten kambodschanischen Musiker, darunter auch Ros, zum Militär gezwungen. Der einzige überlebende Film von ihr stammt aus dieser Zeit. Es zeigt sie als Fallschirmjägerin, spricht mit einem Reporter und springt dann aus einem Flugzeug.
In Kambodscha wurde es immer schlimmer. Als das Lon-Nol-Regime zusammenbrach, übernahmen die Khmer Rouge, eine kambodschanische kommunistische Bewegung, die Macht über das Land.
Unter den Roten Khmer war jede Form von Kreativität verdächtig. Künstler, Intellektuelle und Musiker wurden gefoltert, verhungert, in Zwangsarbeitslager geschickt oder hingerichtet. Mit zwei Millionen anderen Kambodschanern starb Ros bei dem folgenden Terror fast sicher. Ihr Grab wurde nie gefunden.
Glücklicherweise überlebten Ros 'Aufnahmen, auch wenn ihre Filme dies nicht taten. Ihre Musik ist bis heute in Kambodscha beliebt und auf Websites wie YouTube und Spotify auf der ganzen Welt zu hören.
6 Raymond Chandler
Raymond Chandler schrieb klassische Krimis Der große Schlaf und Der lange auf Wiedersehen. Er schrieb auch viele Drehbücher für Filme wie Die blaue Dahlie und Fremde in einem Zug.
Philip Marlowe, sein berühmtester Charakter, ist der Archetyp eines hartgesottenen Privatdetektivs, dessen Einfluss in allem zu spüren ist Calvin und Hobbes zu Dennis Potters surrealistischen Fernsehsendungen. Ironischerweise sind Chandlers Bücher untrennbar mit Los Angeles verbunden, einer Stadt, die er zu verachten begann.
Chandler kämpfte sein gesamtes Leben mit Alkoholismus. In den ersten Jahren seiner Schreibkarriere überlebte er Handouts und seine mageren Einkünfte aus der Veröffentlichung von Kurzgeschichten. Er verkaufte schließlich seinen ersten Roman, Der große SchlafIm Alter von 51 Jahren begann er, gutes Geld zu verdienen, als er als Drehbuchautor für Hollywood anfing, obwohl er die Arbeit nicht genoss.
Chandler gab wenige Interviews und erschien nie im Fernsehen. Es wurde auch geglaubt, dass er nie im Film mit Ausnahme einiger Heimfilme erschien. 2009 erwies sich dies als falsch, als ein paar Blogger und Filminteressierte seinen Cameo bemerkten Doppel Entschädigung, ein Film, den er mit Billy Wilder kaschierte.
Chandler ist auf einmal zu sehen, sitzt auf einem Stuhl und liest ein Buch. Dies ist Chandlers einziger bekannter Auftritt in einem der Filme, an denen er gearbeitet hat, und sein zweiter bekannter Auftritt auf Zelluloid.
5 Markieren Sie Twain
Mark Twain schrieb während seines Lebensverlags reichhaltige Literatur, Sachbücher, Reiseberichte, große Geschichten und sogar frühe Science Fiction. Er ist am besten für zwei Romane in Erinnerung, Die Abenteuer von Tom Sawyer und Abenteuer von Huckleberry Finn, die das Leben entlang des Mississippi River abdecken.
Viele seiner Werke werden heute noch viel gelesen. Twains Einfluss breitete sich weit aus, von seiner frühen Unterstützung des Tierschutzes bis zu seinen Reflexionen und Kommentaren zur Religion. Sogar Menschen, die seine Bücher noch nie gelesen haben, können sich eine Karikatur von ihm in seinem weißen Anzug mit wildem Pfeffer- und Pfefferhaar und leicht kantanerem Ausdruck vorstellen.
Obwohl er ungefähr 20 Jahre nach der Erfindung der bewegten Bilder lebte, existiert nur ein Film von Twain. 1909 besuchte Thomas Edison den Besitz von Twain. Dort drehte er einen Stummfilm, in dem Twain vor seinem Haus lief und mit seinen Töchtern Tee trank. Dieser Kurzfilm zeigt Twain in seinem typischen weißen Anzug und hat möglicherweise dazu beigetragen, das Image der Öffentlichkeit von ihm zu festigen.
4 Annie Oakley
Annie Oakley spielte in "Wild West" -Shows und demonstrierte ihre unglaubliche Genauigkeit als Scharfschütze. Sie trat mit ihrem Ehemann Frank Butler und ihrem Hund George auf. Sie freundete sich auch mit Sitting Bull, dem Chef der Lakota, an, als er politischer Gefangener war. Er kam mit ihrem berühmten Spitznamen "Little Sure Shot".
Oakley zeigte schon früh ein Talent fürs Schießen. Als Teenager war sie eine so gute Kennerin, dass es ihr gelang, die Hypothek ihrer Mutter durch den Verkauf der von ihr gejagten Tiere zu bezahlen.
Als Erwachsener führte Oakley in ganz Amerika und Europa scharfe Schießereien durch und trat sogar für Queen Victoria bei ihrem Goldenen Jubiläum auf. In ihrem Privatleben war Oakley zurückhaltend. Obwohl sie die weltberühmte Annie Oakley während ihrer Auftritte war, war sie Frau Frank Butler im Hintergrund.
Im Jahr 1894 erschienen Oakley und ihr Mann in einem Film aus Edisons Black Maria Studio. Dies war eines der ersten Filmstudios, in dem Edison kurze Filme mit Tänzern, Sportlern, Varieté-Schauspielern und Magiern drehte.
Filme aus dem Black-Maria-Studio wurden auf Kinetoskopen gezeigt, bei denen es sich um Maschinen handelt, an denen Sie einen kurzen Film durch einen Sucher ansehen können. In Oakleys Black-Maria-Film schießt sie Ziele an eine entfernte Wand und schießt dann Glaskugeln, die ihr Mann in die Luft wirft.
Es gibt mindestens einen weiteren Film von Oakley aus a 1917 Persönlichkeiten von F.I.L.M. Archives, Inc. Dieser kurze Stummfilm zeigt Oakley, wie er etwas (möglicherweise einen Apfel) von einem Hundekopf schießt. Dann streichelt sie den Hund, während er ihr Gesicht leckt.
3 William Faulkner
William Faulkners Romane sind untrennbar mit dem amerikanischen Süden verbunden, wo er den größten Teil seines Lebens verbrachte. Faulkner schrieb eine Reihe von Romanen, die im fiktionalen Yoknapatawpha County, Mississippi, mit miteinander verbundenen Charakteren, Familien und Erzählungen gedreht wurden.
Sein berühmtestes Buch, Der Klang und die Wut, folgt dem sinkenden Vermögen einer alten südlichen Familie, den Compsons, wie sie von einigen ihrer Mitglieder erlebt und erlebt wurde.
Als Faulkner 1949 den Nobelpreis für Literatur gewann, befand sich dieser normalerweise private Mann plötzlich inmitten einer Werbekampagne, die anders war als alles, was er je erlebt hatte.
Er lehnte es ab, nach Schweden zu reisen, um die Auszeichnung entgegenzunehmen, und schrieb: "Ich bin der Meinung, dass das, was nach 30 Jahren Arbeit noch übrig ist, es nicht wert ist, von Mississippi nach Schweden zu tragen." Er lebte weiterhin ruhig in Oxford, Mississippi, wie er es getan hatte viele Jahre.
Im Jahr 1952 spielte Faulkner in einer Dokumentation - eigentlich eine Serie von Szenen aus seinem Leben - für die Fernsehsendung Omnibus. Faulkner lernte pflichtbewusst seine Zeilen und stellte Szenen aus seiner jüngsten Vergangenheit nach: beim Abschluss der High School seiner Tochter, beim Gespräch mit alten Freunden und Landarbeiter, beim Fahren eines Traktors durch sein Landgut und beim Umgang mit einigen der Folgen des Nobelpreises.
Obwohl einige seiner Freunde und Kollegen in ihrer Lieferung flach fallen, ist Faulkner ein überraschend guter Schauspieler. Der Film ist ein seltener Einblick in das Leben eines normalerweise zurückhaltenden und umsichtigen Autors.
2 Claude Monet
Claude Monet war ein französischer Impressionist, der vor allem durch seine Naturbilder berühmt wurde. Viele dieser Gemälde waren Plein Air-Gemälde (im Freien entstanden und basieren auf direkter Beobachtung).Manchmal malte er mehrere Gemälde derselben Szene und zeigte, wie Licht und Wetter sie von Stunde zu Stunde veränderten.
Monet ist auch berühmt für den Garten, den er in seinem Haus in Giverny angelegt hat. Der Garten ist bis heute erhalten. Wie Pierre-Auguste Renoir hatte Monet einen enormen Einfluss auf die impressionistische Bewegung sowie auf zukünftige Künstlergenerationen.
Es gibt nur einen überlebenden Film von Claude Monet, der aus dem Stummfilm von Sacha Guitry stammt Ceux de Chez Nous ("Die unseres Landes"). Wie bereits erwähnt, sollte dieser Film den französischen Patriotismus während des Ersten Weltkriegs fördern. Er zeigte viele Profile französischer Persönlichkeiten, darunter die Schauspielerin Sarah Bernhardt, die Schriftstellerin Octave Mirbeau und den Bildhauer Auguste Rodin.
Der Monet-Abschnitt von Ceux de Chez Nous öffnet sich mit einer Einstellung von Monet und Guitry im Gespräch. Sie stehen vor dem berühmten Garten des Malers in Giverny. Der Film schwenkt dann über den Garten. Wir sehen die bekannte japanische Brücke sowie eine lange Einstellung von Monet, während er malt.
Der Film wird dann in seinem Garten zu einer mittleren Nahaufnahme der Monet-Malerei. Obwohl wir das Gemälde nicht sehen können, können wir sehen, was Monet beim Malen betrachtet: ein Teich voller Seerosen und eine Trauerweide am anderen Ufer.
1 Dylan Thomas
https://www.youtube.com/watch?v=pCkhqxif8Q4?start=4044&end=4054
Dylan Thomas war ein walisischer Dichter, der vor allem durch seine Gedichte "Fern Hill" und "In die gute Nacht nicht milde" berühmt wurde. Trotz seiner kurzen Lebensdauer berühren seine Gedichte eine Vielzahl von Themen - von der Natur über die Sterblichkeit bis hin zu Erinnerungen aus seiner Jugend. Thomas schrieb Gedichte von seiner Kindheit bis zu seinem Tod im Alter von 39 Jahren.
Zu Lebzeiten war Thomas für seinen Lebensstil ebenso bekannt wie für seine Poesie. Neben seinem mageren Verdienst als Schriftsteller überlebte er, indem er von Freunden bettelte und borgte. Während des Zweiten Weltkriegs sagte er bekannt, er würde lieber „von List und Bier leben“ als in einer Munitionsfabrik anzutreten.
Obwohl er als Schriftsteller und Rundfunksprecher für die BBC tätig war, ist Thomas immer noch als hartnäckiger Dichter bekannt. Wie die Geschichte sagt, waren seine letzten Worte: "Ich habe 18 Whiskys getrunken, ich denke, das ist die Platte."
Es gibt unterschiedliche Berichte darüber, wie er starb und ob dies wirklich seine letzten Worte waren. Es wird angenommen, dass sowohl Alkohol als auch Morphin eine Rolle gespielt haben.
Ein Jahrhundert nach seiner Geburt wurde Thomas im Hintergrund von entdeckt Pandora und der fliegende Holländer, ein Film von 1951 mit Ava Gardner und James Mason. Jeff Towns, ein Experte von Dylan Thomas, konnte den Dichter anhand seiner Kleidung und seines allgemeinen Aussehens identifizieren. Er verglich sie mit einem Foto von Thomas am Set mit dem Regisseur des Films.
Man sieht Thomas mit einer Menge neben einem Rennwagen im Hintergrund einer Einstellung laufen. Beobachten Sie im Video oben, wie der Glatzkopf aus dem Auto steigt. Unterbrechen Sie das Video um 1:07:27 Uhr. Links neben dem Kopf des Glatzkopfs gibt es drei Extras. Ignoriere sie; Sie lassen Sie nur wissen, dass Sie an der richtigen Stelle im Film sind.
Schauen Sie stattdessen nach rechts vom Kopf des Glatzkopfs. In der Ferne ist Dylan Thomas das erste Extra am Strand rechts vom Kopf des kahlköpfigen Mannes - wirklich klein -. Er ist nur für ein paar Sekunden sichtbar. Für Thomas-Enthusiasten und Gelehrte, die jahrelang nach Filmmaterial von Thomas gesucht hatten, war dieses Material enorm spannend.