10 fantastische Premiere im Film

Viele vermeintlich moderne Filmtechniken wurden tatsächlich in den ersten Tagen des Kinos verwendet. Wir halten sie heute für selbstverständlich, aber damals waren es Revolutionen in der Branche. Viele dieser Innovationen waren das Ergebnis harter Arbeit. Andere waren glückliche und manchmal gefährliche Unfälle. Aber alle haben sich zu den Filmtechniken entwickelt, die wir heute im Theater sehen.

10 Der erste Spezialeffekt

Bevor CGI die erste Wahl für Spezialeffekte in Filmen wurde, mussten die ersten Filmemacher ihre Spezialeffekte manuell ausführen. Der erste Spezialeffekt wurde von Thomas Edison entwickelt, der die Kinokamera "Kinetograph" patentierte. Die meisten Filme von Edison gingen verloren, weil er sie zum Schmelzen brachte, um ihren Silbergehalt wiederzuverwenden. Wie im obigen Video gezeigt, ist eines, das bleibt Die Hinrichtung von Maria, Königin der Schotten. Bei diesem Film handelt es sich um einen wichtigen Meilenstein im Bereich der Kinofilme. Zum ersten Mal wurde ein Spezialeffekt verwendet.

In dem Film kniet die Schauspielerin, die Mary spielt, am Hackklotz. Der Headsman hebt seine Axt und kurz bevor er sie nach unten schwingt, stoppt die Kamera, damit die Schauspielerin durch eine Puppe ersetzt werden kann. Die anderen Schauspieler bleiben vollkommen still. Sobald die Schaufensterpuppe angebracht ist, wird die Kamera weiter gedreht, und die Axt fällt ab.

Der Effekt würde heute kein Aufsehen erregen, aber das Publikum in den 1890er Jahren hatte keine Ahnung, was passiert war. Sie waren entsetzt. Es heißt, einige glaubten sogar, eine Schauspielerin habe ihr Leben für den Film gegeben.

9 Der erste Stunt Gone Haywire

Wir haben dir kürzlich davon erzählt Das grimmige Spiel, Harry Houdinis zweiter Film, der gefunden wurde, nachdem er fast ein Jahrhundert verloren gegangen war. Obwohl Das grimmige Spiel (oben gezeigt) gilt als der größte Film von Houdini, der während seiner Produktion für die Flugzeugszene berühmt wurde, ein Stunt, der durcheinander gebracht wurde.

Ein Stuntman sollte aus einer sich bewegenden Ebene auf einer Strickleiter steigen, zu einer zweiten Ebene hinabsteigen, die gerade darunter fliegt, dann springen und hineingehen und die Kontrolle übernehmen. Als die Szene gedreht wurde, kam es jedoch zu einem plötzlichen Aufwind, der die beiden Flugzeuge zur Kollision brachte. Robert E. Kennedy, der Stuntman, konnte nur knapp zwischen den beiden Flugzeugen zerquetscht werden.

Obwohl Kennedy unverletzt war, baumelte er von der oberen Ebene, als beide Flugzeuge auf den Boden zu rasen. Es war leicht, die Kontrolle über das untere Flugzeug wieder zu erlangen, das obere wurde jedoch auf den Kopf gestellt. Der Pilot hinderte das Flugzeug irgendwie daran, in einen Sturzflug zu geraten, und dann gelang es ihm, das Flugzeug auf den Kopf zu bringen, den Propeller zu zerschlagen und den größten Teil des oberen Flügels abzureißen.

Einer der Piloten wurde verletzt, aber glücklicherweise gab es keine Todesfälle. Als der Unfall im ganzen Land Schlagzeilen machte, nutzte Houdini - immer der Schausteller - die Gelegenheit, um davon zu profitieren. Nicht lange nach dem Unfall brach der Magier sein Handgelenk und kämpfte gegen vier Extras im Film. Obwohl es Kennedy war, der von der Strickleiter baumelte, behauptete Houdini, er sei es gewesen und seine Verletzung sei durch den Unfall verursacht worden. Die Geschichte verbreitete sich und steigerte die Beliebtheit des Films weit mehr, als wenn es keinen Zwischenfall gegeben hätte.

8 Die erste Werbung

Auch wenn wir wissen, dass es sich um ein notwendiges Übel handelt, schaut niemand gerne Werbespots. Aber überraschenderweise begannen Werbespots nicht mit dem Fernsehen. Sie gibt es schon, seit Bilder zum ersten Mal im Film aufgenommen wurden. Zu den ersten Anzeigen gehörten die Filme selbst, die mit Unterstützung von Eisenbahnunternehmen produziert wurden. Zumindest waren dies die ersten Fälle der Produktplatzierung im Film. Dies führte schließlich dazu, dass andere Produkte wie Alkohol und Tabak auf die Leinwand gelangten.

Thomas Edison war bekannt dafür, Anti-Raucherentzündungen zu sein. In dem Glauben, dass Rauchen das Gehirn schädigte, verbot er jegliche Zigaretten in seinen Laboren. Aber bevor er ein ausgesprochener Gegner des Nikotins wurde, drehte er die erste in der Library of Congress eingetragene Filmwerbung: Admiral Zigarette, das kurze Video oben.

Die Anzeige zeigt eine Gruppe von Männern, die neben einer Box sitzen, in der die Marke beworben wird. Das bereits rauchende Admiral Cigarette Showgirl springt aus der Box. Zigaretten regnen vom Himmel und sie gibt jedem der Männer einen Rauch. Dann greift sie nach unten, um mehr Handvoll Zigaretten herauszuziehen und auf den Boden zu streuen. Anscheinend zufrieden damit, entfalten die Männer ein Banner mit der Aufschrift: "WIR ALLE RAUCHEN".

Die gefilmten Anzeigen waren im Jahr 1897 so neuartig, dass sie in Freilandvorführungen über die Projektion von Dächern vor Tausenden von Menschen gezeigt wurden. Eine Anzeige war eine solche Verkehrsstörung, dass der Projektionist von der Polizei festgenommen wurde.

7 Die erste Lehmbildung

Man könnte sagen, dass Claymation 1897 geboren wurde, als William Harbutt einen Bildhauerkurs unterrichtete und eine Art Ton brauchte, der nicht so schnell trocknete. Er schuf "Plastine", eine Verbindung aus Calciumsalzen, Vaseline und aliphatischen Säuren. Eine Kombination, die nie ausgetrocknet ist und eine ständige Manipulation zulässt. Das Material wird auch heute noch verwendet.

Der älteste Film, in dem Plastine für die Tonanimation verwendet wurde, zusammen mit Stop-Motion-Effekten, war der Film von 1908 Der walisische Rarebit-Traum des Bildhauers von der Edison Manufacturing Company. Wir würden es heute nicht als Claymation erkennen, da der Film den Effekt selten nutzte.

Im selben Jahr gründete auch Edisons Firma Der Albtraum des Bildhauers, der älteste überlebende Film, der Ton aktiv bearbeitet, um das Abbild einer Person zu erzeugen. In der oben genannten Playlist mit drei Videos sehen Sie diese frühen Claymation-Techniken im zweiten und dritten Teil von Der Albtraum des Bildhauers.

In dem Film debattiert ein politischer Club, wer Theodore Roosevelt als Präsident nachfolgen wird. Die Mitglieder sind sich nicht einig und gehen zu demselben Bildhauer, um eine Büste ihres Lieblingskandidaten anfertigen zu lassen.Aber der Bildhauer verwendet sein Geld, um sein Modell stattdessen zum Essen mitzunehmen. Nachdem er sich betrunken hat, wird er ins Gefängnis geworfen. Dort hat er einen Albtraum, in dem die Skulptur von drei Tonbüsten der Präsidentschaftskandidaten mit Stop-Motion-Fotografie animiert wird. Der Film endet nach dem animierten Bau einer Tonskulptur von Roosevelt.

6 Die erste Animation

James Stuart Blackton, der „Vater der Filmanimation“, begann seine Karriere als Journalist und Varieté-Karikaturist. Als er 1896 die Geschichte von Thomas Edisons früherem Filmprojektor Vitascope, Blackton, beschrieb, war er so beeindruckt, dass er einen kaufte. Blackton und sein Partner gründeten die American Vitagraph Company, die 1900 ihren ersten Prototyp für einen Animationsfilm produzierte.

Namens Die verzauberte ZeichnungDer Film verwendet Stop-Motion-Effekte, um Blackton zu zeigen, wie er aus seiner Zeichnung einen Drink nimmt. Dies bereitete den Weg für seinen Film von 1906: Humorvolle Phasen lustiger Gesichter, die erste wahre Animation der Welt. Ein Teil des Films zeigte dem Künstler, wie er die Figuren auf eine Tafel zeichnete, der Rest war reine Animation. Humorvolle Phasen war ziemlich primitiv, mit Teilen, die eher wie Ausschnitte als tatsächliche Animation aussahen. Nur fünf Jahre später ist das viel raffinierter Kleiner Nemo wurde teilweise in Farbe gefertigt und ist bis heute beeindruckend.

Kleiner Nemo behandelt sich wie eine Dokumentation des Animationsprozesses. Es läuft über 10 Minuten, aber die Animation beginnt um die 8:24-Marke im obigen Video. Mögen Humorvolle Phasen, Kleiner Nemo mischt Live-Action mit Animation. Aber die Veränderung in Kleiner Nemo geschieht in einem abrupten, fast magischen Moment, wenn die Animation zu Farbe wechselt, die vermutlich auf dem Film selbst von Hand gezeichnet wurde.

5 Der erste Katzenfilm

Wir schreiben dem Internet die Beliebtheit von Katzenvideos zu, aber der Trend zu niedlichen Tieren im Film geht weit vor Lolcat hervor. Wie oben gezeigt, ist das erste Katzenvideo Die Boxkatzenwurde vor über 100 Jahren im Jahr 1894 von Thomas Edison gedreht.

In dem Film werden zwei Katzen in einem Miniatur-Boxring platziert, um „kämpfen“ zu können. Jede wird in einen Schultergurt gesteckt, um das Tier aufrecht zu halten, während die Pfoten in kleine Boxhandschuhe gehüllt werden. Manchmal wird die Aktion so intensiv, dass ein gut gekleideter Mann, der hinter dem Ring steht, die Katzen trennen muss. Vermutlich ist er Dr. Welton, Besitzer der Katzen, nach einer Titelkarte zu urteilen, die die Katzen als seine bezeichnet. Der Film ist 22 Sekunden lang und beweist, dass Menschen schon immer von Katzen besessen sind.

Es ist zwar der erste Katzenfilm, der zu Unterhaltungszwecken gedreht wurde, aber es ist nicht der erste Katzenfilm insgesamt. Diese zweifelhafte Ehre soll geglaubt werden Fallende katze, eine wissenschaftliche Analyse, warum Katzen immer auf die Füße fallen. Beide Filme zu filmen, ist eine Bewegungserfassung einer Katze von Eadweard Muybridge für seine Tierbewegungsstudien. Muybridge verwendete mehrere Kameras nacheinander, um fortlaufende Bewegungen aufzuzeichnen, von denen eine eine Katze aufzeichnete.

4 Der erste Farbfilm

Der erste Farbfilm wurde vermutlich jahrelang auf das Jahr 1909 datiert. Erst kürzlich wurde eine 1901-02 aufgenommene Farbrolle im Nationalen Medienmuseum wiederentdeckt. Überraschenderweise verwendete es ein überlegenes Verfahren gegenüber der späteren Technologie.

Edward Raymond Turner hatte mit einem System experimentiert, das zur Aufnahme von Bildern blaue, rote und grüne Filter verwendete. Die Technologie wurde jedoch zu diesem Zeitpunkt als Fehler betrachtet, da die Bilder verschwommen waren. Der Projektor hatte die Bilder übereinander gelegt, so dass ein schlechter Film entstand. In Wirklichkeit hatte Turner eine Kamera entwickelt, die erfolgreich Farbe einfing; Es war der Projektor, der nicht funktionierte.

Filmhistoriker hatten von Turners Werk gewusst, aber es fiel in Vergessenheit, als George Albert Smiths Erfindung des Kinemacolor-Systems es in den Schatten stellte. Smith verwendete ein zweifarbiges Verfahren, von dem angenommen wurde, dass es auf Turners Arbeit basiert.

Als das Nationale Medienmuseum jedoch beweisen wollte, dass Turners Techniken tatsächlich funktionierten, rückten seine Filme wieder in den Vordergrund. Das Museum rekonstruierte Turners Testrollen nach dem von ihm beschriebenen Verfahren. Diesmal machten sie dies jedoch mit Computern anstelle der alten Projektortechnologie, die nicht funktionierte. Infolgedessen wurde Turners Prozess als lebensfähig und Smiths überlegen angesehen. Mehr als 100 Jahre nach seiner gescheiterten Erfindung wurde Turner als "Vater des Farbkinos" bekannt

3 Der erste Horrorfilm

Der erste Horrorfilm wurde 1896 gedreht Das Teufelsschloss (aka Das Spukschloss). Ein Film des legendären Regisseurs Georges Melies (der 2011 im Martin Scorsese Film thematisiert wurde) Hugo), Das Teufelsschloss Es wurde geglaubt, dass er verloren war, bis 1988 eine Kopie in Neuseeland gefunden wurde. Wie im obigen Video gezeigt, wurde die Horrorkomödie zum Vergnügen gemacht, daher ist es kaum das, was wir heute als Horror betrachten würden. Trotzdem gibt es viele bekannte Elemente, die Horrorliebhaber in späteren Filmen erkennen werden.

Der Film zeigt einen humpelnden Protagonisten, der in ein Spukschloss hineinwandert. Die Übel des Schlosses streicheln und kämpfen ihn schließlich, aber er wehrt den bösen Herrn der Burg mit einem Kruzifix ab. Der Film ist nur drei Minuten lang und enthält die üblichen Horrormonster, die wir heute kennen.

Manche Menschen glauben Das Teufelsschloss ist auch der erste Vampirfilm, weil er mit einer Fledermaus eröffnet wird, die sich in einen Mann verwandelt. Insbesondere das Flugmuster und das Design der Fledermaus wurden zum Standard für spätere Filme. Es gibt sogar Geister, die gegen Ende erscheinen und einige nennen es auch den ersten Geisterfilm.

Ein anderes gemeinsames Motiv, das Kinobesucher erkennen werden, ist der deformierte Assistent.Am wichtigsten sind jedoch die von Melies angewendeten Kameratricks, bei denen Stop-Motion-Effekte und Rauchwolken kombiniert werden, um die Illusion von Magie zu erzeugen.

2 Die erste Komödie, Remake und Abzocke

Der Waterer bewässert (auch bekannt als Der Sprinkler besprüht) von 1895 ist vermutlich der erste Film, der je gedreht wurde. Wie viele der ersten Filme ist dieser Gag-Film kurz, also unter einer Minute, und verfügt über eine stationäre Kamera. Wie im obigen Video gezeigt, ist die Darstellung einfach. Während ein Mann einen Garten bewässert, schleicht sich ein Junge hinter ihn und tritt auf den Schlauch. Als der Gärtner die Düse überprüft, um zu sehen, was mit dem Wasserstrom passiert ist, lässt der Junge den Schlauch los und spritzt dem Mann ins Gesicht. Es gibt eine kurze Verfolgungsjagd, und der Junge wird erwischt und eher halbherzig verprügelt.

Der Film wurde von den Brüdern Lumiere, zwei Pionieren des Films, gedreht. Ihre Komödie war so beliebt, dass die Brüder mindestens eine weitere Version machten. In den ersten Tagen des Kinos waren die Urheberrechtsgesetze jedoch schwach und wurden nicht immer durchgesetzt, so dass andere ihre eigenen Versionen erstellen konnten.

Obwohl George Melies eine gemacht hat, wird eine anspruchsvollere Kopie genannt Das Beißer-Bit kam aus Bamforth and Company. Diese Version hatte ein größeres Raum- und Tiefengefühl, da sich der Trickster im Vordergrund hinter einem Baum versteckt. Nachdem der Gag ausgetreten ist, jagt der Gärtner den Jungen um den Baum herum, bevor er ihn mit dem Schlauch ins Gesicht spritzt.

1 Der erste Film

Die Identität des ältesten Films, der existiert, ist viel umstritten. Es hängt wirklich davon ab, was Sie für einen Film halten. Einige Leute verdanken Eadweard Muybridge, der das Zoopraxiskop erfunden hat. Muybridge verwendete Standbildkameras, die durch Auslösekabel ausgelöst wurden, um nahezu gleichzeitig mehrere Bilder aufzunehmen. Dann projizierte er die Ergebnisse mit seinem Zoopraxiskop. Seine Erfindung ergab sich aus einer Wette, ob ein Pferd im vollen Galopp alle Füße vom Boden hatte. (Übrigens tat es.)

Aber Muybridge verwendete keine Filmkamera, also die Guinness-Buch der Rekorde Kredite Roundhay-Gartenszene (wie oben gezeigt) als ältester bekannter Film. Gefilmt von Louis Le Prince, dem Erfinder des Kinofilms, handelt es sich bei diesem Kurzfilm nur um einen zwei Sekunden dauernden Test, bei dem einige Leute gefangen genommen werden, die im Garten seines Schwiegervaters unterwegs sind.

Möglicherweise wurde jedoch ein älterer Le Prince-Film gefunden. Namens Mann, der um eine Ecke gehtEs wurde angeblich im Jahre 1887 vor der Verfilmung gedreht Roundhay um ein Jahr. Der frühere Film ist nur wenige Frames lang und zeigt einen Mann, der um eine Ecke in der Stadt Leeds geht. Le Prince soll den Film in einem Brief an seine Frau geschickt haben, um ihr zu zeigen, wo er sich damals befand.