10 gestohlene Kunstwerke, die noch nie gefunden wurden
Im Laufe der Jahre haben die größten Maler, Bildhauer und Kunsthandwerker der Geschichte die ikonischen Kunstwerke geschaffen, mit denen wir alle vertraut sind. Während viele dieser Meisterwerke sicher in Museen oder Privatsammlungen versteckt bleiben, waren andere nicht so glücklich. Hier sind 10 gestohlene Kunstwerke, die noch heute irgendwo auf der Welt verloren gehen.
10Der Davidoff-Morini-Stradivarius
Für einen Musiker ist der Besitz einer Stradivarius-Violine wie der Heilige Gral. Dem Ruf nach ist kein Instrument mit der reichen Klangqualität eines Stradivari vergleichbar. Sie können sogar jahrhundertelangem Verschleiß standhalten, wenn sie richtig gepflegt werden. Davon abgesehen haben bis heute nur rund 650 Original-Stradivari überlebt. Zu den verbleibenden Instrumenten gehören neben Violinen Celli, Violen, Gitarren, Harfen und Mandolinen. Der aktuelle Verbleib der Instrumente reicht von privaten Sammlungen bis zur Library of Congress, Smithsonian und dem Stradivari Museum in Cremona, Italien.
Im Oktober 1995 wurde der renommierten Geigerin Erica Morini in New York eine 327 Millionen US-Dollar-Stradivari-Geige gestohlen. Morini, der 91 Jahre alt war, starb kurz nach dem Raubüberfall. Der Diebstahl steht immer noch auf der Top-Ten-Liste der Kunstdelikte des FBI und das Instrument ist bis heute als nicht wiederhergestellt gekennzeichnet.
9 „Blick auf das Meer in Scheveningen“ von Vincent Van Gogh
Am 7. Dezember 2002 gegen 8:00 Uhr stiegen zwei Männer auf das Dach des Amsterdamer Van Gogh Museum und brachen in das Gebäude ein. Die Diebe hatten nur zwei Gemälde - „Blick auf das Meer bei Scheveningen“ und „Kongregation, die die reformierte Kirche in Nuenen verlassen“, beide zwischen 1882 und 1884 gemalt. Diese Periode war der Höhepunkt der künstlerischen Errungenschaften Van Goghs und der Gemälde ein Gesamtwert von 30 Millionen US-Dollar.
Der Museumsgalerie zufolge hat Van Gogh dieses Bild vor Ort in Scheveningen, einem Badeort in der Nähe von Den Haag, gemalt. Er musste gegen die Elemente kämpfen: den böigen Wind und den fliegenden Sand, der an der nassen Farbe haftete. Das meiste davon wurde später abgeschabt, aber in einigen Farbschichten sind noch einige Körner zu finden. “Zwei Verdächtige wurden 2004 verhaftet und später zu bis zu viereinhalb Jahren Haft verurteilt, aber die Gemälde sind noch nicht fertig gefunden werden. Das Museum bietet derzeit eine Belohnung von 100.000 Euro für Informationen zu ihrem Verbleib.
8 "Le Pigeon Aux Petits Pois" von Pablo Picasso
Einer der seltsamsten Kunstdiebstähle in der Geschichte fand am 20. Mai 2010 um 7:00 Uhr in Paris (Frankreich) statt. Pablo Picassos Meisterwerk „Le pigeon aux petits pois“ (Die Pigeon mit grünen Erbsen) war eines von fünf Gemälden Im Gesamtwert von rund 100 Millionen Euro aus dem Musée d'Art Moderne de Ville de Paris gestohlen. Am Tatort wurden nur ein einziges eingeschlagenes Fenster und ein gebrochenes Vorhängeschloss gefunden. Der Dieb hatte die Geschicklichkeit, die Bilder vorsichtig und schnell aus dem Bilderrahmen zu entfernen, anstatt sie mit einem Messer auszuschneiden. Sicherheitsaufnahmen zeigten, dass der Einbruch eher ein Ein-Mann-Job war als ein Diebenteam. Ein Mann, der angeblich der einzige Dieb war, wurde 2011 gefunden und verurteilt. Er behauptete, er habe das Gemälde kurz nach dem Diebstahl in den Müll geworfen. Viele Menschen haben Zweifel an der Geschichte des Diebes geäußert und bis heute ist das Gemälde nirgends zu finden.
7 „Femme Devant Une Fenêtre Ouverte, Liebe der Verlobten“ Von Paul Gauguin
Im Oktober 2012 wurde Paul Gauguins 1888-Stück „Femme une fenêtre ouverte, dite la Fiancée“ aus dem Kunsthal Museum in Rotterdam, Südholland, zusammen mit sechs weiteren Gemälden von Künstlern wie Pablo Picasso, Claude Monet, Henri Matisse und Lucian gestohlen Freud. Der Einbruch fand gegen drei Uhr morgens statt und es dauerte nur drei Minuten, bis die Diebe in das Museum einbrachen, die sieben Kunstwerke sammeln und aussteigen konnten, bevor eine Strafverfolgung eintraf. Der geschätzte Wert der gestohlenen Werke beträgt rund 18 Millionen Euro. Am 26. November wurde ein Mann namens Radu Dogaru wegen Diebstahls verhaftet und schließlich zu fast sieben Jahren Gefängnis verurteilt. Ein zweiter Dieb, Adrian Procop, wurde am 6. Dezember in Berlin festgenommen. Alle Bilder, auch Gauguins, fehlen noch.
6 „Das Konzert“ von Johannes Vermeer
Der niederländische Meister Johannes Vermeer ist nach wie vor einer der renommiertesten Maler des 17. Jahrhunderts. Die meisten seiner verbleibenden Gemälde befinden sich in Museen oder in der Royal Collection in London. Seine 1664 erschienene Arbeit "The Concert" zeigt zwei Frauen und einen Mann, der in einem schwach beleuchteten Salon musiziert. Im Jahr 1892 erwarb die berühmte Philanthropin Isabella Stewart Gardner das Stück bei der Versteigerung des Nachlasses des Pariser Kunstkritikers Théophile Thoré. Das Stück wurde 1903 im Isabella Stewart Gardner Museum ausgestellt. Am 18. März 1990 wurde ein paar Einbrecher gekleidet als Bostoner Polizeibeamte im Museum ankamen und behaupteten, auf einen Anruf zu antworten. Einmal drinnen stahl das Paar insgesamt 13 Gemälde, darunter „The Concert“ und Werke von Govaert Flinck, Degas und Rembrandt. "The Concert" hält derzeit den Rekord für das wertvollste nicht wiederhergestellte gestohlene Kunstwerk mit einem geschätzten Wert von über 200.000.000 USD.
5 "Die gerechten Richter" Von Jan Van Eyck
In der Nacht vom 10. April 1934 wurde Jan van Eycks „Die Richter“ in der Kathedrale von Saint-Bavon in Gent (Belgien) gezeigt, wo er als Teil des Altarbildes „Anbetung des Lamms“ zwischen 1426 und 1432 diente ."The Judges", der einzige Teil des 12-teiligen Altarbildes, das genommen wurde, wurde durch eine auf Französisch geschriebene Notiz ersetzt, die lautete: "Aus dem Vertrag von Versaille aus Deutschland". Im Laufe von sieben Monaten nach dem Diebstahl gingen zwischen der belgischen Regierung und einem Mann, der behauptete, der Dieb zu sein, mehrere Lösegeldscheine und Briefe vor. Am 25. November enthüllte der vermeintliche Dieb - ein extravaganter Lokalpolitiker namens Arsène Goedertier - mit seinem letzten Atemzug, dass nur er wusste, wo das Gemälde versteckt war, und dass er das Geheimnis in sein Grab bringen würde. Inzwischen wurde spekuliert, dass das Gemälde zerstört wurde, aber offiziell noch immer auf der fehlenden Liste steht.
4 „Sturm des Meeres von Galiläa“ von Rembrandt Van Rijn
Dieselbe Raubüberfall, den Johannes Vermeers „The Concert“ aus Isabella Stewart Gardner Museum in Boston forderte, forderte auch Rembrandts berühmtes Meisterwerk „Der Sturm des Sees von Galiläa“. Das Kunstwerk ist Rembrandts einzige Seelandschaft und zeigt das Wunder Jesu, den See von Galiläa zu beruhigen. wie im Markusevangelium beschrieben. Der kombinierte Raub ist zweifellos der bisher größte Kunstraub der USA. Am 18. März 2013 hielt das FBI eine Pressekonferenz ab, in der behauptet wurde, dass die Verantwortlichen für die kriminalstrafrechtliche Analyse der Meinung waren, dass eine organisierte Kriminalitätsgruppe anstelle eines einzigen kleinen Diebes den Raub begangen hat - aber sie konnten keinen Namen veröffentlichen Die Untersuchung war noch nicht abgeschlossen. Seitdem gab es keine neuen öffentlichen Ankündigungen.
Seit dem Diebstahl sind über 23 Jahre vergangen, aber die Untersuchung wird immer noch als offener Fall betrachtet. Derzeit gibt es eine Belohnung in Höhe von 5 Millionen US-Dollar für Informationen zum Verbleib der Gemälde.
3 „Charing Cross Bridge, London“ Von Claude Monet
Der berühmte Impressionist Claude Monet zeigte die Charing Cross Bridge in London als Teil einer Serie, die zwischen 1899 und 1904 entstand. Die Serie zeigt verschiedene Versionen der Brücke über verschiedene Tages- und Nachtzeiten, wodurch Monet sein umfangreiches Verständnis von Farbpaletten nutzen kann. Das Rotterdamer Gemälde von 1901 mit dem Titel „Charing Cross Bridge, London“ gehörte im Oktober 2012 zum Diebstahl im Kunsthal Museum. Einer der wegen des Verbrechens verurteilten Männer behauptete, der Monet (zusammen mit den anderen gestohlenen Werken) sei bei seiner Mutter verbrannt worden Herd, um Beweise des Diebstahls vor Regierungsbeamten zu verbergen. Obwohl im Ofen tatsächlich Spuren von Pigmenten gefunden wurden, wurden keine Beweise für seine Behauptung gefunden, und das Gemälde wird immer noch als vermisst gemeldet.
2Echte kaiserliche Fabergé-Eier
Die kaiserlichen Fabergé-Ei-Sammlungen von Alexander III. Und Nikolaus II. Waren tatsächlich beliebter als die Zaren selbst. Peter Carl Fabergé aus dem Hause Fabergé schuf zwischen 1885 und 1917 die mit Juwelen besetzten Eierkunststücke für die russische Königsfamilie. Die Sammlung besteht aus 52 bekannten kaiserlichen Eiern, die mit exquisiten Juwelen, Edelmetalldetails und komplexen Zahnrädern und Uhrwerken ausgestattet sind Mechanismen. 1918 plünderten die Bolschewiki das Haus Fabergé und den Zarenpalast in St. Petersburg. Die Eier wurden konfisziert und in den Kreml gebracht. Einige der Eier wurden später an private Sammler verkauft, andere wurden gestohlen und einige blieben in Museen auf der ganzen Welt. Derzeit fehlen noch acht der Eier seit der bolschewistischen Plünderung. Jedes Ei hat einen Wert von über einer Million Dollar, und die Standortgerüchte haben sich in ganz Europa, Südamerika und den Vereinigten Staaten verbreitet.
1 „Die Liebenden: Der Garten des Dichters IV“ von Vincent Van Gogh
Am 21. Oktober 1888 schrieb Vincent Van Gogh seinem Bruder Theo folgendes: „Hier ist eine sehr vage Skizze meiner letzten Leinwand, eine Reihe grüner Zypressen vor einem rosafarbenen Himmel mit einem blassen Zitronensichel. Der Vordergrund ist vage Land und Sand und einige Disteln. Zwei Liebhaber, der Mann in hellblau mit gelbem Hut, die Frau mit rosafarbenem Mieder und schwarzem Rock. “Die fragliche Leinwand war„ Die Liebhaber: Der Garten des Poeten IV “, die im selben Jahr fertiggestellt wurde. In der zweiten Hälfte der 1930er Jahre wurden in Adolf Hitler viele "entartete" Kunstwerke aus privaten Sammlungen und Museen gestohlen, darunter auch Van Goghs "Die Liebenden: Der Dichtergarten IV". Hitler plante, die größte Kunstsammlung der Welt zu schaffen, und seine ideale Sammlung umfasste "entartete Werke" von Künstlern des vorigen Jahrhunderts. Trotz der Bemühungen der Monuments Men, einer Gruppe von US-Militärs, die mit der Rückholung und dem Schutz von Kulturschätzen im kriegszerstörten Europa beauftragt wurde, verschwand das Stück nach dem Zweiten Weltkrieg und wurde immer noch nicht gefunden.